This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Фэшн-фильмы российских дизайнеров. 10 примеров
С начала двухтысячных годов дизайнеры стали прибегать к новому формату — фэшн-фильмам — для продвижения сезонных коллекций и запуска специальных дропов. Этот тип интегрированного развлекательного контента, объединяющего дизайн и медиа путем включения моды в мир кинематографа иллюстрирует продолжающийся диалог между двумя пересекающимися территориями: сферами искусства и коммерции.
Исследованию феномена фэнш-фильмов посвящена новая книга «Фэшн-фильм. Искусство и реклама в цифровую эпоху» серии «Библиотекта журнала Теория моды». Рассказываем о ней и показываем 10 примеров фэшн-фильмов российских дизайнеров. Inshade, Denis Simachev, Tegin, Viva Vox, Arsenicum, Nina Donis и другие – смотрите в новом материале на платформе Mediiia.
Видео Viva Vox
#арм_лонгрид
С начала двухтысячных годов дизайнеры стали прибегать к новому формату — фэшн-фильмам — для продвижения сезонных коллекций и запуска специальных дропов. Этот тип интегрированного развлекательного контента, объединяющего дизайн и медиа путем включения моды в мир кинематографа иллюстрирует продолжающийся диалог между двумя пересекающимися территориями: сферами искусства и коммерции.
Исследованию феномена фэнш-фильмов посвящена новая книга «Фэшн-фильм. Искусство и реклама в цифровую эпоху» серии «Библиотекта журнала Теория моды». Рассказываем о ней и показываем 10 примеров фэшн-фильмов российских дизайнеров. Inshade, Denis Simachev, Tegin, Viva Vox, Arsenicum, Nina Donis и другие – смотрите в новом материале на платформе Mediiia.
Видео Viva Vox
#арм_лонгрид
«Время консервов»
О показах на трех российских неделях моды осенью 2002 года в журнале «Ом»
«Из радостного события посещение модных дефиле превращается для работников фэшн-индустрии в скучную и даже травматическую обязанность»
О показах на трех российских неделях моды осенью 2002 года в журнале «Ом»
«Из радостного события посещение модных дефиле превращается для работников фэшн-индустрии в скучную и даже травматическую обязанность»
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Намедни» о бренде Tom Klaim, 1997 год
«1997 – год добровольного разоблачения фирменной марки. Оказывается, созвучное Calvin Klein Tom Klaim – это англо-версия имени и фамилии отечественного бизнесмена Анатолия Климина. Выдаваемые за деловые костюмчики вопиющих цветов – это российская нарядно рабочая одежда. Стиль, в остальном мире деловым этикетом запрещенный. Фирменный почерк – сверхкороткие юбки и истошная яркость яичного желтка. Благодарные соотечественницы рады одеваться на работу как на праздник. Два удовольствия в одном. Tom Klaim – и броско, и носко.»
«1997 – год добровольного разоблачения фирменной марки. Оказывается, созвучное Calvin Klein Tom Klaim – это англо-версия имени и фамилии отечественного бизнесмена Анатолия Климина. Выдаваемые за деловые костюмчики вопиющих цветов – это российская нарядно рабочая одежда. Стиль, в остальном мире деловым этикетом запрещенный. Фирменный почерк – сверхкороткие юбки и истошная яркость яичного желтка. Благодарные соотечественницы рады одеваться на работу как на праздник. Два удовольствия в одном. Tom Klaim – и броско, и носко.»
Специальное издание к выставке «Гардероп»
Общество поощрения художеств «Манеж», Санкт-Петербург, 1992-1993
На выставке были представлены предметы из собрания российских музеев, посвященные истории мастарадов и карнавалов, а также костюмы, специально созданные для выставки современными российскими и зарубежными художниками, графиками, скульпторами, дизайнерами одежды.
Из описания к выставке:
Внимание участников «ГАРДЕРОПА» обращено на следующие идеи:
1. Костюм выражает пластику тела и преображает ее.
2. Костюм издревле символизирует принадлежность человека миру вообще (Космосу, Влесенной, Человечеству) и вместе с тем – именно обществу, его определенным слоям.
3. Костюм – своего рода портрет его владельца, он помогает или мешает общению между людьми, иногда и вовсе исключает его.
4. Костюм определяет действия, поступки, манеры человека. Порой он выступает в роли режиссера жизни и смерти человека.
5. Самое жизнь облачена в неспрестанно изменчивые одежды.
6. Бал-маскарад диких и домашних животных, на котором гости – люди завороженно рассматривают причудливые одеяния действующих лиц.
Конечно, «ГАРДЕРОБ» – не конкурс модельеров и театральных художников. Свободный образ-кредо, пластическое, обостренное чувство формы займут главенствующее положение на выставке.
Общество поощрения художеств «Манеж», Санкт-Петербург, 1992-1993
На выставке были представлены предметы из собрания российских музеев, посвященные истории мастарадов и карнавалов, а также костюмы, специально созданные для выставки современными российскими и зарубежными художниками, графиками, скульпторами, дизайнерами одежды.
Из описания к выставке:
Внимание участников «ГАРДЕРОПА» обращено на следующие идеи:
1. Костюм выражает пластику тела и преображает ее.
2. Костюм издревле символизирует принадлежность человека миру вообще (Космосу, Влесенной, Человечеству) и вместе с тем – именно обществу, его определенным слоям.
3. Костюм – своего рода портрет его владельца, он помогает или мешает общению между людьми, иногда и вовсе исключает его.
4. Костюм определяет действия, поступки, манеры человека. Порой он выступает в роли режиссера жизни и смерти человека.
5. Самое жизнь облачена в неспрестанно изменчивые одежды.
6. Бал-маскарад диких и домашних животных, на котором гости – люди завороженно рассматривают причудливые одеяния действующих лиц.
Конечно, «ГАРДЕРОБ» – не конкурс модельеров и театральных художников. Свободный образ-кредо, пластическое, обостренное чувство формы займут главенствующее положение на выставке.