Инна Шульженко и галерея моды и стиля Az-Art
Инна Шульженко, журналист, литератор, писала об искусстве, литературоведении и альтернативной моде для журналов «Юность» и «Огонек». В апреле 1993-го вместе с сокурсницей и подругой Светланой Злобиной-Кутявиной создала галерею Az-Art для художников, «экспериментирующих в области костюма».
На первом показе в Гольф-Клубе были представлены модели 11 художников, в том числе Петлюры с коллекцией советской моды, Сергея Чернова, Ла-Ре (Лариса Лазарева и Регина Козырева), Константина Гончарова, Андрея Бартенева. В 1995 году в Итальянском дворике Пушкинского музея прошел показ коллекции «Модельер: Обри Бердслей», позже в Доме моды на Арбате – коллекции «Мое счастливое платье».
Фото:
1. Показ коллекции «Модельер: Обри Бердслей» в ГМИИ им.Пушкина, 29 мая 1995 года. из архива Инны Шульженко (статья в журнале Сеанс)
2. Рената Литвинова и Александр Тимофеевский на показе «Модельер: Обри Бердслей»
3. Статья об Инне Шульженко и галерее Az-Art в журнале «ОМ», июнь 1996
Инна Шульженко, журналист, литератор, писала об искусстве, литературоведении и альтернативной моде для журналов «Юность» и «Огонек». В апреле 1993-го вместе с сокурсницей и подругой Светланой Злобиной-Кутявиной создала галерею Az-Art для художников, «экспериментирующих в области костюма».
На первом показе в Гольф-Клубе были представлены модели 11 художников, в том числе Петлюры с коллекцией советской моды, Сергея Чернова, Ла-Ре (Лариса Лазарева и Регина Козырева), Константина Гончарова, Андрея Бартенева. В 1995 году в Итальянском дворике Пушкинского музея прошел показ коллекции «Модельер: Обри Бердслей», позже в Доме моды на Арбате – коллекции «Мое счастливое платье».
Фото:
1. Показ коллекции «Модельер: Обри Бердслей» в ГМИИ им.Пушкина, 29 мая 1995 года. из архива Инны Шульженко (статья в журнале Сеанс)
2. Рената Литвинова и Александр Тимофеевский на показе «Модельер: Обри Бердслей»
3. Статья об Инне Шульженко и галерее Az-Art в журнале «ОМ», июнь 1996
«Альтернативный маршрут»
Elle (ru) февраль 2001
Фотограф: Hellin Kay
Редактор моды: Мария Рыжикова
Визажист и мастер по волосам Алексей Сычев
Модель: Полина Куклина
Elle (ru) февраль 2001
Фотограф: Hellin Kay
Редактор моды: Мария Рыжикова
Визажист и мастер по волосам Алексей Сычев
Модель: Полина Куклина
«Зачем моде фэшн-фильм?»
Расшифровка разговора в Музее Москвы
1 февраля 2024
1 февраля 2024 года в Музее Москвы состоялась дискуссия «Зачем моде фэшн-фильм?», организованная проектом «Архив российской моды» и журналом «Теория моды». Во время разговора была представлена монография Ника Риса-Робертса «Фэшн-фильм: искусство и реклама в цифровую эпоху», вышедшая в серии «Библиотека журнала “Теория моды”», а также показаны фэшн-фильмы брендов Tegin, Inshade и Дарьи Лукаш.
Участники дискуссии обсудили феномен модного видео, который с одной стороны считается мощным маркетинговым инструментом, с другой — форматом, в котором мода сближается с искусством. Как развивался фэшн-фильм? Какие жанры он включает? Как цифровизация изменила этот формат? Каковы его перспективы в современном мире?
Публикуем расшифровку разговора в новом материале на Mediiia
#арм_лонгрид
Расшифровка разговора в Музее Москвы
1 февраля 2024
1 февраля 2024 года в Музее Москвы состоялась дискуссия «Зачем моде фэшн-фильм?», организованная проектом «Архив российской моды» и журналом «Теория моды». Во время разговора была представлена монография Ника Риса-Робертса «Фэшн-фильм: искусство и реклама в цифровую эпоху», вышедшая в серии «Библиотека журнала “Теория моды”», а также показаны фэшн-фильмы брендов Tegin, Inshade и Дарьи Лукаш.
Участники дискуссии обсудили феномен модного видео, который с одной стороны считается мощным маркетинговым инструментом, с другой — форматом, в котором мода сближается с искусством. Как развивался фэшн-фильм? Какие жанры он включает? Как цифровизация изменила этот формат? Каковы его перспективы в современном мире?
Публикуем расшифровку разговора в новом материале на Mediiia
#арм_лонгрид
Архив выставок о моде Exhibiting Fashion
Сайт Exhibiting Fashion, созданный Centre for Fashion Curation (London College of Fashion, University of the Arts London) собирает информацию о выставках моды и костюма, проводимых по всему миру. Сайт организован по годам и тегам и содержит подробную информацию о датах, месте проведения, кураторах, дизайнерах и художниках, а также пресс-релизы и ссылки на на веб-сайт площадки, принимающей выставку.
Фото:
Fashion Pale, Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк, 1971
Japonism in Fashion, KCI at the National Museum of Modern Art, Токио, 1989
Constructivistisch drieluik (Constructivist triptych), Centraal Museum, Утрехт, 1989
Faking It: Originals, Copies, and Counterfeits, The Museum of FIT, Нью-Йорк, 2014
Сайт Exhibiting Fashion, созданный Centre for Fashion Curation (London College of Fashion, University of the Arts London) собирает информацию о выставках моды и костюма, проводимых по всему миру. Сайт организован по годам и тегам и содержит подробную информацию о датах, месте проведения, кураторах, дизайнерах и художниках, а также пресс-релизы и ссылки на на веб-сайт площадки, принимающей выставку.
Фото:
Fashion Pale, Metropolitan Museum of Art, Нью-Йорк, 1971
Japonism in Fashion, KCI at the National Museum of Modern Art, Токио, 1989
Constructivistisch drieluik (Constructivist triptych), Centraal Museum, Утрехт, 1989
Faking It: Originals, Copies, and Counterfeits, The Museum of FIT, Нью-Йорк, 2014
Подиум весна-лето 1999
Vogue, март 1999
Наравне с обзором трендов с показов в мировых столицах моды, редакторы Vogue уделяли внимание и коллекциям российских дизайнеров, которым в мартовском номере 1999 года было посвящено два разворота.
«Российские дизайнеры тщательно разрабатывают новейшие модные тенденции. Они с упоением смешивают стили и направления, фактуры и материалы. В одной коллекции и даже в одной модели могут легко сочетаться прозрачный шифон и грубая шерсть, тончайшие плиссировки и накладные матерчатые цветы, романтические ретро и высокие технологии. Глянцевые, похожие на клеенки материи соседствуют со строгой восточной асимметрией, футуристические серебристые ткани – с аскетичными классическими формами. Традиционно любимая в России красная гамма оказалась в этом сезоне как нельзя более кстати, а без черного мода обходиться не умеет.»
Vogue, март 1999
Наравне с обзором трендов с показов в мировых столицах моды, редакторы Vogue уделяли внимание и коллекциям российских дизайнеров, которым в мартовском номере 1999 года было посвящено два разворота.
«Российские дизайнеры тщательно разрабатывают новейшие модные тенденции. Они с упоением смешивают стили и направления, фактуры и материалы. В одной коллекции и даже в одной модели могут легко сочетаться прозрачный шифон и грубая шерсть, тончайшие плиссировки и накладные матерчатые цветы, романтические ретро и высокие технологии. Глянцевые, похожие на клеенки материи соседствуют со строгой восточной асимметрией, футуристические серебристые ткани – с аскетичными классическими формами. Традиционно любимая в России красная гамма оказалась в этом сезоне как нельзя более кстати, а без черного мода обходиться не умеет.»