Alena Akhmadullina ss2007
Paris Fashion Week
2 октября 2006, Carrousel du Louvre
О коллекции из пресс-релиза бренда:
«Взгляд. Через фотообъектив. Реклама фотографических аппаратов 120-летней давности провозглашала, что отныне возможно «выразить любые свои замыслы при помощи фотографии». Эстетика старинной салонной фотографии конца XIX века, которая умела фиксировать мельчайшие детали внешности и одежды, передавала объем и фактуру с помощью ракурса и света, работает и спустя много лет, помогая «проявить» тему коллекции.
Настроение эпохи, которая наслаждалась настоящим и без страха смотрела в будущее. Героиня уточенная, но дерзкая. Дама денди. Именно в эту эпоху дамы стали отвоевывать детали мужского гардероба, что расценивалось современниками, как «переодевание в мужчину». Чтобы не разрушить специфический антураж времени, брючные комплекты демонстрируются на моделях, загримированных мужчинами.»
Paris Fashion Week
2 октября 2006, Carrousel du Louvre
О коллекции из пресс-релиза бренда:
«Взгляд. Через фотообъектив. Реклама фотографических аппаратов 120-летней давности провозглашала, что отныне возможно «выразить любые свои замыслы при помощи фотографии». Эстетика старинной салонной фотографии конца XIX века, которая умела фиксировать мельчайшие детали внешности и одежды, передавала объем и фактуру с помощью ракурса и света, работает и спустя много лет, помогая «проявить» тему коллекции.
Настроение эпохи, которая наслаждалась настоящим и без страха смотрела в будущее. Героиня уточенная, но дерзкая. Дама денди. Именно в эту эпоху дамы стали отвоевывать детали мужского гардероба, что расценивалось современниками, как «переодевание в мужчину». Чтобы не разрушить специфический антураж времени, брючные комплекты демонстрируются на моделях, загримированных мужчинами.»
Проснуться знаменитым: конкурсы моды в 1990-е
В 1990-е и 2000-е годы конкурсы и фестивали оказались событиями, значительно повлиявшими на формирование российской индустрии моды. Участие в них предоставляло уникальную возможность показать свою работу на подиуме. Это было особенно важно для тех, кто только начинал свою карьеру и не имел достаточного опыта работы в индустрии. Ведь сразу после участия в конкурсе у дизайнера появлялось портфолио и, в случае призового места, публикации в СМИ.
В новом материале на платформе Mediiia Школы дизайна НИУ ВШЭ мы расскажем о нескольких российских конкурсах, которые позволили многим известным сегодня дизайнерам заявить о себе и привлечь внимание к своим работам.
#арм_лонгрид
В 1990-е и 2000-е годы конкурсы и фестивали оказались событиями, значительно повлиявшими на формирование российской индустрии моды. Участие в них предоставляло уникальную возможность показать свою работу на подиуме. Это было особенно важно для тех, кто только начинал свою карьеру и не имел достаточного опыта работы в индустрии. Ведь сразу после участия в конкурсе у дизайнера появлялось портфолио и, в случае призового места, публикации в СМИ.
В новом материале на платформе Mediiia Школы дизайна НИУ ВШЭ мы расскажем о нескольких российских конкурсах, которые позволили многим известным сегодня дизайнерам заявить о себе и привлечь внимание к своим работам.
#арм_лонгрид
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Domino. Фрагмент видео к коллекции Denis Simachev ss2007
На протяжении несколько сезонов Денис Симачев дополнял презентации своих коллекций фэшн-фильмами, представляющими собой нарезки документальных кадров российской и мировой истории.
Видео полностью
На протяжении несколько сезонов Денис Симачев дополнял презентации своих коллекций фэшн-фильмами, представляющими собой нарезки документальных кадров российской и мировой истории.
Видео полностью
Вальтер Беньямин о коллекционировании
«Бытие коллекционера диалектически простирается между полюсами порядка и беспорядка… И еще – с таким отношением к вещам, при котором не обращают внимания в первую очередь на их функциональную ценность, то есть на их полезность и пригодность, а изучают и любят их как подмостки или как театр их собственной судьбы. Коллекционера больше всего очаровывает возможность собрать разрозненное в один магический круг, где всё замрет в последнем восторге – в восторге отдавшегося. Всё, о чем коллекционер помнит, думает и знает, становится цоколем, рамкой, постаментом, замковым камнем для того, чем он владеет. Возраст, место происхождения, способ изготовления, прежний владелец, от которого эта вещь перешла, – всё это для истинного коллекционера соединяется в каждом отдельном случае в некую магическую энциклопедию, посвященную судьбе той или иной вещи. Уже на этом маленьком примере можно почувствовать, как великие физиогномисты, – а все коллекционеры и суть физиогномисты вещного мира, – становятся толкователями судьбы. Достаточно лишь однажды понаблюдать за каким-нибудь коллекционером, за тем, как он обращается с предметами, выставленными у него в витрине. Едва взяв их в руки, он весь словно погружается в созерцание, прозревает в них безграничные дали. Именно так бы я выразился о магической стороне коллекционера, о стариковской сути его личности.»
Беньямин В. Я распаковываю свою библиотеку (речь собирателя книг)
Вальтер Беньямин, немецкий философ и теоретик искусства, наиболее известный как автор эссе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» обращался к теме коллекционирования во многих своих текстах, рассматривая процесс коллекционирования как перформативный акт, освобождающий вещи от «бренности полезности», и обращая внимания на материальный, тактильный характер отношений между коллекционером и предметами коллекции.
«Бытие коллекционера диалектически простирается между полюсами порядка и беспорядка… И еще – с таким отношением к вещам, при котором не обращают внимания в первую очередь на их функциональную ценность, то есть на их полезность и пригодность, а изучают и любят их как подмостки или как театр их собственной судьбы. Коллекционера больше всего очаровывает возможность собрать разрозненное в один магический круг, где всё замрет в последнем восторге – в восторге отдавшегося. Всё, о чем коллекционер помнит, думает и знает, становится цоколем, рамкой, постаментом, замковым камнем для того, чем он владеет. Возраст, место происхождения, способ изготовления, прежний владелец, от которого эта вещь перешла, – всё это для истинного коллекционера соединяется в каждом отдельном случае в некую магическую энциклопедию, посвященную судьбе той или иной вещи. Уже на этом маленьком примере можно почувствовать, как великие физиогномисты, – а все коллекционеры и суть физиогномисты вещного мира, – становятся толкователями судьбы. Достаточно лишь однажды понаблюдать за каким-нибудь коллекционером, за тем, как он обращается с предметами, выставленными у него в витрине. Едва взяв их в руки, он весь словно погружается в созерцание, прозревает в них безграничные дали. Именно так бы я выразился о магической стороне коллекционера, о стариковской сути его личности.»
Беньямин В. Я распаковываю свою библиотеку (речь собирателя книг)
Вальтер Беньямин, немецкий философ и теоретик искусства, наиболее известный как автор эссе «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости» обращался к теме коллекционирования во многих своих текстах, рассматривая процесс коллекционирования как перформативный акт, освобождающий вещи от «бренности полезности», и обращая внимания на материальный, тактильный характер отношений между коллекционером и предметами коллекции.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Показ Vassa сезона fw2007 на London Fashion Week
Из описания коллекции:
«Сияние красоты в строгих рамках одежды -- тема новой коллекции VASSA. Дизайнер обращается к эпохе средневековья и возвращается к 1960-м и 1970-м, вдохновленная творчеством раннего Хальстона и Джеффри Бина.»
Первую коллекцию под именным брендом Vassa Елена Васса создала в Нью-Йорке в 1996 году, куда в начале девяностых уехала учиться по программе обмена между университетами. К концу 90-х Елена приняла решение вернуться в Россию, и в 2000-м было открыто пять магазинов бренда.
Смотреть показ полностью
Из описания коллекции:
«Сияние красоты в строгих рамках одежды -- тема новой коллекции VASSA. Дизайнер обращается к эпохе средневековья и возвращается к 1960-м и 1970-м, вдохновленная творчеством раннего Хальстона и Джеффри Бина.»
Первую коллекцию под именным брендом Vassa Елена Васса создала в Нью-Йорке в 1996 году, куда в начале девяностых уехала учиться по программе обмена между университетами. К концу 90-х Елена приняла решение вернуться в Россию, и в 2000-м было открыто пять магазинов бренда.
Смотреть показ полностью
Эволюция журналов мод в первой половине XX века
Vogue, Les Modes, The Delineator, Worth, Harper's Bazar, Femine, Cosmopolitan, Vanity Fair – о том, как выглядели и о чем писали журналы мод на протяжении XX века читайте в исследовании студентки Школы дизайна Анастасии Авшалумовой.
Vogue, Les Modes, The Delineator, Worth, Harper's Bazar, Femine, Cosmopolitan, Vanity Fair – о том, как выглядели и о чем писали журналы мод на протяжении XX века читайте в исследовании студентки Школы дизайна Анастасии Авшалумовой.
Приглашения на показы российских дизайнеров сезона fw2009
Гоша Рубчинкий, Arsenicum, Юлия Николаева, Norsiyan, Alexandr Terekhov, Viva Voz, Denis Simachev, Cyrille Gassilinne, Leonid Alexeev, Alena Akhmadullina.
Источник: LookAtMe
Гоша Рубчинкий, Arsenicum, Юлия Николаева, Norsiyan, Alexandr Terekhov, Viva Voz, Denis Simachev, Cyrille Gassilinne, Leonid Alexeev, Alena Akhmadullina.
Источник: LookAtMe