Выставка Альтернативная мода до прихода глянца, 1985–1995 / / Alternative Fashion Before Glossies, 1985–1995
28.04.2011 – 13.06.2011, Центр современной культуры «Гараж»
Кураторы: Ирина Меглинская и Михаил Бастер
«Выставка «Альтернативная мода до прихода глянца, 1985—1995» демонстрирует историю альтернативного модного движения, которое сформировалось на стыке рок-сцены и клубно-сквоттерской культуры, от начала Перестройки до прихода в Россию модных глянцевых изданий в середине 1990-х годов.»
Подробнее о выставке на сайте Центра современного искусства «Гараж»
#арм_настыкемоды
28.04.2011 – 13.06.2011, Центр современной культуры «Гараж»
Кураторы: Ирина Меглинская и Михаил Бастер
«Выставка «Альтернативная мода до прихода глянца, 1985—1995» демонстрирует историю альтернативного модного движения, которое сформировалось на стыке рок-сцены и клубно-сквоттерской культуры, от начала Перестройки до прихода в Россию модных глянцевых изданий в середине 1990-х годов.»
Подробнее о выставке на сайте Центра современного искусства «Гараж»
#арм_настыкемоды
«Ботанический балет» Андрея Бартенева на «Ассамблее неукрощенной моды», 1992 год
*«Я думаю, различия никуда не исчезли. Представьте себе двух странников, у одного за плечами тысячи километров, у другого –– всего несколько, но он хочет идти тем же путем, не отставая ни на шаг. Это невозможно. Мы, восточные европейцы, страдаем из-за похожего комплекса, все потому, что у нас за плечами нет непрерывного длинного пути. Тоталитарные режимы двадцатого века разрушили наши культуры, стерли отдельные части нашей истории. Оглядываясь назад, мы видим фрагменты прошлого. Сорок лет коммунизма забыть непросто. Я тоже жил в этой системе и знаю, как трудно было что-либо создать: после своего первого показа я провел четыре часа в КГБ. На самом деле, мы как раз не должны забывать ничего из этого.»*
Фотография из интервью на EastEast Дьюлы Мушковича с Бруно Бирманисом, латвийским дизайнером и куратором «Ассамблеи неукрощенной моды», которая проходила в Риге с 1990 по 1999 год
#арм_настыкемоды
*«Я думаю, различия никуда не исчезли. Представьте себе двух странников, у одного за плечами тысячи километров, у другого –– всего несколько, но он хочет идти тем же путем, не отставая ни на шаг. Это невозможно. Мы, восточные европейцы, страдаем из-за похожего комплекса, все потому, что у нас за плечами нет непрерывного длинного пути. Тоталитарные режимы двадцатого века разрушили наши культуры, стерли отдельные части нашей истории. Оглядываясь назад, мы видим фрагменты прошлого. Сорок лет коммунизма забыть непросто. Я тоже жил в этой системе и знаю, как трудно было что-либо создать: после своего первого показа я провел четыре часа в КГБ. На самом деле, мы как раз не должны забывать ничего из этого.»*
Фотография из интервью на EastEast Дьюлы Мушковича с Бруно Бирманисом, латвийским дизайнером и куратором «Ассамблеи неукрощенной моды», которая проходила в Риге с 1990 по 1999 год
#арм_настыкемоды
Выставка «Раз/архивация», КРЯКК, Красноярск, 2019**
«Главный проект выставочной программы КРЯКК-2019 – «Раз/Архивация» – посвящен работе с памятью. Это масштабная текстильная инсталляция, объединяющая истории людей и их вещей. Проект исследует, как частное/локальное/повседневное переплетается с другими частными повседневностями, превращаясь в итоге в общее и глобальное.
«Раз/Архивация» включает в себя ряд проектов, встроенных в ткань выставочного повествования. Инсталляция Александры Павловской «Запах на полках памяти» отсылает к детскому чувству защищенности и уюта; проект Лины Буксдорф «Очень личная история» рассказывает биографию одной многонациональной семьи, где тесным образом переплелись разные культурные идентичности.»
Проект был так же показан в галерее Нагорная в 2020 году.
Куратор Людмила Алябьева, дизайн Нина Вересова
#арм_настыкемоды
«Главный проект выставочной программы КРЯКК-2019 – «Раз/Архивация» – посвящен работе с памятью. Это масштабная текстильная инсталляция, объединяющая истории людей и их вещей. Проект исследует, как частное/локальное/повседневное переплетается с другими частными повседневностями, превращаясь в итоге в общее и глобальное.
«Раз/Архивация» включает в себя ряд проектов, встроенных в ткань выставочного повествования. Инсталляция Александры Павловской «Запах на полках памяти» отсылает к детскому чувству защищенности и уюта; проект Лины Буксдорф «Очень личная история» рассказывает биографию одной многонациональной семьи, где тесным образом переплелись разные культурные идентичности.»
Проект был так же показан в галерее Нагорная в 2020 году.
Куратор Людмила Алябьева, дизайн Нина Вересова
#арм_настыкемоды
Саша Фролова @sashafrolovaart – современная российская художница, скульптор и перформер. Создает художественные проекты в сфере перформанс-арт, скульптуры и инсталляции.
Стиль Саши можно отнести к эстетике кибер-барокко. С начала нулевых она разрабатывает латексные костюмы и яркие глянцевые арт-объекты обтекаемых форм, предвосхищая инновационную эстетику будущего.
Используя визуальный язык поп-арта и архетипы популярной культуры она исследует свойства цвета, материала, поверхности, масштаба и световых эффектов, таким образом создавая синтез искусства, пространства и новейших технологий. Её произведения гибкие, подвижные и текучие — свойства, которые по мнению автора, будут определять жизнь будущих поколений.
Фотографии работ из архива Саши Фроловой
#арм_настыкемоды
Стиль Саши можно отнести к эстетике кибер-барокко. С начала нулевых она разрабатывает латексные костюмы и яркие глянцевые арт-объекты обтекаемых форм, предвосхищая инновационную эстетику будущего.
Используя визуальный язык поп-арта и архетипы популярной культуры она исследует свойства цвета, материала, поверхности, масштаба и световых эффектов, таким образом создавая синтез искусства, пространства и новейших технологий. Её произведения гибкие, подвижные и текучие — свойства, которые по мнению автора, будут определять жизнь будущих поколений.
Фотографии работ из архива Саши Фроловой
#арм_настыкемоды
25 и 26 марта 2021 года в музее «Гараж» в рамках выставки «Выбирая дистанцию: спекуляции, фейки, прогнозы в эпоху коронацена» был показан перформанс Genda Fluid «The Lockdown S-song», костюмы для которого создавала Мария Смирнова, дизайнер Inshade @inshadeshop.
Genda Fluid — одно из альтер-эго художницы Антонины Баевер. Для задуманной во время первого локдауна выставки музей предложеил художникам и творческим коллективам занять по отношению к ситуации любую дистанцию и рассмотреть спикуляции как одну из форм взаимодействия с реальностью.
Текст для перформанса был придуман Genda Fluid во время самоизоляции. Настроение песни художница описывала как: «Дела обстоят не очень, но отчаяние еще не здесь».
Подробнее о перформансе на сайте музея «Гараж»
#арм_настыкемоды
Genda Fluid — одно из альтер-эго художницы Антонины Баевер. Для задуманной во время первого локдауна выставки музей предложеил художникам и творческим коллективам занять по отношению к ситуации любую дистанцию и рассмотреть спикуляции как одну из форм взаимодействия с реальностью.
Текст для перформанса был придуман Genda Fluid во время самоизоляции. Настроение песни художница описывала как: «Дела обстоят не очень, но отчаяние еще не здесь».
Подробнее о перформансе на сайте музея «Гараж»
#арм_настыкемоды
YouTube
Перформанс Genda Fluid «The Lockdown S-song»
Перформанс Genda Fluid “The Lockdown S-song” был показан в Музее «Гараж» 25 и 26 марта 2021 года.
Художница: Genda Fluid
Кураторы: Ярослав Воловод, Екатерина Лазарева, Екатерина Савченко
Менеджер проекта: Евгения Иванова
Дирижер, автор хоровой аранжировки:…
Художница: Genda Fluid
Кураторы: Ярослав Воловод, Екатерина Лазарева, Екатерина Савченко
Менеджер проекта: Евгения Иванова
Дирижер, автор хоровой аранжировки:…
Выставка и фешн-фильм New Old New были показаны в ноябре 2010 года в галерее «Триумф» в рамках Cycles & Seasons by MasterCard IV. В съемке использованы предметы из коллекции Вячеслава Зайцева периода конца 1980-х и начала 1990-х годов.
В октябре 2010 работы были показаны в Париже на выставке в галерее «85» при поддержке Министерства культуры РФ, посольства России во Франции и Сulturesfrance.
Фотограф: Дмитрий Журавлев
Модель и стилист: Данила Поляков
Арт-директор и стилист: Наташа Сыч
Продюсер: Владимир Бордо
Визажист: Савва
Мастер по волосам: Мария Ефременко
#арм_российскаямода
#арм_настыкемоды
В октябре 2010 работы были показаны в Париже на выставке в галерее «85» при поддержке Министерства культуры РФ, посольства России во Франции и Сulturesfrance.
Фотограф: Дмитрий Журавлев
Модель и стилист: Данила Поляков
Арт-директор и стилист: Наташа Сыч
Продюсер: Владимир Бордо
Визажист: Савва
Мастер по волосам: Мария Ефременко
#арм_российскаямода
#арм_настыкемоды
Выставка «Образы музея», 11.122014 – 25.01.2015, ММОМА, Универмаг «Цветной»
Участники: Тигран Аветисян (Tirgan Avetisyan), Леонид Алексеев, Василиса Амелехина, Андрей Бартенев, Катя Бочавар, ВАСЯRUN, ЕлиКука, Маша Ефременко, Виктория Колеснова (Victoria Kolesnova), Лисокот, Артур Ломакин (Forget me not), Юля Макарова (Turbo _Yulia), Гоша Острецов, Ирина Петракова, Мария Смирнова (Inshade), Протей Темен, Дмитрий Цветков.
«Куратор Алексей Масляев и участники проекта предлагают поразмышлять о том, что нового мы можем сказать о музее при разговоре о внешнем виде его сотрудников? По инициативе куратора российские художники и дизайнеры одежды провели исследования скрытого в моде потенциала расширять наши представления об учреждении культуры. На выставке они представят интерпретации гардероба работников музея – предметы одежды и внешние черты, отражающие их собственные переживания музейного пространства, которые будут дополнены эскизами, лукбуками, образцами тканей, справочными и подготовительными материалами.»
Источники mmoma.ru, buro247.ru
#арм_настыкемоды
Участники: Тигран Аветисян (Tirgan Avetisyan), Леонид Алексеев, Василиса Амелехина, Андрей Бартенев, Катя Бочавар, ВАСЯRUN, ЕлиКука, Маша Ефременко, Виктория Колеснова (Victoria Kolesnova), Лисокот, Артур Ломакин (Forget me not), Юля Макарова (Turbo _Yulia), Гоша Острецов, Ирина Петракова, Мария Смирнова (Inshade), Протей Темен, Дмитрий Цветков.
«Куратор Алексей Масляев и участники проекта предлагают поразмышлять о том, что нового мы можем сказать о музее при разговоре о внешнем виде его сотрудников? По инициативе куратора российские художники и дизайнеры одежды провели исследования скрытого в моде потенциала расширять наши представления об учреждении культуры. На выставке они представят интерпретации гардероба работников музея – предметы одежды и внешние черты, отражающие их собственные переживания музейного пространства, которые будут дополнены эскизами, лукбуками, образцами тканей, справочными и подготовительными материалами.»
Источники mmoma.ru, buro247.ru
#арм_настыкемоды