👩🎨 Привет, дизайноделы!
Сегодня мы хотим обратиться к тем, кто только начинает свой путь в мире дизайна. Каждому из нас была нужна поддержка и советы в начале карьеры.
Что посоветуешь новичкам? Какие важные уроки вы усвоили, и что помогло вам на старте? Делитесь своими рекомендациями в комментариях!
#Дизайн #СоветыНовичкам #Дизайнодел #ПолезныйКонтент #Дизайнеры
Сегодня мы хотим обратиться к тем, кто только начинает свой путь в мире дизайна. Каждому из нас была нужна поддержка и советы в начале карьеры.
Что посоветуешь новичкам? Какие важные уроки вы усвоили, и что помогло вам на старте? Делитесь своими рекомендациями в комментариях!
#Дизайн #СоветыНовичкам #Дизайнодел #ПолезныйКонтент #Дизайнеры
🎮 Привет, дизайноделы!
Сегодня погружаемся в захватывающий мир пиксель-арта — уникального направления, которое сочетает в себе ностальгию и современное искусство.
Давайте разберемся, что такое пиксель-арт, где он применяется и как вы можете начать создавать свои собственные произведения в этом стиле!
📦 Что такое пиксель-арт?
Пиксель-арт — это искусство создания изображений, основанное на четких пикселях (или квадратах), которые формируют визуальные объекты.
Появившийся в 1970-х годах, он стал неотъемлемой частью видеоигр, начиная с простейших графиков в Pong и продолжая до сложных миров в Super Mario и Minecraft. Пиксель-арт сегодня воспринимается как особая форма креативности, вызывающая у зрителей эмоции и воспоминания о детстве.
💡 Использование пиксель-арта в современных проектах
Пиксель-арт активно используется в различных сферах дизайна — от брендинга и типографики до интерфейсов и анимации.
Бренды понимают, что такой стиль вызывает положительные эмоции у потребителей, возрождая ностальгические воспоминания. Яркие примеры включают сотрудничество LEGO с Super Mario и пиксельные элементы в упаковке товаров — они становятся мощным маркетинговым инструментом в современном дизайне.
🎨 Программа для создания пиксель-арта
Для тех, кто хочет приступить к созданию пиксель-арта, вот несколько рекомендованных программ:
Aseprite — платный редактор для профессионалов, идеален для создания анимации.
Piskel — бесплатный онлайн-редактор с простым интерфейсом, подходящий для новичков.
GraphicsGale — имеет множество функций, включая управление цветовой палитрой.
🔍 Этапы создания пиксель-арта
Вдохновитесь. Найдите референсы, изучите работы известных пиксель-художников.
Начните с простого. Нарисуйте базовые формы от руки, а затем переходите к цифровым инструментам.
Сохранение. Используйте формат PNG для сохранения ваших работ — это поможет сохранить качество.
📝 Советы для начинающих
Не бойтесь экспериментировать! Пиксель-арт предлагает свободу креативности, где ошибки — это часть процесса. Изучайте, ошибайтесь и пробуйте разные стили. Какой аспект пиксель-арта вас привлекает больше всего?
💬 Вопрос к вам, дизайноделы: Какой пиксельный проект вы хотели бы создать и что вас вдохновляет в этом стиле? Делитесь в комментариях!
#дизайнодел #пиксельарт #графическийдизайн #креатив #интерфейс #уроки #художник #дизайнер #инновации
Сегодня погружаемся в захватывающий мир пиксель-арта — уникального направления, которое сочетает в себе ностальгию и современное искусство.
Давайте разберемся, что такое пиксель-арт, где он применяется и как вы можете начать создавать свои собственные произведения в этом стиле!
📦 Что такое пиксель-арт?
Пиксель-арт — это искусство создания изображений, основанное на четких пикселях (или квадратах), которые формируют визуальные объекты.
Появившийся в 1970-х годах, он стал неотъемлемой частью видеоигр, начиная с простейших графиков в Pong и продолжая до сложных миров в Super Mario и Minecraft. Пиксель-арт сегодня воспринимается как особая форма креативности, вызывающая у зрителей эмоции и воспоминания о детстве.
💡 Использование пиксель-арта в современных проектах
Пиксель-арт активно используется в различных сферах дизайна — от брендинга и типографики до интерфейсов и анимации.
Бренды понимают, что такой стиль вызывает положительные эмоции у потребителей, возрождая ностальгические воспоминания. Яркие примеры включают сотрудничество LEGO с Super Mario и пиксельные элементы в упаковке товаров — они становятся мощным маркетинговым инструментом в современном дизайне.
🎨 Программа для создания пиксель-арта
Для тех, кто хочет приступить к созданию пиксель-арта, вот несколько рекомендованных программ:
Aseprite — платный редактор для профессионалов, идеален для создания анимации.
Piskel — бесплатный онлайн-редактор с простым интерфейсом, подходящий для новичков.
GraphicsGale — имеет множество функций, включая управление цветовой палитрой.
🔍 Этапы создания пиксель-арта
Вдохновитесь. Найдите референсы, изучите работы известных пиксель-художников.
Начните с простого. Нарисуйте базовые формы от руки, а затем переходите к цифровым инструментам.
Сохранение. Используйте формат PNG для сохранения ваших работ — это поможет сохранить качество.
📝 Советы для начинающих
Не бойтесь экспериментировать! Пиксель-арт предлагает свободу креативности, где ошибки — это часть процесса. Изучайте, ошибайтесь и пробуйте разные стили. Какой аспект пиксель-арта вас привлекает больше всего?
💬 Вопрос к вам, дизайноделы: Какой пиксельный проект вы хотели бы создать и что вас вдохновляет в этом стиле? Делитесь в комментариях!
#дизайнодел #пиксельарт #графическийдизайн #креатив #интерфейс #уроки #художник #дизайнер #инновации
👨🏻💻 Логотип и нейминг для команды программистов — Nottoin
Команда программистов "Nottoin" — это группа высококвалифицированных специалистов, обладающих глубокими знаниями и богатым опытом в области разработки программного обеспечения.
Они специализируются на создании инновационных решений для бизнеса, разрабатывая пользовательские приложения, веб-сайты и системы, которые помогают клиентам достигать своих целей.
Команда активно сотрудничает с заказчиками на каждом этапе разработки, начиная с анализа требований и проектирования, и заканчивая внедрением и поддержкой.
Программисты "Nottoin" владеют современными технологиями и методологиями, что позволяет им создавать надежные и масштабируемые продукты.
#ГрафическийДизайн #Логотип #Брендинг #Айдентика #Дизайнер #Дизайн #БрендДизайн #Логотипы #СовременныйДизайн #ДизайнДляБизнеса
Команда программистов "Nottoin" — это группа высококвалифицированных специалистов, обладающих глубокими знаниями и богатым опытом в области разработки программного обеспечения.
Они специализируются на создании инновационных решений для бизнеса, разрабатывая пользовательские приложения, веб-сайты и системы, которые помогают клиентам достигать своих целей.
Команда активно сотрудничает с заказчиками на каждом этапе разработки, начиная с анализа требований и проектирования, и заканчивая внедрением и поддержкой.
Программисты "Nottoin" владеют современными технологиями и методологиями, что позволяет им создавать надежные и масштабируемые продукты.
#ГрафическийДизайн #Логотип #Брендинг #Айдентика #Дизайнер #Дизайн #БрендДизайн #Логотипы #СовременныйДизайн #ДизайнДляБизнеса
🎨 Привет, дизайноделы!
Сегодня мы разберем важную тему — форматы изображений и их значение в вашем дизайне. Понимание различий между растровыми и векторными графиками поможет вам делать более осознанный выбор при создании визуального контента.
📸 Форматы изображений: какие бывают?
В вашем арсенале должно быть несколько основных форматов изображений. Вот самые распространенные:
PNG (Portable Network Graphics): Идеальный для логотипов и иллюстраций с прозрачным фоном. Поддерживает до 255 степеней прозрачности, что делает его отличным выбором при наложении на цветные фоны.
JPEG (Joint Photographic Experts Group): Применяется для фотографий, где необходимы сложные цветовые переходы. Обратите внимание, что JPEG не поддерживает прозрачность, а качество изображения ухудшается при повторных сохранениях.
WebP: Этот формат от Google предлагает улучшенное сжатие, сохраняя высокое качество изображений при меньшем размере файла. Используйте его для веб-контента, но помните, что не все браузеры его поддерживают.
TIFF (Tagged Image File Format): Подходит для печати, сохраняет 100% качества и поддерживает прозрачность. Часто применяется для обработки изображений в профессиональной сфере.
SVG (Scalable Vector Graphics): Векторный формат, который позволяет масштабировать изображения без потери качества. Идеален для иконок и логотипов.
EPS (Encapsulated PostScript): Векторный формат, часто используемый для иллюстраций и рисунков. Подходит для печати благодаря качественной передаче цветов.
AI (Adobe Illustrator): Формат, созданный для работы в Adobe Illustrator. Поддерживает несколько артбордов и удобно использовать для создания дизайна сайтов.
🖼 Растровая vs. Векторная графика
Растровые изображения состоят из пикселей, а векторные — из математических формул, что делает последние более гибкими и подходящими для масштабирования. Если вы работаете над логотипом или иллюстрацией, выбирайте вектор. Для фотографий и картин используйте растровые форматы.
🔄 Конвертация форматов
Понимание того, как конвертировать изображения между форматами, также крайне важно. Например, вы можете легко превратить векторное изображение (SVG) в растровое (JPEG) с помощью Adobe Photoshop или даже MS PowerPoint. Обратное преобразование требует алгоритмов трассировки, доступных в Adobe Illustrator.
💡 Совет эксперта
Перед началом работы всегда предопределяйте, как будут использоваться ваши изображения. Если вам нужно создать файл в конкретном формате, выбирайте его сразу, используя инструменты вроде Figma, где можно экспортировать один проект в несколько форматов одновременно.
💬 Вопрос к вам, дизайноделы
Какой формат изображения вы используете чаще всего и почему? Оставляйте свои ответы в комментариях!
#дизайнодел #графическийдизайн #типографика #векторнаяграфика #растроваяграфика #дизайн #учеба
Сегодня мы разберем важную тему — форматы изображений и их значение в вашем дизайне. Понимание различий между растровыми и векторными графиками поможет вам делать более осознанный выбор при создании визуального контента.
📸 Форматы изображений: какие бывают?
В вашем арсенале должно быть несколько основных форматов изображений. Вот самые распространенные:
PNG (Portable Network Graphics): Идеальный для логотипов и иллюстраций с прозрачным фоном. Поддерживает до 255 степеней прозрачности, что делает его отличным выбором при наложении на цветные фоны.
JPEG (Joint Photographic Experts Group): Применяется для фотографий, где необходимы сложные цветовые переходы. Обратите внимание, что JPEG не поддерживает прозрачность, а качество изображения ухудшается при повторных сохранениях.
WebP: Этот формат от Google предлагает улучшенное сжатие, сохраняя высокое качество изображений при меньшем размере файла. Используйте его для веб-контента, но помните, что не все браузеры его поддерживают.
TIFF (Tagged Image File Format): Подходит для печати, сохраняет 100% качества и поддерживает прозрачность. Часто применяется для обработки изображений в профессиональной сфере.
SVG (Scalable Vector Graphics): Векторный формат, который позволяет масштабировать изображения без потери качества. Идеален для иконок и логотипов.
EPS (Encapsulated PostScript): Векторный формат, часто используемый для иллюстраций и рисунков. Подходит для печати благодаря качественной передаче цветов.
AI (Adobe Illustrator): Формат, созданный для работы в Adobe Illustrator. Поддерживает несколько артбордов и удобно использовать для создания дизайна сайтов.
🖼 Растровая vs. Векторная графика
Растровые изображения состоят из пикселей, а векторные — из математических формул, что делает последние более гибкими и подходящими для масштабирования. Если вы работаете над логотипом или иллюстрацией, выбирайте вектор. Для фотографий и картин используйте растровые форматы.
🔄 Конвертация форматов
Понимание того, как конвертировать изображения между форматами, также крайне важно. Например, вы можете легко превратить векторное изображение (SVG) в растровое (JPEG) с помощью Adobe Photoshop или даже MS PowerPoint. Обратное преобразование требует алгоритмов трассировки, доступных в Adobe Illustrator.
💡 Совет эксперта
Перед началом работы всегда предопределяйте, как будут использоваться ваши изображения. Если вам нужно создать файл в конкретном формате, выбирайте его сразу, используя инструменты вроде Figma, где можно экспортировать один проект в несколько форматов одновременно.
💬 Вопрос к вам, дизайноделы
Какой формат изображения вы используете чаще всего и почему? Оставляйте свои ответы в комментариях!
#дизайнодел #графическийдизайн #типографика #векторнаяграфика #растроваяграфика #дизайн #учеба
⭕️ Концепт логотипа для Московского метро
Вдохновленные многолетней историей и уникальной культурой столицы, мы разработали новый дизайн, который объединяет традиции и современность.
Новый логотип стал более ярким и запоминающимся, сохранив при этом свою узнаваемость. Ведь красная буква "М", символизирующая московское метро, всегда была и остается важной частью городской идентичности.
В ходе работы над проектом мы уделили внимание всем деталям, чтобы каждый элемент логотипа отражал динамику мегаполиса и его постоянное развитие. Мы уверены, что обновленный логотип станет еще одним поводом гордиться нашим любимым городом и его инфраструктурой.
#МосковскоеМетро #НовыйЛоготип #Дизайн #Обновление #Москва
Вдохновленные многолетней историей и уникальной культурой столицы, мы разработали новый дизайн, который объединяет традиции и современность.
Новый логотип стал более ярким и запоминающимся, сохранив при этом свою узнаваемость. Ведь красная буква "М", символизирующая московское метро, всегда была и остается важной частью городской идентичности.
В ходе работы над проектом мы уделили внимание всем деталям, чтобы каждый элемент логотипа отражал динамику мегаполиса и его постоянное развитие. Мы уверены, что обновленный логотип станет еще одним поводом гордиться нашим любимым городом и его инфраструктурой.
#МосковскоеМетро #НовыйЛоготип #Дизайн #Обновление #Москва