🎮 Привет, дизайноделы!

Сегодня погружаемся в захватывающий мир пиксель-арта — уникального направления, которое сочетает в себе ностальгию и современное искусство.

Давайте разберемся, что такое пиксель-арт, где он применяется и как вы можете начать создавать свои собственные произведения в этом стиле!

📦 Что такое пиксель-арт?

Пиксель-арт — это искусство создания изображений, основанное на четких пикселях (или квадратах), которые формируют визуальные объекты.

Появившийся в 1970-х годах, он стал неотъемлемой частью видеоигр, начиная с простейших графиков в Pong и продолжая до сложных миров в Super Mario и Minecraft. Пиксель-арт сегодня воспринимается как особая форма креативности, вызывающая у зрителей эмоции и воспоминания о детстве.

💡 Использование пиксель-арта в современных проектах
Пиксель-арт активно используется в различных сферах дизайна — от брендинга и типографики до интерфейсов и анимации.

Бренды понимают, что такой стиль вызывает положительные эмоции у потребителей, возрождая ностальгические воспоминания. Яркие примеры включают сотрудничество LEGO с Super Mario и пиксельные элементы в упаковке товаров — они становятся мощным маркетинговым инструментом в современном дизайне.

🎨 Программа для создания пиксель-арта
Для тех, кто хочет приступить к созданию пиксель-арта, вот несколько рекомендованных программ:

Aseprite — платный редактор для профессионалов, идеален для создания анимации.

Piskel — бесплатный онлайн-редактор с простым интерфейсом, подходящий для новичков.

GraphicsGale — имеет множество функций, включая управление цветовой палитрой.

🔍 Этапы создания пиксель-арта

Вдохновитесь. Найдите референсы, изучите работы известных пиксель-художников.
Начните с простого. Нарисуйте базовые формы от руки, а затем переходите к цифровым инструментам.
Сохранение. Используйте формат PNG для сохранения ваших работ — это поможет сохранить качество.

📝 Советы для начинающих

Не бойтесь экспериментировать! Пиксель-арт предлагает свободу креативности, где ошибки — это часть процесса. Изучайте, ошибайтесь и пробуйте разные стили. Какой аспект пиксель-арта вас привлекает больше всего?

💬 Вопрос к вам, дизайноделы: Какой пиксельный проект вы хотели бы создать и что вас вдохновляет в этом стиле? Делитесь в комментариях!

#дизайнодел #пиксельарт #графическийдизайн #креатив #интерфейс #уроки #художник #дизайнер #инновации

 🎬 Привет, друзья!

Неожиданно, но вопрос? 🤔

Какой фильм смотрели на неделе? И может что-нибудь посоветуете?

#КиноОбсуждение #ЧтоПосмотреть #ФильмыНаЭтуНеделю #дизайн #дизайнер #референсы #вдохновение

https://vk.com/video-218518989_456239175

 🎨 Привет, дизайноделы!

Сегодня обсудим важный вопрос: нужно ли уметь рисовать, чтобы стать успешным графическим или веб-дизайнером? Это актуальный вопрос для многих начинающих творцов, и давайте разбираться вместе!

🖌 Умение рисовать: графический дизайнер

Графические дизайнеры создают визуальные материалы, включая фирменные стили, рекламные буклеты, упаковку и мерч. Основные требования к этому специалисту включают знание композиции, типографики и цветовой палитры, а также умение обращаться с инструментами, такими как Adobe Illustrator и Figma.

Умение рисовать может значительно облегчить процесс разработки: с помощью эскизов можно быстро визуализировать идеи, а это важно для создания уникального контента.

К тому же, графические дизайнеры с навыками рисования часто имеют конкурентное преимущество на рынке труда и могут рассчитывать на более высокие зарплаты — от 100 000 ₽, согласно запросам работодателей.

🌐 Умение рисовать: веб-дизайнер

Что касается веб-дизайнеров, то их основная задача состоит в разработке интерфейсов для сайтов и мобильных приложений. Здесь акцент делается на удобство использования и привлекательный визуальный дизайн. Веб-дизайнеры могут создавать эскизы и вайрфреймы для планирования структуры интерфейса, но глубокие художественные навыки не всегда требуются.

В большинстве случаев дизайны создаются с использованием готовых иллюстраций, а знание HTML может быть полезным, но не является обязательным.

📊 Советы по обучению

Чтобы стать востребованным графическим или веб-дизайнером, важно освоить современные инструменты и техники. Курсы по дизайну помогут вам получить необходимые навыки с нуля и сформировать профессиональное портфолио.

💬 Вопрос для обсуждения

Как вы считаете, влияет ли умение рисовать на вашу работу как дизайнера, или можно обойтись без этого навыка? Делитесь своими мыслями в комментариях! 👇

#дизайнодел #графическийдизайн #вебдизайн #учеба #карьера #умениерисовать #дизайнерскийблог #дизайнер

🌟 Привет, Дизайнодел!

Сегодня хочу поднять интересный вопрос, который волнует многих из нас — "Может ли клиент быть другом?" 🤔

В нашей профессии нередко сталкиваемся с ситуациями, когда граница между профессиональными отношениями и дружбой становится тонкой.

Как вы считаете, возможно ли установить дружеские отношения с клиентами, или это всегда приведет к конфликтам и недопониманиям? Пишите в комментариях ваши мысли и опыты на эту тему!

Давайте обсудим, как строить отношения с клиентами, чтобы сохранить профессионализм и при этом иметь возможность общаться на более личном уровне. 💬

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #отношения #клиенты #дружба #профессионализм

Привет, Дизайнодел! Сегодня хочу задать тебе вопрос, который заставляет задуматься — "Зачем тебе дизайн?" 🎨

Для кого-то это просто работа, а для других — способ выразить себя и изменить мир вокруг. Что движет тобой в этой сфере? Возможно, ты стремишься вдохновить других, создать уникальные решения или передать свою творческую энергию? Поделись своими мыслями в комментариях!

Давайте вместе обсудим, что для нас значит дизайн и какая роль он играет в нашей жизни! 💭

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #творчество #вдохновение #смыслдизайна

✨ Привет, Дизайнодел! Давайте поразмышляем на важную тему — "Чего тебе не хватает в дизайне?" 🤔

Каждый из нас время от времени сталкивается с преградами и сложностями в процессе работы над проектами. Это может быть нехватка вдохновения, ограниченные ресурсы, недостаток знаний или помощь от коллег.

Нам интересно узнать, что именно тебя останавливает или не дает двигаться вперед?

Делитесь своими мыслями и опытом в комментариях! Вместе мы можем найти пути решения и поддержать друг друга в нашем творческом пути. 🌟

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #вдохновение #мотивация #профессионализм

🌟 Привет, Дизайнодел! Сегодня хочу обсудить важный вопрос — "Что тебя мотивирует?" 🎨

Каждый из нас по-разному находит вдохновение и силы для творчества. Для кого-то это могут быть красивые работы других дизайнеров, для других — личные достижения или поддержка друзей.

А может, у тебя есть свой уникальный источник мотивации?

Поделись своими мыслями в комментариях! Давай обсудим, что помогает нам двигаться вперед и создавать невероятные проекты. 💭

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #мотивация #вдохновение #творчество

 Как вы считаете, влияет ли умение рисовать на вашу работу как дизайнера, или можно обойтись без этого навыка?

Делитесь своими мыслями в комментариях! 👇

#дизайнодел #графическийдизайн #вебдизайн #учеба #карьера #умениерисовать #дизайнерскийблог #дизайнер

https://vk.com/video-218518989_456239193

🚀 Привет, Дизайнодел! Сегодня давайте обсудим важный вопрос — "Что нужно дизайнеру для старта?" 🎉

Когда ты только начинаешь свой путь в дизайне, важно иметь правильные инструменты и знания. Это могут быть как технические навыки, так и креативные источники вдохновения. Что, по твоему мнению, является наиболее важным для новичка?

Поделись своими мыслями и советами в комментариях! Ваш опыт может помочь многим начинающим дизайнерам найти свой путь. 🌈

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #началодизайна #творчество

 📢 Привет, дизайнодел!

Сегодня поговорим о важном аспекте дизайна — юзабилити-тестировании. Это процесс, который позволяет понять, насколько интуитивно понятен и удобен ваш интерфейс для пользователей.

Без этого шага даже самый стильный дизайн может оказаться неэффективным.

Понимание удобства взаимодействия с вашим продуктом может не только улучшить пользовательский опыт, но и значительно повысить уровень конверсии.

Что такое юзабилити-тестирование?

Юзабилити-тестирование — это исследование, целью которого является выявление трудностей, с которыми сталкиваются пользователи, а также понимание, что им нравится в вашем приложении или сайте. Например, если посетитель не может найти кнопку «Купить», он может просто покинуть ваш сайт.

Этапы юзабилити-тестирования

Определение функции для тестирования: Исследуйте отзывы пользователей, чтобы понять, какие аспекты вашего продукта нуждаются в улучшении.

Выбор участников: Подберите респондентов, близких к вашей целевой аудитории, по интересам и опыту взаимодействия с аналогичными продуктами.

Разработка сценария: Создайте реальные задачи, которые помогут испытать ключевые функции интерфейса. Например, попросите пользователей найти и оформить доставку товара.

Проведение тестирования: Убедитесь, что условия максимально приближены к реальным. Записывайте результаты, создавая удобную таблицу для фиксации наблюдений.

Анализ данных: Определите ключевые проблемы на каждом этапе тестирования и выделите положительные моменты, которые облегчают выполнение задач.

Подготовка отчёта: Сформулируйте рекомендации по улучшению интерфейса, основанные на полученных данных.

Советы по проведению тестирования

Избегайте технического жаргона, чтобы участники могли легко понять задачи.

Не подсказывайте пользователям, чтобы увидеть их реальные реакции.

Фиксируйте только факты и избегайте интерпретаций во время анализа.

Инструменты для тестирования

В вашем арсенале должны быть Figma, Zoom и текстовый редактор, но также существуют специализированные сервисы, такие как Яндекс Взгляд и Hotjar, которые помогут вам лучше понять поведение пользователей.

❓ Какое из этапов юзабилити-тестирования кажется вам самым сложным? Делитесь своим опытом в комментариях!

#дизайн #юзабилити #UXdesign #дизайнер #интерфейс #тестирование #дизайнеры #продуктовыйдизайн #дизайнодел

🎓 Привет, Дизайнодел! Сегодня поднимем важный вопрос — "Где учиться дизайнеру?"

С таким количеством курсов, онлайн-уроков и учебных заведений, начинающим дизайнерам бывает сложно определиться, какой путь выбрать. Может, у тебя есть свои любимые платформы, где ты получал знания? Или ты предпочитаешь традиционное обучение в университете?

🌍 Делись своим опытом и рекомендациями в комментариях! Это может помочь многим найти идеальный способ учиться и развиваться в дизайне. 💡

#дизайн #дизайнер #дизайнодел #образование #гдеучиться #творчество

 Эрик Шпикерманн — имя, о котором мечтает знать каждый дизайнодел.

Этот выдающийся типограф считается одним из самых ярких представителей современного дизайна шрифтов, и его подход к типографике кардинально изменил восприятие шрифтов в нашем мире. Работа Шпикерманна не ограничивается лишь созданием новых шрифтов; он углубляется в исследование взаимодействия шрифта с читателем, уделяя особое внимание разборчивости и уникальности.

Обратите внимание на его легендарные шрифты, такие как FF Meta, которые объединяют функциональность с эстетической гармонией. Они являются великолепным примером того, как правильный выбор шрифта может преобразить любой проект, будь то веб-дизайн, реклама или печатная продукция.

Шпикерманн утверждает, что каждая буква может передавать эмоции и акценты, поэтому важно выбирать шрифты, которые соответствуют вашему сообщению и концепции дизайна.

Не упустите возможность погрузиться в его работу, чтобы расширить свои знания и вдохновиться новыми идеями! Как вы считаете, какой критерий выбора шрифта для проекта является самым важным? Делитесь своим мнением в комментариях!

#дизайн #типография #Шпикерманн #дизайнер #шрифт #креатив #дизайнодел

 🌟 Привет, дизайнодел!

В 2024 году мир UX/UI-дизайна продолжает удивлять новыми трендами, и теперь как никогда важно следить за актуальными течениями, чтобы ваши проекты оставались привлекательными и интуитивно понятными.

Давайте рассмотрим ключевые направления, которые помогут вам выделяться в этом динамичном мире.

Почему важно следить за трендами?

UX-дизайнеры работают над улучшением пользовательского опыта, а UI-дизайнеры заботятся о визуальном представлении интерфейсов. Оба аспекта тесно связаны: даже лучшее приложение требует визуального обновления для удержания интереса пользователей.

Не забывайте развивать свою насмотренность, изучая работы на Dribbble и Behance — это поможет находить вдохновение и осваивать новые приемы!

Визуальные тренды

Типографика: В 2024-м акцент на «big, bold, capitalized». Смело сочетайте разные гарнитуры, чтобы выделить важные элементы текста. Анимация типографики также становится популярной: прокручивающиеся фразы или текст, меняющий положение при скролле, добавляют динамики.

Кастомные иллюстрации: Уникальность — ключ к успеху! Стоковые изображения отходят на второй план. Развивайте навыки работы с программами как Cinema 4D или Spline, чтобы создавать индивидуальные визуалы.

Необрутализм: Этот стиль преисполнен ярких акцентов и четкой типографики, находя баланс между минимализмом и творческим хаосом. Обратите внимание на использование насыщенных цветов и выразительных элементов.

Бенто-бокс (Bento UI): Модульная структура интерфейса, вдохновленная бенто-ланчами, создает интуитивно понятный пользовательский опыт. Гибкость и адаптивность интерфейса делают его более доступным для пользователей.

Тренды в проектировании интерфейсов
Горизонтальный скролл: Этот прием вызывает интерес у пользователей. Главное — использовать его осознанно, чтобы не потерять привычный опыт.

Бескнопочные интерфейсы: Минимализм продолжает набирать популярность. Используйте жесты и смахивания вместо традиционных кнопок для более естественного взаимодействия.

Микровзаимодействия: Мелкие анимации добавляют интерактивность, делая взаимодействие с интерфейсом более увлекательным и понятным.

Трендовые инструменты UX/UI-дизайнера
Figma: С библиотеками элементов и AI-плагинами, такими как Unbackground и Magestic, становится легче создавать увлекательные интерфейсы.

Pixso: Идеально подходит для совместной работы над проектами в реальном времени, с встроенными возможностями прототипирования.

Adobe Photoshop: Инструмент для обработки изображений и создания разнообразного контента, от макетов до анимированных иллюстраций.

Vectorizer AI: Этот инструмент конвертирует растровые изображения в векторные, повышая качество и четкость ваших графиков.

💬 Какой из трендов вы планируете использовать в своих проектах в этом году? Делитесь в комментариях!

#UXdesign #UIDesign #дизайнер #тренды2024 #типографика #кастомныеиллюстрации #необрутализм #BentoUI

 🎨 Привет, дизайнодел!

Сегодня поговорим о важном инструменте в арсенале современного дизайнера — UI Kit. Этот набор готовых компонентов способен значительно упростить процесс создания интерфейсов, экономя ваше время и усилия.

Что такое UI Kit?

User Interface Kit (UI Kit) — это коллекция стандартных элементов, таких как кнопки, иконки, шрифты и цветовые палитры, используемых при разработке веб- и мобильных приложений. Главная цель UI Kit — обеспечить единообразие в дизайне и улучшить пользовательский опыт.

Зачем нужен UI Kit?

Консистентность и качество: UI Kit способствует созданию единого визуального языка, что делает ваш сайт или приложение более интуитивно понятным.
Экономия времени: Наборы компонентов позволяют сосредоточиться на креативных решениях, а не на рутинных задачах.

Упрощение масштабируемости: Легче собрать новый интерфейс из готовых элементов, чем разрабатывать его с нуля.

Командная работа: UI Kit фиксирует цветовые коды и стили, что улучшает коммуникацию в команде.

Основные элементы UI Kit

Типографика: Определение стандартных шрифтов и стилей.
Цвета: Основные и акцентные цвета с кодировкой для удобства использования.
Компоненты управления: Кнопки, чекбоксы, поля ввода и другие элементы с описанием их состояний.
Навигация: Элементы меню, шкала прокрутки и другие навигационные компоненты.
Иконки: Необходимые для проекта иконки, соответствующие стилистике.

Как создать свой UI Kit?

Прототипирование: Создайте каркас пользовательского интерфейса.
Стили: Определите текстовые и цветовые стили согласно бренду.
Создание компонентов: Используйте графические редакторы, такие как Figma, чтобы создать необходимые элементы.
Сохранение и обмен: Сделайте UI Kit доступным для вашей команды.

📚 Чтобы повысить вашу квалификацию в создании интерфейсов, попробуйте пройти курс по дизайну мобильных приложений и узнайте больше о гайдлайнах iOS и Android!

💬 Какой элемент интерфейса вы чаще всего используете в своих проектах? Поделитесь в комментариях!

#дизайн #UIkit #дизайнер #графическийдизайн #типографика #интерфейсныйдизайн #компоненты #дизайнодел

 🎨 Привет, дизайнодел!

Сегодня давайте погрузимся в мир нейросетей, которые способны значительно упростить жизнь каждому дизайнеру!

Мы собрали для вас топ-15 нейросетей для работы с изображениями в 2024 году. Эти инструменты идеально подойдут как для опытных профессионалов, так и для начинающих магов графики.

Нейросети для создания растровых изображений
Fusion Brain (также известен как Kandinsky) — это мощный инструмент от Сбера, который позволяет генерировать изображения по текстовым запросам. Его фишка — обширный выбор стилей, от аниме до фотореализма.

Шедеврум от Яндекса — лёгкий и интуитивно понятный сервис, позволяющий делиться созданными изображениями в приложении. Он идеально подходит для новичков и предоставляет несколько вариантов генерации за один раз.

STARRYAI — здесь можно не только создавать изображения, но и редактировать их с помощью текстовых команд. Доступно несколько стилей картинок, а все ваши работы сохраняются в личном кабинете.

Нейросети для создания векторных изображений

Recraft — отличный инструмент для создания векторной графики и логотипов. У него есть возможность настроить степень детализации вашей генерации, что делает его незаменимым для веб-дизайнеров.

Kittl — идеален для создания иллюстраций, принтов и карточек. Этот сервис позволяет легко редактировать сгенерированные изображения, что делает процесс ещё более гибким.

Нейросети для редактирования изображений

Upscayl — это приложение с открытым кодом, позволяющее увеличивать картинки без потери качества. Оно идеально подходит для зависимых от качества графики проектов.

Fotor — мощный инструмент, напоминающий Adobe Photoshop. Он разрешает редактировать изображения на лету, добавляя текст и элементы, создавая уникальные рекламные макеты.

Как выбрать нейросеть?

Ваш выбор должен зависеть от конкретных задач, которые вы ставите перед собой. Хотите создать растровые изображения для рекламы? Или вам нужны векторные графики для веб-дизайна? Все эти нейросети помогут вам достичь нужных результатов.

🤔 Теперь вопрос к вам: какая нейросеть стала вашим любимым инструментом и почему? Делитесь опытом в комментариях!

#дизайн #нейросети #графическийдизайн #дизайнодел #векторнаяграфика #растроваяграфика #технологии #дизайнер

 🎨 Привет, дизайнодел!

Сегодня мы погрузимся в мир Midjourney — нейросети, способной создать удивительные изображения по вашему текстовому описанию. Разберем, как эта технология может облегчить жизнь дизайнеру, а также обсудим ее плюсы и минусы.

Как использовать Midjourney?

Midjourney — это мощный инструмент, который генерирует иллюстрации на основе промпта. Этот текстовый запрос должен быть четким и интуитивно понятным. Чем точнее вы опишите главные элементы, детали и художественные стили, тем качественнее будет результат.

Почему Midjourney становится незаменимой?
Согласно опросу, проведенному среди профессионалов, около 60% дизайнеров используют Midjourney для генерации изображений.

Этот инструмент особенно полезен для поиска вдохновения и быстрого создания эскизов, прототипов и паттернов.

Плюсы Midjourney для дизайнеров:

✅ Скорость: За считанные секунды вы получите декілька вариантов изображений.

✅ Доступность: Просто установите Discord и начинайте творить!

✅ Реалистичность: Нейросеть генерирует фотореалистичные изображения, которые сложно отличить от реальных.

✅ Вариативность: Каждый запрос приводит к нескольким предложениям, что позволяет выбрать лучший результат.

Минусы Midjourney:

❌ Авторское право: Изображения, сгенерированные нейросетью, не принадлежат вам.

❌ Качество: Изображения могут не подходить для печати на больших носителях.

❌ Доработка: Часто требуется ручная доработка, особенно для сложных композиций и паттернов.

❌ Отсутствие контекста: Нейросеть может не понимать специфические термины или сленг, что иногда приводит к неожиданным результатам.

Альтернативы Midjourney:

Если вам нужно больше контроля или высокое качество, рассмотрите Stable Diffusion или инструменты от Adobe (например, Photoshop и Illustrator), которые предлагают уникальные функции для генерации и обработки изображений.

💬 А как вы относитесь к использованию нейросетей в своем дизайне? Пробовали ли вы Midjourney? Делитесь своими впечатлениями в комментариях!

#дизайн #Midjourney #нейросети #графическийдизайн #инновациивдизайне #SMM #творчество #дизайнер