Ну что ж, большинство выбрало онлайн-выступления, давайте начнем мое возвращение в канал с этой темы (кто проголосовал за другие темы, не переживайте, вам тоже достанется, но попозже).
Тем временем мир онлайн-мероприятий все еще периодически встряхивает великий и ужасный вопрос: обязательно ли включать камеру? Мнений тут полно, многие просто не понимают, зачем так запариваться о том, как ты выглядишь в маленьком квадратике в углу экрана, если можно не запариваться и все равно доносить мысль? К чему вся эта суета, и так ведь услышат, что я говорю?!
Но у бабушки Венеры на этот счет другое мнение: куда проще позаботиться о контакте с аудиторией через визуальный облик в кадре, чем пытаться создать контакт только голосом и содержанием контента, вслепую. Если есть опция еще и мордой лица завоевать лояльность, не надо игнорировать такую опцию, берем все, что есть, и эксплуатируем на максимум.
Короче, совет #26: не избегайте камеры
Вспомните любое офлайн-выступление: вы сидите в зале, ведущий объявляет спикера, и вот к сцене идет человек. Что вы видите? Да кучу всего! Одежда, походка, взгляд, мимика, вот он только открывает рот, вы слышите голос, еще ничего не узнали, но уже думаете *“вот выпендрёжник”* или *“такая обаяшка”*.
А теперь представьте, что спикер так и не вышел на сцену, и из-за кулис в микрофон надиктовывает вам доклад. Может, он мировая звезда из-за границы, а может, пару станций метро проехал, но все-таки человек добрался до места, а вот последние 3 шага, чтобы выйти на сцену, сделать поленился. Мало того, ему тоже вас не видно: а значит, вам можно развалиться в кресле, достать телефон и даже шептаться с соседом, и будет не стыдно.
Конечно, на онлайн-конференции целиком не воссоздать контакт спикера и слушателя, но первое впечатление все равно случится, старались вы его произвести или нет. И если зритель даже не знает, как выглядит спикер, вряд ли личностный контакт станет сильнее.
Даже если в трансляции вас видно в мааааленьком квадратике, а слайды – в большом, это не значит, что камеру можно выключить или забить на то, как вы в ней смотритесь. Лучше не избегать камеры, а научиться хорошо в ней смотреться. Об этом в ближайших постах и поговорим.
#онлайнвыступления
Тем временем мир онлайн-мероприятий все еще периодически встряхивает великий и ужасный вопрос: обязательно ли включать камеру? Мнений тут полно, многие просто не понимают, зачем так запариваться о том, как ты выглядишь в маленьком квадратике в углу экрана, если можно не запариваться и все равно доносить мысль? К чему вся эта суета, и так ведь услышат, что я говорю?!
Но у бабушки Венеры на этот счет другое мнение: куда проще позаботиться о контакте с аудиторией через визуальный облик в кадре, чем пытаться создать контакт только голосом и содержанием контента, вслепую. Если есть опция еще и мордой лица завоевать лояльность, не надо игнорировать такую опцию, берем все, что есть, и эксплуатируем на максимум.
Короче, совет #26: не избегайте камеры
Вспомните любое офлайн-выступление: вы сидите в зале, ведущий объявляет спикера, и вот к сцене идет человек. Что вы видите? Да кучу всего! Одежда, походка, взгляд, мимика, вот он только открывает рот, вы слышите голос, еще ничего не узнали, но уже думаете *“вот выпендрёжник”* или *“такая обаяшка”*.
А теперь представьте, что спикер так и не вышел на сцену, и из-за кулис в микрофон надиктовывает вам доклад. Может, он мировая звезда из-за границы, а может, пару станций метро проехал, но все-таки человек добрался до места, а вот последние 3 шага, чтобы выйти на сцену, сделать поленился. Мало того, ему тоже вас не видно: а значит, вам можно развалиться в кресле, достать телефон и даже шептаться с соседом, и будет не стыдно.
Конечно, на онлайн-конференции целиком не воссоздать контакт спикера и слушателя, но первое впечатление все равно случится, старались вы его произвести или нет. И если зритель даже не знает, как выглядит спикер, вряд ли личностный контакт станет сильнее.
Даже если в трансляции вас видно в мааааленьком квадратике, а слайды – в большом, это не значит, что камеру можно выключить или забить на то, как вы в ней смотритесь. Лучше не избегать камеры, а научиться хорошо в ней смотреться. Об этом в ближайших постах и поговорим.
#онлайнвыступления
Совет #27: Спланируйте кадр перед онлайн-выступлением
Жанр онлайн-выступлений так молод и горяч, что на каждую мелочь приходится тысяча версий того, как “правильно”. Дело касается в том числе и кадрирования: что должно попасть в кадр, а что можно скрыть?
Кто-то придвигает ноутбук слишком близко, потому что так удобнее смотреть в экран, и в итоге аудитория видит кусочек лица, изучая поры и небритости.
Кто-то хочет жесты в кадре показывать, ставит камеру подальше, в итоге лицо не видно, изображение мелкое, и аудитория запоминает лишь схематичного человечка с намеком на мимику.
Кто-то хочет и лицо нормально показать, и руки уместить, но в итоге жесты зажаты, руки как у тиранозавра, а сам спикер больше думает не о том, что говорит, а о том, как он смотрится.
Как же все уместить? Как правильно?
Если очень коротко, никак. В онлайн-формате придется искать компромиссы, личный контакт и картинка в кадре — совершенно разный опыт для аудитории, такова жизнь. Можно, конечно, арендовать студию, сниматься в полный рост с экраном на фоне, поставить пять камер, пригласить режиссера, и вот уже пошла смена планов: слайд на весь экран, проходка по сцене, и хоп! — крупняк, проникновенный взгляд прямо в душу! Не жизнь, а кино.
Вообще неплохой выход, но дорогой.
А как на обычном zoom-выступлении спланировать кадр для спикера?
Тут тоже не помешает немного режиссерских знаний, а именно — знаний о разных по крупности планов.
Киноязык использует разную крупность, чтобы воссоздать наш взгляд, который как бы “прыгает” с объекта на объект, сменяя угол обзора и концентрацию. В фильмах мы часто видим смену крупности: то нервное постукивание пальцами по столу, то часы на стене, то жила на лбу героя вздувается, то маленькая фигурка в чистом поле бежит. Режиссер направляет наше внимание на самую важную точку в кадре, а затем водит нас по продуманной траектории, создавая нужную последовательность образов.
Но если бы режиссер искал один-единственный кадр для кино о диалоге с увлекательным рассказчиком, он бы, скорее всего, выбрал крупный план: в фокусе лицо целиком, торс видно примерно на треть, есть какой-то фон, создающий контекст. Кадр всеми силами будет тащить наш взгляд на лицо, туда, где глаза, говорящий рот, мимика. Это уже любимая крупность всех видеоблогеров-подкастеров, новостных репортажей с приглашенными экспертами и других любителей “говорящих голов”.
Короче, вас должно быть видно примерно так же, как на фотографии в паспорте: голова видна целиком, отчетливо различаются мимика и глаза, можно отличить хмурые брови от поднятых.
Страшно ли, что зритель при этом не видит положение ног?
Ради фокуса на глазах можно пожертвовать этой деталью.
А как же жестикуляция? Ведь руки передают экспрессию!
Даже если ваши руки не попадают в кадр, они все равно влияют на эффектность речи: многие спикеры, “отпуская” руки в свободный полет, начинают говорить более выразительно и громко, делать больше сильных интонационных акцентов (кстати, попробуйте, прикольное упражнение: постарайтесь делать чуть более амплитудные движения руками, возможно, для вас тоже сработает, и вы заговорите более выразительно).
А если рука все же ненароком окажется в кадре, когда вы ее поднимете или будете проносить перед лицом, — прекрасно: аудитория увидит настоящую жестикуляцию в онлайн-формате, а это редкость.
#онлайнвыступления
Жанр онлайн-выступлений так молод и горяч, что на каждую мелочь приходится тысяча версий того, как “правильно”. Дело касается в том числе и кадрирования: что должно попасть в кадр, а что можно скрыть?
Кто-то придвигает ноутбук слишком близко, потому что так удобнее смотреть в экран, и в итоге аудитория видит кусочек лица, изучая поры и небритости.
Кто-то хочет жесты в кадре показывать, ставит камеру подальше, в итоге лицо не видно, изображение мелкое, и аудитория запоминает лишь схематичного человечка с намеком на мимику.
Кто-то хочет и лицо нормально показать, и руки уместить, но в итоге жесты зажаты, руки как у тиранозавра, а сам спикер больше думает не о том, что говорит, а о том, как он смотрится.
Как же все уместить? Как правильно?
Если очень коротко, никак. В онлайн-формате придется искать компромиссы, личный контакт и картинка в кадре — совершенно разный опыт для аудитории, такова жизнь. Можно, конечно, арендовать студию, сниматься в полный рост с экраном на фоне, поставить пять камер, пригласить режиссера, и вот уже пошла смена планов: слайд на весь экран, проходка по сцене, и хоп! — крупняк, проникновенный взгляд прямо в душу! Не жизнь, а кино.
Вообще неплохой выход, но дорогой.
А как на обычном zoom-выступлении спланировать кадр для спикера?
Тут тоже не помешает немного режиссерских знаний, а именно — знаний о разных по крупности планов.
Киноязык использует разную крупность, чтобы воссоздать наш взгляд, который как бы “прыгает” с объекта на объект, сменяя угол обзора и концентрацию. В фильмах мы часто видим смену крупности: то нервное постукивание пальцами по столу, то часы на стене, то жила на лбу героя вздувается, то маленькая фигурка в чистом поле бежит. Режиссер направляет наше внимание на самую важную точку в кадре, а затем водит нас по продуманной траектории, создавая нужную последовательность образов.
Но если бы режиссер искал один-единственный кадр для кино о диалоге с увлекательным рассказчиком, он бы, скорее всего, выбрал крупный план: в фокусе лицо целиком, торс видно примерно на треть, есть какой-то фон, создающий контекст. Кадр всеми силами будет тащить наш взгляд на лицо, туда, где глаза, говорящий рот, мимика. Это уже любимая крупность всех видеоблогеров-подкастеров, новостных репортажей с приглашенными экспертами и других любителей “говорящих голов”.
Короче, вас должно быть видно примерно так же, как на фотографии в паспорте: голова видна целиком, отчетливо различаются мимика и глаза, можно отличить хмурые брови от поднятых.
Страшно ли, что зритель при этом не видит положение ног?
Ради фокуса на глазах можно пожертвовать этой деталью.
А как же жестикуляция? Ведь руки передают экспрессию!
Даже если ваши руки не попадают в кадр, они все равно влияют на эффектность речи: многие спикеры, “отпуская” руки в свободный полет, начинают говорить более выразительно и громко, делать больше сильных интонационных акцентов (кстати, попробуйте, прикольное упражнение: постарайтесь делать чуть более амплитудные движения руками, возможно, для вас тоже сработает, и вы заговорите более выразительно).
А если рука все же ненароком окажется в кадре, когда вы ее поднимете или будете проносить перед лицом, — прекрасно: аудитория увидит настоящую жестикуляцию в онлайн-формате, а это редкость.
#онлайнвыступления
Совет #28: Освещение решает
Даже если у вас средняя техника, средняя модель и средние идеи, картинку сильно улучшит свет – это знают и фотографы, и инстаграм-блогеры, и теперь будем знать мы, онлайн-спикеры. Что надо учитывать в этом вопросе:
☀️ 🌤 Если выступление длится больше 10 минут, не стоит делать ставку на дневной свет: могут прийти тучи, закат, и наш красивый свет накроется медным тазом, поэтому включаем лампочку.
🌝 🌚 Свет направлен не в камеру, а на лицо спикера. Да, можно где-то за спиной сделать красивую легкую подсветку, чтобы отделить его от фона и картинку сделать более глубокой, но не стоит делать свет за спикером сильнее, чем свет, который освещает самого спикера.
🌚 Если свет слишком тусклый, приходится напрягать зрение, чтобы разглядеть лицо спикера, и оно еще в потемках обретает мрачноватый вид, это нам не подходит.
🌝 Если свет слишком яркий, лицо засвечено, и вместо лица мы видим только очертания. А нам надо, чтобы вас запомнили, тоже не подходит.
🤦🏻♀️ Если свет слепит глаза спикеру и мешает ему говорить, спикер излишне напрягается, плачет и хуже выступает (или спикер стоически привыкает к яркому свету и больше не плачет).
Даже самая дешевая кольцевая лампа за тысячу рублей справляется со всеми этими проблемами: можно регулировать высоту лампы на штативе, яркость, а нередко и температуру света: кому-то больше идет неоновый синий, а кому-то горячий желтый. Вот почему такая штука есть чуть ли не у каждого инстаграм-блогера.
Лампу можно комбинировать с обычной люстрой или маленькими дополнительными источниками света.
Но даже без всяких ламп главный мой совет такой: задумайтесь о свете заранее:
- поэкспериментируйте с расположением всяких лампочек и интенсивностью/температурой света,
- пофоткайте себя в разных комбинациях на веб-камеру, с которой будет вестись трансляция,
чтобы вас не просто запомнили, а запомнили как человека с конкретным лицом, на которого приятно смотреть.
#онлайнвыступления
Даже если у вас средняя техника, средняя модель и средние идеи, картинку сильно улучшит свет – это знают и фотографы, и инстаграм-блогеры, и теперь будем знать мы, онлайн-спикеры. Что надо учитывать в этом вопросе:
☀️ 🌤 Если выступление длится больше 10 минут, не стоит делать ставку на дневной свет: могут прийти тучи, закат, и наш красивый свет накроется медным тазом, поэтому включаем лампочку.
🌝 🌚 Свет направлен не в камеру, а на лицо спикера. Да, можно где-то за спиной сделать красивую легкую подсветку, чтобы отделить его от фона и картинку сделать более глубокой, но не стоит делать свет за спикером сильнее, чем свет, который освещает самого спикера.
🌚 Если свет слишком тусклый, приходится напрягать зрение, чтобы разглядеть лицо спикера, и оно еще в потемках обретает мрачноватый вид, это нам не подходит.
🌝 Если свет слишком яркий, лицо засвечено, и вместо лица мы видим только очертания. А нам надо, чтобы вас запомнили, тоже не подходит.
🤦🏻♀️ Если свет слепит глаза спикеру и мешает ему говорить, спикер излишне напрягается, плачет и хуже выступает (или спикер стоически привыкает к яркому свету и больше не плачет).
Даже самая дешевая кольцевая лампа за тысячу рублей справляется со всеми этими проблемами: можно регулировать высоту лампы на штативе, яркость, а нередко и температуру света: кому-то больше идет неоновый синий, а кому-то горячий желтый. Вот почему такая штука есть чуть ли не у каждого инстаграм-блогера.
Лампу можно комбинировать с обычной люстрой или маленькими дополнительными источниками света.
Но даже без всяких ламп главный мой совет такой: задумайтесь о свете заранее:
- поэкспериментируйте с расположением всяких лампочек и интенсивностью/температурой света,
- пофоткайте себя в разных комбинациях на веб-камеру, с которой будет вестись трансляция,
чтобы вас не просто запомнили, а запомнили как человека с конкретным лицом, на которого приятно смотреть.
#онлайнвыступления