🪖Картина «За Будапешт». Часть 2

Продолжаем рассказ о подвиге капитана Ильи Афанасьевича Остапенко, который запечатлел на своей картине В. М. Сибирский

В прошлый раз мы остановились на том, как главный герой полотна отправился в место расположения противника в Будапеште, в район Буда. Вместе с ним были старший лейтенант Николай Орлов и старшина Ефим Горбатюк. Группе парламентёров удалось доставить ультиматум Маршалов Советского Союза Р. Я. Малиновского и Ф. И. Толбухина о сдаче Будапешта без боя в штаб 8-й кавалерийской дивизии СС на горе Геллерт. Однако Остапенко не суждено было вернуться обратно.

Когда переговорщики пересекли линию фронта и направились в сторону позиций Красной Армии, гитлеровцы открыли по ним миномётный огонь. Илья Афанасьевич погиб на месте, его однополчане выжили. Именно этот трагический эпизод Будапештской операции лег в основу холста.

В центре мы видим распластанное тело убитого шрапнелью парламентёра. Над ним склонился боевой товарищ в надежде увидеть переговорщика раненым, но не мёртвым. На заднем плане советские бойцы со штыками наголо идут в атаку на позиции врага в городской черте. В правом верхнем углу белеет силуэт здания Венгерского парламента. В левом нижнем углу — белый флаг, который выпал из рук погибшего гонца.

Красоту древнего города Вениамин Михайлович скрыл за серебристо-серой дымкой. Здания словно застыли в тревожном напряженном ожидании своего будущего. Весь сюжет — дань памяти десяткам тысяч советских воинов, которые пожертвовали жизнью за свободу и независимость народа Венгрии.

Картина стала частью коллекции ЦМВС РФ в 1978 году благодаря Студии военных художников им. М. Б. Грекова (она передала полотно в музей). Справа внизу можно заметить автограф живописца: «Сибирский 73», где число — последние цифры года создания живописного произведения.

В зале №17 нашего музея вы можете увидеть фотографию капитана И. А. Остапенко. Рядом — подлинный текст ультиматума немецкого командования к окруженной под Будапештом группировке немецко-фашистских войск от 29 декабря 1944 года, парламентерский флаг, фотографию и обагренный кровью китель капитана М. Штейнмеца, а также макет памятника советским парламентерам скульптура К. А. Васильева в городе Вечешь, который Советской Армии подарила Народная Демократическая Армия Венгрии.

#ЦМВСРФ #ЦМВСРФ_МузейвДеталях #ЦМВСРФ_фонды #ЦМВСРФ_экспозиция #музей

👨‍🎨Коллекция картин Митрофана Борисовича Грекова

Сегодня русскому и советскому художнику-баталисту, основателю современной батальной школы живописи исполнилось бы 143 года

Коллекция нашего музея насчитывает более 30 полотен Митрофана Борисовича. Среди шедевров представлены «Корниловцы на привале», «Бой за Ростов у села Генеральский мост», «Вступление полка имени Володарского в Новочеркасск», «Конармейская тачанка. Выезд на позиции», «Оборона Царицына» и другие. Работы Грекова выставлены в залах №№4-6 основной экспозиции ЦМВС РФ и нередко становятся участниками временных выставок в других музеях. Наши специалисты активно изучают творчество мастера-баталиста. Кроме того, мы сотрудничаем с Домом-музеем М. Б. Грекова в Новочеркасске и Студией военных художников имени М. Б. Грекова.

А теперь расскажем о нескольких из многочисленных работ мастера в коллекции ЦМВС РФ:

1️⃣«Корниловцы на привале», 1919 год. Греков никогда не упоминал о своих работах донского периода 1918-1919 годов. Тогда живописец проживал на территории Всевеликого Войска Донского – самопровозглашенного казачьего государственного образования со столицей в Новочеркасске. Мастер устроился учителем рисования и чистописания в польской мужской гимназии, которую эвакуировали туда во время войны из Варшавы. В свободное время художник продолжал творить.

Однажды к Митрофану Борисовичу обратился военачальник Добровольческой армии Африкан Петрович Богаевский, который часто делал у него заказы. Он предложил художнику создать цикл живописных работ о ратном пути Вооружённых Сил Юга России. Первым сюжетом выбрали марш корниловцев на Кубань в феврале 1918 года (тот завершился отступлением белогвардейских частей к южным границам Донской области).

На картине мы видим белогвардейских пехотинцев посреди степи. Это все, что осталось от отступающей армии генерала Лавра Георгиевича Корнилова. Кто-то ранен, кто-то пытается согреться, кто-то переговаривается между собой. Солдаты истощены и не могут продолжать движение. Война разъединила их, лишила морального выбора и обрекла на смерть. Супруга Грекова Антонина Леонидовна во время работы над копией холста отзывалась о нём в дневниках так:

Такое ощущение, будто все эти люди глубоко чужды друг другу, что судьба соседа нисколько не волнует остальных

В начале 1920 года Африкан Богаевский настоятельно предлагал художнику эвакуироваться за границу. Однако Митрофан Борисович ответил: «Эмигрантом быть не хочу и родину свою не покину». 7 января он стал свидетелем входа частей Красной Армии в поверженную казачью столицу. Так начался новый, советский период в жизни и творчестве выдающегося живописца.

2️⃣«Конармейская тачанка. Выезд на позиции», 1933 год. Это одна из версий известного полотна «Тачанка» 1925 года, которое Греков написал для выставки «15 лет РККА». Нарком СССР по военным и морским делам Климент Ефремович Ворошилов, который посетил мероприятие, высоко оценил картину:

Думал, что после той, первой “Тачанки” трудно будет создать на эту же тему что-то равноценное. Оказывается, можно. Обе “Тачанки” такие разные и обе хороши!

Бойцы на полотне в сравнении с корниловцами из предыдущей работы исполнены боевого духа. Мчащаяся по летней степи повозка олицетворяет победоносную силу и мощь Красной Армии, рабочих и крестьян. Работа отражает революционную романтику и беззаветный героизм во имя идеалов новой жизни.

3️⃣«Знаменщик и трубач», 1934 год. К 15-летнему юбилею основания Первой Конной Армии Митрофану Борисовичу поручили написать серию холстов, которая прославляла бы успехи этого воинского формирования. Перед вами — картина-этюд к работе «Трубачи Первой Конной Армии». Два загорелых всадника едут впереди войска. Вокруг них пыльная степь с редкими кустиками зелени. Интересно, что живописец нашел ослепительно-синий оттенок неба в Евпатории, где поправлял свое здоровье. Эта работа считается одной из последних значимых в его творчестве.

А какая картина запала вам в душу? Ждем ваши ответы в комментариях!

#ЦМВСРФ #ЦМВСРФ_МузейвДеталях #ЦМВСРФ_ДеньвИстории #ЦМВСРФ_ПамятныйДень #ЦМВСРФ_экспозиция #музей

📚Живопись и графика Алексея Васильевича Попова

Коллекцию работ советского художника передала в дар нашему музею в конце мая 2025 года его дочь Ольга Алексеевна Попова

Алексей Васильевич — представитель направления «социалистический реализм». В конце 1920-1930-х годов он работал в области агитационно-массового искусства, сотрудничал с издательствами Ассоциации художников Красной Украины и «ИЗОГИЗ». С 1930-го года произведения мастера экспонировались на различных выставках.

В начале Великой Отечественной войны художник оказался на фронте в рядах 49-й стрелковой дивизии. В 1942 году его с тяжёлым ранением направили в Саратовский эвакогоспиталь. Там Попов сделал много зарисовок больничных будней, портретов изувеченных красноармейцев и медперсонала.

После демобилизации в 1943 году Алексей Васильевич устроился на работу в Живописно-скульптурный комбинат при Московском товариществе художников. Важные живописные холсты этого периода: «Возвращение демобилизованного» (1948 год), «Штаб Молодой Гвардии» (1949 год), «Снова в родной семье» (1949 год). Эти полотна демонстрировались на выставках, которые были посвящены 30-летию советской армии (1948 год), VIII партийной конференции (1949 год), 70-летию со дня рождения И. В. Сталина (1949 год).

В 1953 году в мастерской живописца произошёл пожар. Огонь уничтожил почти все творческое наследие Попова. Оставшиеся работы до недавнего времени хранила его дочь.

Теперь же в ЦМВС РФ имеются две графические серии художника. Первая — «Фронтовой рисунок 1942-го — 1943-го годов» об освобождении областей Центральной России от немецко-фашистских захватчиков, пребывании Алексея Васильевича в Саратовском эвакогоспитале, портрет «Сын полка», который отражает проблему сиротства в годы Великой Отечественной войны.

Вторая графическая серия — рисунки «Испанские дети» и живописный эскиз к утраченной в пожаре 1953 года картине «Штаб Молодой Гвардии». Карандашные портреты эвакуированных из Испании в 1937-м детей и подростков имеют автографы натурщиков на обратной стороне каждого листа. Мастер сделал эти наброски, когда готовился к написанию полотна «Встреча испанских детей», которое тоже сгорело.

Полученные работы имеют большую историко-культурную и музейную ценность, представляют потенциал для будущей экспозиционной и выставочной работы ЦМВС РФ.

#ЦМВСРФ #ЦМВСРФ_МузейвДеталях #ЦМВСРФ_фонды #музей

🚩Картина «Полководцы Октября»

В нашем музее хранится около 20 полотен народного художника СССР Н. В. Овечкина

Он был признанным мастером-баталистом, а также писал портреты и пейзажи, создавал диорамы. Полотно «Полководцы Октября» мастер закончил в 1987 году. Николай Васильевич посвятил его 70-й годовщине создания Красной Армии.

Произведение было передано в ЦМВС РФ из студии военных художников им. М. Б. Грекова. Отметим, что живописец работал там с 1964 года. В настоящее время картина украшает фойе первого этажа музея. Холст экспонируется слева от центрального входа.

В своей работе художник обращается к привычному ему панорамно-диорамному искусству. Многоплановая картина выполнена в красно-коричневых тонах и преисполнена торжественности и официальности. Здесь живописец соединил принципы монументальной и станковой живописи, благодаря чему холст воспринимается и как часть архитектуры здания музея, и как отдельное произведение.

Такое художественное решение позволило Овечкину изобразить весь масштаб личностей 25 известных военачальников, которые отличились в годы Гражданской войны. Их вклад в защиту молодого советского государства, по мнению автора работы, позволил одержать победу над Белой армией.

Картина отражает понимание Гражданской войны в России, которое господствовало в советской исторической науке в 1970-1980-х годах. В центре композиции — Климент Ефремович Ворошилов, Семён Михайлович Будённый и Михаил Васильевич Фрунзе. Тогда они были одними из самых известных военачальников, чей организаторский талант в какой-то мере помог Красной Армии окрепнуть и встать на ноги. Персонажами второго плана стали: Михаил Николаевич Тухачевский, Иосиф Виссарионович Сталин, Ока Иванович Городовиков и Сергей Сергеевич Каменев.

Овечкин также изобразил героев, которые погибли в боях — Василия Ивановича Чапаева, Николая Александровича Щорса, Сергея Георгиевича Лазо, Олеко Дундича.

На картине представлена и группа партийцев, которые не сражались в частях действующей армии, но входили в состав реввоенсоветов различных армий и фронтов — Сергей Миронович Киров, Григорий Константинович Орджоникидзе и Валериан Владимирович Куйбышев.

Есть здесь и отсылки к Октябрьской революции 1917 года, например, крейсер «Аврора». Связующее звено между Красной и Советской Армиями — видные военачальники Великой Отечественной войны Семён Константинович Тимошенко, Ефим Афанасьевич Щаденко и Иосиф Родионович Апанасенко — соратники Ворошилова и Буденного по Первой Конной Армии.

Да, художник постарался ... А скольких человек на картине узнали вы? Ждем ваши комментарии!

#ЦМВСРФ #ЦМВСРФ_МузейвДеталях #ЦМВСРФ_экспозиция #музей