Ships Fly Up - музыкальный проект, созданный Егором Федотовым - композитором и единственным участником. Музыка преимущественно инструментальная и сочетает в себе построк, синтирок, синтвейв и другие жанры. Название можно перевести как "Корабли летят наверх". Также Егор является создателем проекта Nugosh, автором саундтреков к играм, короткометражным фильмам, трейлерам.
Все ссылки: https://band.link/shipsflyup
VK: https://vk.com/shipsflyup
YT: https://www.youtube.com/ShipsFlyUp
Boosty: https://boosty.to/shipsflyup
Портфолио: http://egorfedotov.tilda.ws/
Все ссылки: https://band.link/shipsflyup
VK: https://vk.com/shipsflyup
YT: https://www.youtube.com/ShipsFlyUp
Boosty: https://boosty.to/shipsflyup
Портфолио: http://egorfedotov.tilda.ws/
ИНТЕРВЬЮ ДЛЯ ВЕБ-ЖУРНАЛА HINTF (ЧАСТЬ 1)
Журнал публикуется на португальском языке. Ниже приведён русский перевод. Интервьюер: Мигель Рибейро (Miguel B. Ribeiro)
HINTF: Большое спасибо за это интервью. Расскажите, пожалуйста, как и когда всё началось...
ЕФ (Егор Федотов): Привет, Мигель. Прежде всего я хотел бы сказать спасибо за ваш интерес ко мне и моему творчеству. Я занимаюсь музыкой более десяти лет. Мои первые композиции появились, когда мне было около шестнадцати или семнадцати (сейчас мне тридцать один). В то время я был очень мрачным подростком, который любил темную музыку, такую как black metal, doom metal или death metal. Конечно, сочинял я также соответствующую темную музыку. Я и мои друзья сколотили метал группу, и мы играли в местных клубах. Через несколько лет я решил покинуть группу и пытался найти себя, потому что этот вопрос был очень важен для меня. Я не нашел счастья в обычной жизни и продолжал заниматься музыкой. Начал писать саундтреки к компьютерным и мобильным играм, рекламным и видео трейлерам. Это был большой новый шаг для меня как композитора. У меня была возможность поработать с некоторыми значимыми проектами, которые дали мне много опыта. Это стало моей работой на годы. Однако моя душа все еще была недовольна. Я не мог выразить себя в своей работе так, как хотел бы. Однажды я решил максимально реализовать свои музыкальные планы, и тогда родился проект "Ships Fly Up".
HINTF: Ships Fly Up – что это значит? Есть ли какая-то особая причина для такого названия?
Интервью Егора Федотова португальскому музыкальному веб-журналу «Hintf», изображение №2
ЕФ: Мне довольно сложно ответить на этот вопрос, но я постараюсь. Название проекта пришло само собой. Могу поделиться своим маленьким секретом о том, как пишу музыку и как называю песни. Сначала даю себе понять, что музыка и названия уже существуют. Они существуют либо внутри моей природы, либо где-то в параллельной Вселенной. Я не знаю точно, где это, но это и не имеет значения. Я просто имею примерное представление о том, что хочу получить в музыке. Беру гитару и пытаюсь выбросить из головы все лишние мысли. Затем начинаю импровизировать и играть некоторые мотивы и мелодии. Если мне удается войти в определенное состояние отрешенности, и я позволяю своему сердцу вести меня, тогда рождается музыка. Самое главное - это поймать основной мотив. Этот мотив - настоящая магия для меня, потому что он действительно исходит из неизведанного пространства. Я допускаю, что это пространство является универсальным полем информации. Ну а далее уже нужно сделать обычную музыкальную работу над аранжировкой.
Название проекта родилось примерно так же, но без гитары. Главный элемент - полностью довериться своему сердцу и позволить ему привести вас к пункту назначения. Возможно, это звучит странно, потому что мне сложно объяснить словами, что я чувствую, когда вижу образ своего проекта. Это за пределами пяти чувств, и, скорее всего, именно поэтому я предпочитаю писать инструментальную музыку. Могу лишь добавить, что корабли летят наверх, и они могут взять на борт всех смельчаков, которые хотят встретиться с неизведанными мирами. Для каждого найдется свой корабль.
HINTF: Много изменений в составе?
ЕФ: «Ships Fly Up» - проект одного человека, поэтому у меня нет никаких изменений в этом вопросе. Однако, когда я играл в моей старой группе около десяти лет назад, мы делали много перестановок в составе.
Журнал публикуется на португальском языке. Ниже приведён русский перевод. Интервьюер: Мигель Рибейро (Miguel B. Ribeiro)
HINTF: Большое спасибо за это интервью. Расскажите, пожалуйста, как и когда всё началось...
ЕФ (Егор Федотов): Привет, Мигель. Прежде всего я хотел бы сказать спасибо за ваш интерес ко мне и моему творчеству. Я занимаюсь музыкой более десяти лет. Мои первые композиции появились, когда мне было около шестнадцати или семнадцати (сейчас мне тридцать один). В то время я был очень мрачным подростком, который любил темную музыку, такую как black metal, doom metal или death metal. Конечно, сочинял я также соответствующую темную музыку. Я и мои друзья сколотили метал группу, и мы играли в местных клубах. Через несколько лет я решил покинуть группу и пытался найти себя, потому что этот вопрос был очень важен для меня. Я не нашел счастья в обычной жизни и продолжал заниматься музыкой. Начал писать саундтреки к компьютерным и мобильным играм, рекламным и видео трейлерам. Это был большой новый шаг для меня как композитора. У меня была возможность поработать с некоторыми значимыми проектами, которые дали мне много опыта. Это стало моей работой на годы. Однако моя душа все еще была недовольна. Я не мог выразить себя в своей работе так, как хотел бы. Однажды я решил максимально реализовать свои музыкальные планы, и тогда родился проект "Ships Fly Up".
HINTF: Ships Fly Up – что это значит? Есть ли какая-то особая причина для такого названия?
Интервью Егора Федотова португальскому музыкальному веб-журналу «Hintf», изображение №2
ЕФ: Мне довольно сложно ответить на этот вопрос, но я постараюсь. Название проекта пришло само собой. Могу поделиться своим маленьким секретом о том, как пишу музыку и как называю песни. Сначала даю себе понять, что музыка и названия уже существуют. Они существуют либо внутри моей природы, либо где-то в параллельной Вселенной. Я не знаю точно, где это, но это и не имеет значения. Я просто имею примерное представление о том, что хочу получить в музыке. Беру гитару и пытаюсь выбросить из головы все лишние мысли. Затем начинаю импровизировать и играть некоторые мотивы и мелодии. Если мне удается войти в определенное состояние отрешенности, и я позволяю своему сердцу вести меня, тогда рождается музыка. Самое главное - это поймать основной мотив. Этот мотив - настоящая магия для меня, потому что он действительно исходит из неизведанного пространства. Я допускаю, что это пространство является универсальным полем информации. Ну а далее уже нужно сделать обычную музыкальную работу над аранжировкой.
Название проекта родилось примерно так же, но без гитары. Главный элемент - полностью довериться своему сердцу и позволить ему привести вас к пункту назначения. Возможно, это звучит странно, потому что мне сложно объяснить словами, что я чувствую, когда вижу образ своего проекта. Это за пределами пяти чувств, и, скорее всего, именно поэтому я предпочитаю писать инструментальную музыку. Могу лишь добавить, что корабли летят наверх, и они могут взять на борт всех смельчаков, которые хотят встретиться с неизведанными мирами. Для каждого найдется свой корабль.
HINTF: Много изменений в составе?
ЕФ: «Ships Fly Up» - проект одного человека, поэтому у меня нет никаких изменений в этом вопросе. Однако, когда я играл в моей старой группе около десяти лет назад, мы делали много перестановок в составе.
ИНТЕРВЬЮ ДЛЯ ВЕБ-ЖУРНАЛА HINTF (ЧАСТЬ 2)
HINTF: Что влияет на вашу музыку и лирику?
ЕФ: На меня повлияла различная музыка. В первые годы моего музыкального пути мне нравились группы Dimmu Borgir, Satyricon, Burzum, Katatonia, My Dying Bride, In Flames. С годами мои музыкальные вкусы расширились. Когда я начал писать музыку для игр, влюбился в этот прекрасный мир саундтреков. Возможно, именно опыт создания саундтреков помог мне раскрыть мои идеи в "Ships Fly Up". Все треки SFU - инструментальные, но только один "You Can Change Everything" содержит текст. Слова в нем - моя попытка сказать людям, что независимо от того, насколько плохо и тяжело сейчас, мы всегда можем что-то изменить к лучшему, потому что каждый из нас является творцом, и у каждого из нас есть свой волшебный мир.
Также на мою музыку влияет мой характер. У меня философский и романтический склад ума. Иногда я могу подолгу размышлять об извечных вопросах. Кто я? Почему я здесь? В чем смысл моей жизни? Эти вопросы всегда беспокоили меня. Я интересуюсь загадочными явлениями нашей жизни, и это вдохновляет на написание соответствующей музыки. Мы так мало знаем о себе и мире, в котором живем, но когда я пишу музыку, чувствую себя настоящим, чувствую жизнь, и всё становится на свои места.
HINTF: Пожалуйста, не могли бы вы рассказать больше о вашем последнем альбоме “Ghost Kingdom”?
ЕФ: «Ghost Kingdom» - третий альбом. И это самая мрачная и депрессивная работа "Ships Fly Up". Мой отец был очень болен в последнее время. Это было настоящим испытанием для всей семьи. Случилось так, что папа умер в день релиза, 15 марта. Он действительно хотел послушать этот альбом, но, к сожалению, не смог этого сделать из-за своего плохого состояния. И мои чувства, вероятно, отразились в музыке. Таким образом, «Ghost Kingdom» - это жизнь и смерть, любовь и надежда, страдание и отчаяние. Кроме того, этот альбом показал мне миры, которые я не мог открыть в повседневной жизни. Думаю, что музыка - это проводник к новым мирам. Вам просто нужно довериться ему и взять его за руку.
Альбом не только темнее предыдущих работ, но и тяжелее. Вы можете услышать в нем элементы таких жанров как doom metal и black metal. Они подчеркивают особую мрачную атмосферу, которую я хотел передать. Возможно, это была отсылка к моим собственным музыкальным корням, когда начинал свой музыкальный путь с dark metal много лет назад. Однако, несмотря на это, я пытался сохранить уникальный пост-рок / синт-рок стиль "Ships Fly Up", который родился в первом альбоме "Journey to Ranucan".
HINTF: Каково это иметь пост-рок / синт-рок группу? Можно ли жить только за счет музыки? Или есть другая работа?
ЕФ: У меня еще нет группы. Я пишу музыку один. Иногда приглашаю звукорежиссера и художника для работы над моими проектами. Убежден, что это возможно - жить, занимаясь только музыкой. Я живу так. Я композитор-фрилансер. Мои треки продаются на разных ресурсах (я имею в виду коммерческую музыку, а не «Ships Fly Up»). Буду честен, моя фрилансерская работа не приносит мне много денег. Иногда приходится жить вообще почти без денег. Но это позволяет мне иметь свободу и возможность делать то, что люблю. И, конечно, я надеюсь, что всё будет хорошо, и хочу, чтобы всё улучшилось. В моем сердце есть мечта. И я иду к ней.
HINTF: Как обстоят дела с музыкальной сценой в Самаре?
ЕФ: Музыкальная сцена в Самаре очень разнообразна. Есть группы, которые играют хэви-метал, рок, панк и другие. Из темных музыкантов я бы хотел выделить «Wine From Tears» и «Autumn Lethargy» (эта группа, к сожалению, уже не играет, насколько мне известно).
HINTF: Какие ваши планы на будущее?
ЕФ: Как вы знаете, "Ships Fly Up" - это one-man-band на сегодняшний день. Я хотел бы создать полноценную группу и пригласить музыкантов, чтобы начать выступать в будущем. Для этого мне понадобятся бас-гитарист и барабанщик. Таким образом, мои планы - дать живые концерты в разных странах, включая красивую Португалию. Я надеюсь, что какой-нибудь лейбл или заинтересованные в сотрудничестве люди помогут мне в этом.
HINTF: Что влияет на вашу музыку и лирику?
ЕФ: На меня повлияла различная музыка. В первые годы моего музыкального пути мне нравились группы Dimmu Borgir, Satyricon, Burzum, Katatonia, My Dying Bride, In Flames. С годами мои музыкальные вкусы расширились. Когда я начал писать музыку для игр, влюбился в этот прекрасный мир саундтреков. Возможно, именно опыт создания саундтреков помог мне раскрыть мои идеи в "Ships Fly Up". Все треки SFU - инструментальные, но только один "You Can Change Everything" содержит текст. Слова в нем - моя попытка сказать людям, что независимо от того, насколько плохо и тяжело сейчас, мы всегда можем что-то изменить к лучшему, потому что каждый из нас является творцом, и у каждого из нас есть свой волшебный мир.
Также на мою музыку влияет мой характер. У меня философский и романтический склад ума. Иногда я могу подолгу размышлять об извечных вопросах. Кто я? Почему я здесь? В чем смысл моей жизни? Эти вопросы всегда беспокоили меня. Я интересуюсь загадочными явлениями нашей жизни, и это вдохновляет на написание соответствующей музыки. Мы так мало знаем о себе и мире, в котором живем, но когда я пишу музыку, чувствую себя настоящим, чувствую жизнь, и всё становится на свои места.
HINTF: Пожалуйста, не могли бы вы рассказать больше о вашем последнем альбоме “Ghost Kingdom”?
ЕФ: «Ghost Kingdom» - третий альбом. И это самая мрачная и депрессивная работа "Ships Fly Up". Мой отец был очень болен в последнее время. Это было настоящим испытанием для всей семьи. Случилось так, что папа умер в день релиза, 15 марта. Он действительно хотел послушать этот альбом, но, к сожалению, не смог этого сделать из-за своего плохого состояния. И мои чувства, вероятно, отразились в музыке. Таким образом, «Ghost Kingdom» - это жизнь и смерть, любовь и надежда, страдание и отчаяние. Кроме того, этот альбом показал мне миры, которые я не мог открыть в повседневной жизни. Думаю, что музыка - это проводник к новым мирам. Вам просто нужно довериться ему и взять его за руку.
Альбом не только темнее предыдущих работ, но и тяжелее. Вы можете услышать в нем элементы таких жанров как doom metal и black metal. Они подчеркивают особую мрачную атмосферу, которую я хотел передать. Возможно, это была отсылка к моим собственным музыкальным корням, когда начинал свой музыкальный путь с dark metal много лет назад. Однако, несмотря на это, я пытался сохранить уникальный пост-рок / синт-рок стиль "Ships Fly Up", который родился в первом альбоме "Journey to Ranucan".
HINTF: Каково это иметь пост-рок / синт-рок группу? Можно ли жить только за счет музыки? Или есть другая работа?
ЕФ: У меня еще нет группы. Я пишу музыку один. Иногда приглашаю звукорежиссера и художника для работы над моими проектами. Убежден, что это возможно - жить, занимаясь только музыкой. Я живу так. Я композитор-фрилансер. Мои треки продаются на разных ресурсах (я имею в виду коммерческую музыку, а не «Ships Fly Up»). Буду честен, моя фрилансерская работа не приносит мне много денег. Иногда приходится жить вообще почти без денег. Но это позволяет мне иметь свободу и возможность делать то, что люблю. И, конечно, я надеюсь, что всё будет хорошо, и хочу, чтобы всё улучшилось. В моем сердце есть мечта. И я иду к ней.
HINTF: Как обстоят дела с музыкальной сценой в Самаре?
ЕФ: Музыкальная сцена в Самаре очень разнообразна. Есть группы, которые играют хэви-метал, рок, панк и другие. Из темных музыкантов я бы хотел выделить «Wine From Tears» и «Autumn Lethargy» (эта группа, к сожалению, уже не играет, насколько мне известно).
HINTF: Какие ваши планы на будущее?
ЕФ: Как вы знаете, "Ships Fly Up" - это one-man-band на сегодняшний день. Я хотел бы создать полноценную группу и пригласить музыкантов, чтобы начать выступать в будущем. Для этого мне понадобятся бас-гитарист и барабанщик. Таким образом, мои планы - дать живые концерты в разных странах, включая красивую Португалию. Я надеюсь, что какой-нибудь лейбл или заинтересованные в сотрудничестве люди помогут мне в этом.
ИНТЕРВЬЮ ДЛЯ ВЕБ-ЖУРНАЛА HINTF (ЧАСТЬ 3)
HINTF: Каково ваше мнение о Португалии?
ЕФ: Я никогда не был в Португалии. Уверен, что это замечательная страна, и в ней живет много прекрасных людей. Надеюсь, что однажды мне удастся посетить Португалию. И быть может, это будет концерт "Ships Fly Up". Кто знает?
HINTF: Пожалуйста, оставьте напоследок сообщение для ваших поклонников и читателей HINTF...
ЕФ: Дорогие друзья и слушатели из Португалии и всего мира, дорогие читатели Hintf, спасибо за то, что слушаете мою музыку. Мое пожелание для вас будет простым, но важным, как мне кажется. Следуйте за своим сердцем. Пытайтесь делать то, что вы любите. Будьте добры к людям и природе вокруг вас. Пока мы, люди Земли, добры друг к другу, мы будем процветать в космическом масштабе. Спасибо за вашу поддержку, ребята. Желаю вам всего наилучшего.
О Мигеле Рибейро
В 2010 году Мигель создал Hintf Webzine: пространство для распространения металлической музыки, интервью, отчетов, обзоров и новостей, и является партнером крупнейших лейблов, таких как Nuclear Blast, Primordial Records, Raising Legends Records, Season Of Mist и многих других. Он также сотрудничает с различными промоутерами, организаторами фестивалей, радио станциями.
HINTF: Каково ваше мнение о Португалии?
ЕФ: Я никогда не был в Португалии. Уверен, что это замечательная страна, и в ней живет много прекрасных людей. Надеюсь, что однажды мне удастся посетить Португалию. И быть может, это будет концерт "Ships Fly Up". Кто знает?
HINTF: Пожалуйста, оставьте напоследок сообщение для ваших поклонников и читателей HINTF...
ЕФ: Дорогие друзья и слушатели из Португалии и всего мира, дорогие читатели Hintf, спасибо за то, что слушаете мою музыку. Мое пожелание для вас будет простым, но важным, как мне кажется. Следуйте за своим сердцем. Пытайтесь делать то, что вы любите. Будьте добры к людям и природе вокруг вас. Пока мы, люди Земли, добры друг к другу, мы будем процветать в космическом масштабе. Спасибо за вашу поддержку, ребята. Желаю вам всего наилучшего.
О Мигеле Рибейро
В 2010 году Мигель создал Hintf Webzine: пространство для распространения металлической музыки, интервью, отчетов, обзоров и новостей, и является партнером крупнейших лейблов, таких как Nuclear Blast, Primordial Records, Raising Legends Records, Season Of Mist и многих других. Он также сотрудничает с различными промоутерами, организаторами фестивалей, радио станциями.
ОБ АЛЬБОМЕ GHOST KINGDOM
Ghost Kingdom, он же Призрачное Королевство - третий полноформатный альбом Ships Fly Up. Самый мрачный и депрессивный из всех. И самый тяжелый, как в плане звучания и работы над ним в целом, так и психологически. Пожалуй, настоящее испытание.
Мало кто знает, но этот альбом после официальной отправки на релиз, по моему запросу был удален из цифровых площадок, так как я в какой то момент осознал, что со звуком что то не то, хоть и переслушивал его во время работы многократно.
Я пересводил его несколько раз, пытаясь найти то звучание, которое максимально бы передало его природу. Помню, что как одержимый, долгое время не спавши, пытался поймать нужный вариант мастеринга, но альбом не поддавался. Был момент, когда посреди ночи, сидя перед экраном монитора, положил ладони на лицо, понимая, что зашел в тупик и не вижу выхода.
Альбомы, которые я выпускаю, для меня дороги, и релиз - это как новое рождение, новый этап, поэтому и соответствующее внутреннее отношение. Быть может, альбом сам не позволял, чтобы я остановился не на том варианте. И я не останавливался, доверясь чутью и той силе, что тяжелыми взмахами темных крыльев витала в пространстве, нависая тяжелой тенью над уже почти родившимся Призрачным Королевством.
Нужный вариант появился словно сам собой, вымученный, но при этом и естественный, будто вся эта "пущенная кровь" должна была служить платой за возможность выпустить эти девять треков. Релиз состоялся точно в срок - 15 марта 2019 года. И в этот самый день ушел из жизни мой отец. Быть может, Призрачное Королевство, которое я описал с помощью музыки без слов, и оказалось тем местом, куда он отправился после ухода.
Также мало кто знает, но этот альбом по одной из ключевых задумок должен был называться Anomaly, а трек с таким названием предполагалось расположить не на девятом завершающем месте, как это сейчас, а на первом. Однако все случилось так как случилось, и композиция стала окончанием истории, а не ее началом, в котором оказался трек Ghost Kingdom. А значит, Призрачное Королевство, смею предположить, это лишь начало жизни, а не ее конец, который мы привыкли называть смертью.
Ghost Kingdom, он же Призрачное Королевство - третий полноформатный альбом Ships Fly Up. Самый мрачный и депрессивный из всех. И самый тяжелый, как в плане звучания и работы над ним в целом, так и психологически. Пожалуй, настоящее испытание.
Мало кто знает, но этот альбом после официальной отправки на релиз, по моему запросу был удален из цифровых площадок, так как я в какой то момент осознал, что со звуком что то не то, хоть и переслушивал его во время работы многократно.
Я пересводил его несколько раз, пытаясь найти то звучание, которое максимально бы передало его природу. Помню, что как одержимый, долгое время не спавши, пытался поймать нужный вариант мастеринга, но альбом не поддавался. Был момент, когда посреди ночи, сидя перед экраном монитора, положил ладони на лицо, понимая, что зашел в тупик и не вижу выхода.
Альбомы, которые я выпускаю, для меня дороги, и релиз - это как новое рождение, новый этап, поэтому и соответствующее внутреннее отношение. Быть может, альбом сам не позволял, чтобы я остановился не на том варианте. И я не останавливался, доверясь чутью и той силе, что тяжелыми взмахами темных крыльев витала в пространстве, нависая тяжелой тенью над уже почти родившимся Призрачным Королевством.
Нужный вариант появился словно сам собой, вымученный, но при этом и естественный, будто вся эта "пущенная кровь" должна была служить платой за возможность выпустить эти девять треков. Релиз состоялся точно в срок - 15 марта 2019 года. И в этот самый день ушел из жизни мой отец. Быть может, Призрачное Королевство, которое я описал с помощью музыки без слов, и оказалось тем местом, куда он отправился после ухода.
Также мало кто знает, но этот альбом по одной из ключевых задумок должен был называться Anomaly, а трек с таким названием предполагалось расположить не на девятом завершающем месте, как это сейчас, а на первом. Однако все случилось так как случилось, и композиция стала окончанием истории, а не ее началом, в котором оказался трек Ghost Kingdom. А значит, Призрачное Королевство, смею предположить, это лишь начало жизни, а не ее конец, который мы привыкли называть смертью.
ОБ ОДИНОЧЕСТВЕ
С детства была склонность к уединению. Любил пребывать наедине с собой, когда никто не мешает раздумьям. Эта особенность с одной стороны отдаляла меня от людей, но с другой приближала к себе. Это и позволяет лучше понять в том числе и окружающий мир. Вот такой парадокс. Как правило, я создаю музыку в одиночестве, но это лишь на первый взгляд. В каком-то смысле это диалог со Вселенной. Я что-то говорю ей, а она отвечает. Это рождает музыку, искусство. А вот в типичном коллективном творчестве я не нашел себя, по крайней мере в деле создания музыки, однако это не означает, что с SFU строго работаю лишь я один. Например, могу пригласить звукорежиссера для сведения и мастеринга, художника для создания арта, но даже в этом случае стараюсь максимально донести свои собственные идеи тем, с кем сотрудничаю, дабы передать задумку. Наверное, можно сказать, что Ships Fly Up – это музыка для интровертов, хоть и не в полной мере. Скажу еще одну парадоксальную вещь – если перестаешь бояться одиночества, то словно и перестаешь быть один, даже если вокруг никого. И такое можно пережить лишь когда ты останавливаешь свой суетный бег по кругу будней и навязанного общения с теми, кто забирает твою силу. В этом мире, переполненном безумием сумасшедших людей, сложно это сделать и услышать вечность, но, по крайней мере, хотелось бы попытаться.
С детства была склонность к уединению. Любил пребывать наедине с собой, когда никто не мешает раздумьям. Эта особенность с одной стороны отдаляла меня от людей, но с другой приближала к себе. Это и позволяет лучше понять в том числе и окружающий мир. Вот такой парадокс. Как правило, я создаю музыку в одиночестве, но это лишь на первый взгляд. В каком-то смысле это диалог со Вселенной. Я что-то говорю ей, а она отвечает. Это рождает музыку, искусство. А вот в типичном коллективном творчестве я не нашел себя, по крайней мере в деле создания музыки, однако это не означает, что с SFU строго работаю лишь я один. Например, могу пригласить звукорежиссера для сведения и мастеринга, художника для создания арта, но даже в этом случае стараюсь максимально донести свои собственные идеи тем, с кем сотрудничаю, дабы передать задумку. Наверное, можно сказать, что Ships Fly Up – это музыка для интровертов, хоть и не в полной мере. Скажу еще одну парадоксальную вещь – если перестаешь бояться одиночества, то словно и перестаешь быть один, даже если вокруг никого. И такое можно пережить лишь когда ты останавливаешь свой суетный бег по кругу будней и навязанного общения с теми, кто забирает твою силу. В этом мире, переполненном безумием сумасшедших людей, сложно это сделать и услышать вечность, но, по крайней мере, хотелось бы попытаться.
КАК Я НАЧАЛ ПИСАТЬ САУНДТРЕКИ
Шел 2011-й год. Я активно познавал искусство создания музыки в рамках саундтреков к играм, используя не только привычную мне гитару, но и различные синтетические и оркестровые звуки с помощью специальных программ и музыкальных библиотек. Я хотел писать масштабную и интересную музыку.
Оформив несколько демок, принялся за поиски первых заказчиков. У меня не было никаких связей, контактов и никакого опыта в этой сфере. В интернете перелопатил десятки и десятки сайтов всевозможных игр, выискивая ссылки на разработчиков. Это заняло много времени, и оно того стоило. Разослав более сотни писем с предложениями, я увидел, что большинство не спешит отвечать новоиспеченному фрилансеру-композитору. В ответ, как правило, были даже не письма с отказом, а просто ничего, тишина.
Однако моя вера и настойчивость не пропали даром, и я получил ответ от известной на тот момент компании, занимающейся разработкой игр. Им понравились мои демки. Они рассказали, что работают над новой масштабной игрой MMORPG и готовы сотрудничать. Мне показали скриншоты и обрисовали, какую музыку они хотят получить. С большим энтузиазмом я приступил к первому треку. Сочинять было не очень удобно, потому что тогда у меня не было миди-клавиатуры, и приходилось обходиться мышкой, «представляя», какие ноты были бы более уместны и кликал на клавиши виртуальной клавиатуры в специальной программе.
Мой первый набросок раскритиковали и не приняли. Но это лишь меня подзадорило. Дальнейшие попытки тоже были мимо. Никак не получалось уловить то, что от меня хотят, ведь не было такого опыта ранее. Я не собирался сдаваться. И вот, сделав еще доработки, я сочинил музыкальную тему и отправил ее разработчикам, и, о чудо, она понравилась им и была успешно принята! Мне заплатили первый в жизни гонорар. Кажется, чуть ли ни в этот же день я поехал в музыкальный магазин и купил на все эти деньги новенькую миди-клавиатуру, которая служила мне верой и правдой после этого еще несколько лет. Помню, как довольный ехал домой из магазина, понимая, что те, кто в ту пору (да и сейчас тоже) настойчиво вещали вокруг, дескать «музлом не заработать», оказались не правыми. С того времени начался мой период композитора в сфере геймдева.
Шел 2011-й год. Я активно познавал искусство создания музыки в рамках саундтреков к играм, используя не только привычную мне гитару, но и различные синтетические и оркестровые звуки с помощью специальных программ и музыкальных библиотек. Я хотел писать масштабную и интересную музыку.
Оформив несколько демок, принялся за поиски первых заказчиков. У меня не было никаких связей, контактов и никакого опыта в этой сфере. В интернете перелопатил десятки и десятки сайтов всевозможных игр, выискивая ссылки на разработчиков. Это заняло много времени, и оно того стоило. Разослав более сотни писем с предложениями, я увидел, что большинство не спешит отвечать новоиспеченному фрилансеру-композитору. В ответ, как правило, были даже не письма с отказом, а просто ничего, тишина.
Однако моя вера и настойчивость не пропали даром, и я получил ответ от известной на тот момент компании, занимающейся разработкой игр. Им понравились мои демки. Они рассказали, что работают над новой масштабной игрой MMORPG и готовы сотрудничать. Мне показали скриншоты и обрисовали, какую музыку они хотят получить. С большим энтузиазмом я приступил к первому треку. Сочинять было не очень удобно, потому что тогда у меня не было миди-клавиатуры, и приходилось обходиться мышкой, «представляя», какие ноты были бы более уместны и кликал на клавиши виртуальной клавиатуры в специальной программе.
Мой первый набросок раскритиковали и не приняли. Но это лишь меня подзадорило. Дальнейшие попытки тоже были мимо. Никак не получалось уловить то, что от меня хотят, ведь не было такого опыта ранее. Я не собирался сдаваться. И вот, сделав еще доработки, я сочинил музыкальную тему и отправил ее разработчикам, и, о чудо, она понравилась им и была успешно принята! Мне заплатили первый в жизни гонорар. Кажется, чуть ли ни в этот же день я поехал в музыкальный магазин и купил на все эти деньги новенькую миди-клавиатуру, которая служила мне верой и правдой после этого еще несколько лет. Помню, как довольный ехал домой из магазина, понимая, что те, кто в ту пору (да и сейчас тоже) настойчиво вещали вокруг, дескать «музлом не заработать», оказались не правыми. С того времени начался мой период композитора в сфере геймдева.
КАК Я ПИСАЛ ГОЛЛИВУДСКИЙ ТРЕК (ЧАСТЬ 1)
Шел то ли конец 2017-го, то ли начало 2018-го. Ships Fly Up существовал уже около года. Я получил сообщение на английском языке от одного незнакомца. Точно не помню, но, кажется, там было сказано что-то насчет моего композиторства и о возможном сотрудничестве в будущем. Сам не знаю почему, но воспринял все это не серьезно и, по-моему, даже мысленно отмахнулся, мол сейчас это не в тему, и ответил на сообщение какой-то стандартной фразой или вроде того. И, в общем-то, забыл.
Спустя пару-тройку недель, а может и месяц, вновь получил сообщение на английском от того же человека. Я, как и в первый раз, не особо проникся, мало что поняв. Хотелось "свернуть эту лавочку" как можно быстрее. Лишь после, из дальнейшего общения, до меня постепенно начало доходить осознание - кто это, и что мне предлагают.
Оказалось, что каким-то образом о моих музыкальных работах узнали люди из Голливуда. Ну, почти из Голливуда. Есть такой американский фильм под названием "Тихоокеанский рубеж" (Pacific Rim). Саундтрек для него был написан Рамином Джавади - это тот самый композитор, создавший музыку к сериалу "Игра Престолов", заглавную мелодию из которого (ту-ту туру-ду-ту туру-ду-ту) многие напевали еще долгое время после завершения проекта. Также его перу принадлежат саундтреки к сериалам "Побег", "Мир дикого запада", фильмам "Железный человек", "Варкрафт" и др.
Так вот на Западе есть компания, сотрудничающая с голливудской киноиндустрией, которая занимается производством мобильных игр в поддержку выходящих в прокат блокбастеров. Например, вышел фильм "Тихоокеанский рубеж", а значит, должна выйти и соответствующая игра на телефонах для ios и android. И вот эти ребята, базирующиеся (на тот момент) в двух офисах в Гонконге и Сан-Франциско, и связались со мной. Их акционерами (судя по инфе на сайте) являются кинокомпании Legendary Pictures, Lionsgate, Universal, Metro Goldwyn Mayer, а партнёрами: Marvel, Warner Brothers, Walt Disney. Все вы, скорее всего, неоднократно видели их заставки перед огромным количеством фильмов. Собственно, один из бывших "боссов", если не ошибаюсь, именно Legendary Pictures, и был руководителем связавшихся со мной ребят. Каким образом они обо мне узнали? Хороший вопрос. Черт его знает. Точного ответа у меня нет. Наверно, где-то в Интернете попалось мое творчество.
Мне предложили написать заглавную музыкальную тему для новой игры, но необходимым условием было то, что я должен в качестве основы использовать мелодию Рамина Джавади из "Тихоокеанского рубежа", что уже звучала в фильме. У меня был опыт в написании саундтреков, поэтому согласился на подобную авантюру, и мы обсудили условия сотрудничества. В конце концов, максимум, что мог потерять - это время, которое в любом случае, надеялся потратить с пользой.
Вначале мне крайне вежливо старались донести главную идею трека. Кажется, понял я ее не сразу, так как меня какое-то время продолжали консультировать и "направлять" в нужную сторону. Но позже все таки уловил суть и удалось написать версию трека, которая понравилась иностранцам. Я привнес свой почерк, а некоторые мотивы сочинил с нуля. Добавил оркестровку и металл (куда ж я без него). В итоге, завершив все детали, трек был готов и принят.
В процессе работы закрадывались сомнения о том, что все это и правда имеет какое-то отношение к Голливуду. Да, я заходил на официальный сайт компании и вроде бы находил подтверждения, но все же русская душа искала подлянки. Сомнения мои окончательно развеялись, когда в марте 2018-го игра, имеющая название "Pacific Rim: Breach Wars" действительно вышла в свет в Play Market (и была доступна до 2021 или 22-го года. Возможно, ещё будет переиздание), а разработчиками числились именно те, кто и должен. Я выдохнул.
Шел то ли конец 2017-го, то ли начало 2018-го. Ships Fly Up существовал уже около года. Я получил сообщение на английском языке от одного незнакомца. Точно не помню, но, кажется, там было сказано что-то насчет моего композиторства и о возможном сотрудничестве в будущем. Сам не знаю почему, но воспринял все это не серьезно и, по-моему, даже мысленно отмахнулся, мол сейчас это не в тему, и ответил на сообщение какой-то стандартной фразой или вроде того. И, в общем-то, забыл.
Спустя пару-тройку недель, а может и месяц, вновь получил сообщение на английском от того же человека. Я, как и в первый раз, не особо проникся, мало что поняв. Хотелось "свернуть эту лавочку" как можно быстрее. Лишь после, из дальнейшего общения, до меня постепенно начало доходить осознание - кто это, и что мне предлагают.
Оказалось, что каким-то образом о моих музыкальных работах узнали люди из Голливуда. Ну, почти из Голливуда. Есть такой американский фильм под названием "Тихоокеанский рубеж" (Pacific Rim). Саундтрек для него был написан Рамином Джавади - это тот самый композитор, создавший музыку к сериалу "Игра Престолов", заглавную мелодию из которого (ту-ту туру-ду-ту туру-ду-ту) многие напевали еще долгое время после завершения проекта. Также его перу принадлежат саундтреки к сериалам "Побег", "Мир дикого запада", фильмам "Железный человек", "Варкрафт" и др.
Так вот на Западе есть компания, сотрудничающая с голливудской киноиндустрией, которая занимается производством мобильных игр в поддержку выходящих в прокат блокбастеров. Например, вышел фильм "Тихоокеанский рубеж", а значит, должна выйти и соответствующая игра на телефонах для ios и android. И вот эти ребята, базирующиеся (на тот момент) в двух офисах в Гонконге и Сан-Франциско, и связались со мной. Их акционерами (судя по инфе на сайте) являются кинокомпании Legendary Pictures, Lionsgate, Universal, Metro Goldwyn Mayer, а партнёрами: Marvel, Warner Brothers, Walt Disney. Все вы, скорее всего, неоднократно видели их заставки перед огромным количеством фильмов. Собственно, один из бывших "боссов", если не ошибаюсь, именно Legendary Pictures, и был руководителем связавшихся со мной ребят. Каким образом они обо мне узнали? Хороший вопрос. Черт его знает. Точного ответа у меня нет. Наверно, где-то в Интернете попалось мое творчество.
Мне предложили написать заглавную музыкальную тему для новой игры, но необходимым условием было то, что я должен в качестве основы использовать мелодию Рамина Джавади из "Тихоокеанского рубежа", что уже звучала в фильме. У меня был опыт в написании саундтреков, поэтому согласился на подобную авантюру, и мы обсудили условия сотрудничества. В конце концов, максимум, что мог потерять - это время, которое в любом случае, надеялся потратить с пользой.
Вначале мне крайне вежливо старались донести главную идею трека. Кажется, понял я ее не сразу, так как меня какое-то время продолжали консультировать и "направлять" в нужную сторону. Но позже все таки уловил суть и удалось написать версию трека, которая понравилась иностранцам. Я привнес свой почерк, а некоторые мотивы сочинил с нуля. Добавил оркестровку и металл (куда ж я без него). В итоге, завершив все детали, трек был готов и принят.
В процессе работы закрадывались сомнения о том, что все это и правда имеет какое-то отношение к Голливуду. Да, я заходил на официальный сайт компании и вроде бы находил подтверждения, но все же русская душа искала подлянки. Сомнения мои окончательно развеялись, когда в марте 2018-го игра, имеющая название "Pacific Rim: Breach Wars" действительно вышла в свет в Play Market (и была доступна до 2021 или 22-го года. Возможно, ещё будет переиздание), а разработчиками числились именно те, кто и должен. Я выдохнул.
КАК Я ПИСАЛ ГОЛЛИВУДСКИЙ ТРЕК (ЧАСТЬ 2)
После релиза они написали мне, что в Legendary высоко оценили мою работу, или что-то в этом духе, и сохранили мои контакты. А трек, получивший название "Maelstrom", стал, как сообщили, собственностью Legendary Pictures и Universal Music. В графе автора рядом с моим именем появилось еще одно - человека, который не сочинял музыку, а держал со мной связь и консультировал. Что ж, значит, так надо.
До сих пор не знаю, почему сам Рамин Джавади не приложил руку к этому треку, ведь он уже был автором главного саундтрека к фильму, а вместо этого предложили мне. Признаться, на волне энтузиазма я нашел его страницу в тогда еще работающем Фейсбуке и написал. Думал, что он не мог пропустить такого "чуда" и наверняка послушал официальный саундтрек, сделанный на основе его мелодии каким-то парнем из спального района далекой холодной России. Я хотел услышать пару слов от маэстро, а именно, что он думает о моей аранжировке и все такое.
К сожалению, мне никто не ответил. Также в дальнейшем я попытался скинуть разработчикам свой на тот момент единственный альбом Ships Fly Up "Journey to Ranucan" (напомню, шел 2018-й). Попросил их передать его ребятам из Legendary или Universal, ведь это была возможность протоптать дорожку в волшебные дали, но связь со мной достаточно быстро сошла на нет. Может, где-то на пыльных голливудских цифровых полках с кинопленками до сих пор лежит никем не прослушанная странная папка с мп3-файлами и ждет своего часа. Когда он наступит, и наступит ли вообще - знает только судьба. Ну и, возможно, масоны.
Послушать трек можно здесь: https://youtu.be/UtftORTyuqw
После релиза они написали мне, что в Legendary высоко оценили мою работу, или что-то в этом духе, и сохранили мои контакты. А трек, получивший название "Maelstrom", стал, как сообщили, собственностью Legendary Pictures и Universal Music. В графе автора рядом с моим именем появилось еще одно - человека, который не сочинял музыку, а держал со мной связь и консультировал. Что ж, значит, так надо.
До сих пор не знаю, почему сам Рамин Джавади не приложил руку к этому треку, ведь он уже был автором главного саундтрека к фильму, а вместо этого предложили мне. Признаться, на волне энтузиазма я нашел его страницу в тогда еще работающем Фейсбуке и написал. Думал, что он не мог пропустить такого "чуда" и наверняка послушал официальный саундтрек, сделанный на основе его мелодии каким-то парнем из спального района далекой холодной России. Я хотел услышать пару слов от маэстро, а именно, что он думает о моей аранжировке и все такое.
К сожалению, мне никто не ответил. Также в дальнейшем я попытался скинуть разработчикам свой на тот момент единственный альбом Ships Fly Up "Journey to Ranucan" (напомню, шел 2018-й). Попросил их передать его ребятам из Legendary или Universal, ведь это была возможность протоптать дорожку в волшебные дали, но связь со мной достаточно быстро сошла на нет. Может, где-то на пыльных голливудских цифровых полках с кинопленками до сих пор лежит никем не прослушанная странная папка с мп3-файлами и ждет своего часа. Когда он наступит, и наступит ли вообще - знает только судьба. Ну и, возможно, масоны.
Послушать трек можно здесь: https://youtu.be/UtftORTyuqw
YouTube
Egor Fedotov and Robert Lepsoe - Maelstrom | OST Pacific Rim: Breach Wars
Official music from mobile game "Pacific Rim: Breach Wars"
Property of Legendary Pictures, Fifth Journey and Universal Music Publishing Group
Download "Pacific Rim: Breach Wars" for FREE on
the App Store: http://bit.ly/prbwfba
Google Play: http://bit.ly/prbwfbg…
Property of Legendary Pictures, Fifth Journey and Universal Music Publishing Group
Download "Pacific Rim: Breach Wars" for FREE on
the App Store: http://bit.ly/prbwfba
Google Play: http://bit.ly/prbwfbg…
ИСТОРИЯ С АМЕРИКАНСКИМ ПЕВЦОМ (ЧАСТЬ 1)
Однажды я получил необычный email. Он был на английском от неизвестного мне американского поп-исполнителя. В письме он рассказал, что записал песню и снял клип на одну из моих инструментальных композиций, потому что она запала ему в душу. Та композиция продавалась мной тогда на одном популярном аудиостоке (площадка, где можно купить лицензию на разовое использование трека в каком-то проекте, например, в видео на YouTube в качестве заставки или фона, но все права на трек остаются у автора трека) и, как я понял, исполнитель приобрел одну лицензию, записал на мой трек голос и даже снял клип. Естественно, это было нарушение с его стороны, так как такие композиции запрещено использовать как «подложку» для своих песен, и тем более потом выпускать их на сервисах типа Apple Music.
Я послушал песню, посмотрел клип, уже выложенный им в YouTube, и был впечатлен, насколько классно он спел и как все гармонично сочеталось с музыкой. К тому же песню эту он добавил в свой новый альбом. Это не был исполнитель из американских чартов, но голос у него отличный и аудитория кое какая тоже есть. С одной стороны, он не должен был так делать без моего согласия, разрешения, о чем я ему и сообщил, что это нарушение, на что он ответил примерно следующее: «не знал что это запрещено, не правильно разобрался с условиями использования купленной лицензии» и извинялся. С другой стороны, эта песня с его вокалом была настолько притягательной, запоминающейся, будто музыка и голос созданы друг для друга, по крайней мере тогда мне так показалось.
Это была настоящая дилемма. Я видел два пути: мог бы порадоваться такому стечению обстоятельств, подарить трек этому исполнителю и считать, что я выполнил свое предназначение, создал трек, который в будущем может станет хитом, но при этом всегда чувствовать, что подарил незнакомому мне человеку плод своего труда, а он использовал его даже не спросив меня, автора, а просто поставил перед фактом, хоть и очень вежливо и деликатно. Либо второй путь: настоять на том, чтобы трек был удален изо всех площадок вместе с клипом, но потом, возможно, жалеть, что не дал этому миру что-то очень важное.
Я долго размышлял, и поверьте, этот вопрос сильно тяготил мою душу. В итоге мне пришел еще один путь, тоже не совсем приятный, хоть и выгодный, и внутри что-то сопротивлялось этому, но разум увидел в этом какой-то выход, особенно учитывая финансовое положение. Бывает такая практика, когда композиторы продают не просто лицензию на свой трек, но и полностью все права, то есть будто ты и никогда не сочинял этот трек. Просто отдаешь его, получаешь гонорар и забываешь о нем навсегда, и тот кто купил, делает с музыкой все что захочет. Собственно, именно это и сделал тот исполнитель с моим треком, но вот никаких гонораров, кроме нескольких баксов, за которые он купил совсем не ту лицензию, я не получал.
Кошки скребли на сердце, так как не хотелось расставаться со своим детищем, которое мне очень нравилось, чувствовал в нем много родственного, близкого. Но я сделал что сделал: вывел оптимальную сумму и озвучил ее тому певцу. При успешной сделке я должен был забыть о том, что я когда то был автором этой музыки. Однако, как оказалось, у судьбы были и свои планы на эту композицию, и, похоже, она имела свой собственный путь, который я не должен был менять. Певец отказался. И после этого, как ни странно, мне стало очень легко. Я не получил никаких денег, но будто камень с души свалился. И я все понял. Все стало кристально понятным.
Однажды я получил необычный email. Он был на английском от неизвестного мне американского поп-исполнителя. В письме он рассказал, что записал песню и снял клип на одну из моих инструментальных композиций, потому что она запала ему в душу. Та композиция продавалась мной тогда на одном популярном аудиостоке (площадка, где можно купить лицензию на разовое использование трека в каком-то проекте, например, в видео на YouTube в качестве заставки или фона, но все права на трек остаются у автора трека) и, как я понял, исполнитель приобрел одну лицензию, записал на мой трек голос и даже снял клип. Естественно, это было нарушение с его стороны, так как такие композиции запрещено использовать как «подложку» для своих песен, и тем более потом выпускать их на сервисах типа Apple Music.
Я послушал песню, посмотрел клип, уже выложенный им в YouTube, и был впечатлен, насколько классно он спел и как все гармонично сочеталось с музыкой. К тому же песню эту он добавил в свой новый альбом. Это не был исполнитель из американских чартов, но голос у него отличный и аудитория кое какая тоже есть. С одной стороны, он не должен был так делать без моего согласия, разрешения, о чем я ему и сообщил, что это нарушение, на что он ответил примерно следующее: «не знал что это запрещено, не правильно разобрался с условиями использования купленной лицензии» и извинялся. С другой стороны, эта песня с его вокалом была настолько притягательной, запоминающейся, будто музыка и голос созданы друг для друга, по крайней мере тогда мне так показалось.
Это была настоящая дилемма. Я видел два пути: мог бы порадоваться такому стечению обстоятельств, подарить трек этому исполнителю и считать, что я выполнил свое предназначение, создал трек, который в будущем может станет хитом, но при этом всегда чувствовать, что подарил незнакомому мне человеку плод своего труда, а он использовал его даже не спросив меня, автора, а просто поставил перед фактом, хоть и очень вежливо и деликатно. Либо второй путь: настоять на том, чтобы трек был удален изо всех площадок вместе с клипом, но потом, возможно, жалеть, что не дал этому миру что-то очень важное.
Я долго размышлял, и поверьте, этот вопрос сильно тяготил мою душу. В итоге мне пришел еще один путь, тоже не совсем приятный, хоть и выгодный, и внутри что-то сопротивлялось этому, но разум увидел в этом какой-то выход, особенно учитывая финансовое положение. Бывает такая практика, когда композиторы продают не просто лицензию на свой трек, но и полностью все права, то есть будто ты и никогда не сочинял этот трек. Просто отдаешь его, получаешь гонорар и забываешь о нем навсегда, и тот кто купил, делает с музыкой все что захочет. Собственно, именно это и сделал тот исполнитель с моим треком, но вот никаких гонораров, кроме нескольких баксов, за которые он купил совсем не ту лицензию, я не получал.
Кошки скребли на сердце, так как не хотелось расставаться со своим детищем, которое мне очень нравилось, чувствовал в нем много родственного, близкого. Но я сделал что сделал: вывел оптимальную сумму и озвучил ее тому певцу. При успешной сделке я должен был забыть о том, что я когда то был автором этой музыки. Однако, как оказалось, у судьбы были и свои планы на эту композицию, и, похоже, она имела свой собственный путь, который я не должен был менять. Певец отказался. И после этого, как ни странно, мне стало очень легко. Я не получил никаких денег, но будто камень с души свалился. И я все понял. Все стало кристально понятным.
ИСТОРИЯ С АМЕРИКАНСКИМ ПЕВЦОМ (ЧАСТЬ 2)
Я сообщил ему, что он должен незамедлительно удалить эту песню со всех площадок, музыкальных магазинов, а также должен быть удален и клип с YouTube, так как все эти действия нарушают мои авторские права. Ему нечем было крыть, так как при любом разбирательстве мне не составит труда доказать, что я автор, ведь все музыкальные дорожки и проект сохранены в моих архивах, а у него такого нет. Он удалил песню и клип, попросив только не запрещать раздать те 50 копий физических CD, которые он уже успел сделать. Я был непротив. Один из дисков он прислал и мне почтой, прямиком из штата Техас.
Этот диск и его письмо лежат у меня в столе до сих пор, как своеобразное напоминание о том, что нужно следовать по Пути Сердца, ведь спустя некоторое время родился проект Ships Fly Up, ознаменовавший для меня совершенно новый этап в жизни, а этот трек с доработками стал заглавным в первом альбоме, а еще позже для него был нарисован анимированный клип. Композиция называется Journey to Ranucan, и если бы я расстался с ней тогда, возможно, все пошло бы иначе, и я бы не получил для создания SFU тот самый нужный импульс вместе с треком The Way of the Heart. Следовать своему сердцу порой не просто, когда разум заглушает его своими «советами» и «рекомендациями», предостережениями и страхами, однако путь, у которого есть сердце, все же мне ближе.
Я сообщил ему, что он должен незамедлительно удалить эту песню со всех площадок, музыкальных магазинов, а также должен быть удален и клип с YouTube, так как все эти действия нарушают мои авторские права. Ему нечем было крыть, так как при любом разбирательстве мне не составит труда доказать, что я автор, ведь все музыкальные дорожки и проект сохранены в моих архивах, а у него такого нет. Он удалил песню и клип, попросив только не запрещать раздать те 50 копий физических CD, которые он уже успел сделать. Я был непротив. Один из дисков он прислал и мне почтой, прямиком из штата Техас.
Этот диск и его письмо лежат у меня в столе до сих пор, как своеобразное напоминание о том, что нужно следовать по Пути Сердца, ведь спустя некоторое время родился проект Ships Fly Up, ознаменовавший для меня совершенно новый этап в жизни, а этот трек с доработками стал заглавным в первом альбоме, а еще позже для него был нарисован анимированный клип. Композиция называется Journey to Ranucan, и если бы я расстался с ней тогда, возможно, все пошло бы иначе, и я бы не получил для создания SFU тот самый нужный импульс вместе с треком The Way of the Heart. Следовать своему сердцу порой не просто, когда разум заглушает его своими «советами» и «рекомендациями», предостережениями и страхами, однако путь, у которого есть сердце, все же мне ближе.
- Какая музыка оказала на тебя влияние?
- Есть группа, музыка которой в свое время стала для меня очень близка - Katatonia. Я чувствую в ее мотивах нечто притягательное, некую неповторимую мрачную атмосферу, к которой тяготел с более менее осознанных лет. Собственно, в Katatonia я однажды нашел эдакое пристанище, что в дальнейшем помогло мне встать на путь уже самостоятельного музыканта, а этот путь, в свою очередь, и привел меня спустя годы в Ships Fly Up и Nugosh. Музыку Katatonia я продолжаю слушать и сейчас; она как один из спутников из мира теней.
В Яндекс.Музыке есть мой плейлист с полным списком лучших (на мой взгляд) песен Katatonia: https://music.yandex.ru/users/Sevean/playlists/1043?utm_medium=copy_link
- Есть группа, музыка которой в свое время стала для меня очень близка - Katatonia. Я чувствую в ее мотивах нечто притягательное, некую неповторимую мрачную атмосферу, к которой тяготел с более менее осознанных лет. Собственно, в Katatonia я однажды нашел эдакое пристанище, что в дальнейшем помогло мне встать на путь уже самостоятельного музыканта, а этот путь, в свою очередь, и привел меня спустя годы в Ships Fly Up и Nugosh. Музыку Katatonia я продолжаю слушать и сейчас; она как один из спутников из мира теней.
В Яндекс.Музыке есть мой плейлист с полным списком лучших (на мой взгляд) песен Katatonia: https://music.yandex.ru/users/Sevean/playlists/1043?utm_medium=copy_link