Forwarded from ГЭС-2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
19 героев российской моды 1990–2000-х рассказали о том, как все начиналось, для исследования «Архив российской моды» Школы дизайна НИУ ВШЭ. Дизайнеры, стилисты, журналисты, фотографы и промоутеры поделились воспоминаниями и размышлениями о зарождении современной российской фэшн-индустрии и ее связи с арт-сценой, рассказали о событиях, участниками которых они были.
Из фрагментов интервью авторы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993–2005» составили 4 плейлиста. Три связаны с одноименными разделами выставки — «Искусство и клубная культура», «Медиаархивы», «Недели моды и конкурсы», а четвертый, «Дух времени», дает представление о глобальных процессах, происходивших на отечественной модной сцене в тот период.
Услышать голоса людей, стоявших у истоков современной российской моды, можно на нашем сайте.
#ges2exhibition
Из фрагментов интервью авторы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993–2005» составили 4 плейлиста. Три связаны с одноименными разделами выставки — «Искусство и клубная культура», «Медиаархивы», «Недели моды и конкурсы», а четвертый, «Дух времени», дает представление о глобальных процессах, происходивших на отечественной модной сцене в тот период.
Услышать голоса людей, стоявших у истоков современной российской моды, можно на нашем сайте.
#ges2exhibition
Почему мода? Профессиональные стратегии участников российской модной сцены
Дискуссия публичной программы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993-2005»
В 1990-х участники дискуссии успели примерить на себя разные роли: моделей, стилистов, журналистов, дизайнеров промышленных и кутюрных коллекций. Как многие герои тех дней, они легко перемещались с клубного показа в редакцию глянцевого журнала, из фотостудии на подиум Недели моды.
Как по мере профессионализации модного поля менялись представления о том, что значит быть дизайнером моды, стилистом, фэшн-редактором и фотографом?
Спикеры
Андрей Аболенкин — аналитик моды. Арт-директор первого бутика российских дизайнеров «Марки» (1999–2001), автор и продюсер «Русского окна» в международных эфирах Fashion TV (2000–2002). Автор многочисленных публикаций в глянцевой прессе (Vogue, Numero, Hello!, Elle, Playboy). В разное время — арт-директор рекламных кампаний, автор тренд-зоны выставки MosShoes. Создатель многочисленных лекционных курсов и статей в специализированной прессе.
Владимир Зубец — дизайнер, художник. Преподаватель кафедры дизайна костюма в Национальном институте дизайна. В 1993–2004 годы был главным художником концерна «Панинтер».
Галина Смирнская — художница, дизайнер одежды, стилист, модель. Участница арт-групп «Четвертая высота» (с 1993) и «Вжик» (совместно с Донисом Пуписом и Ниной Неретиной, 1996–1999). Участница модных показов в клубах Manhattan-Express, «Арлекино», «Метелица» и других. Работала стилистом в журналах «Птюч», Elle, Jalouse, L’Officiel, Marie Claire и других. С 2020 года — независимая художница. Член Московского союза художников.
18 июня, 19:30
Центральная платформа ГЭС-2
Подробности и регистрация
Дискуссия публичной программы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993-2005»
В 1990-х участники дискуссии успели примерить на себя разные роли: моделей, стилистов, журналистов, дизайнеров промышленных и кутюрных коллекций. Как многие герои тех дней, они легко перемещались с клубного показа в редакцию глянцевого журнала, из фотостудии на подиум Недели моды.
Как по мере профессионализации модного поля менялись представления о том, что значит быть дизайнером моды, стилистом, фэшн-редактором и фотографом?
Спикеры
Андрей Аболенкин — аналитик моды. Арт-директор первого бутика российских дизайнеров «Марки» (1999–2001), автор и продюсер «Русского окна» в международных эфирах Fashion TV (2000–2002). Автор многочисленных публикаций в глянцевой прессе (Vogue, Numero, Hello!, Elle, Playboy). В разное время — арт-директор рекламных кампаний, автор тренд-зоны выставки MosShoes. Создатель многочисленных лекционных курсов и статей в специализированной прессе.
Владимир Зубец — дизайнер, художник. Преподаватель кафедры дизайна костюма в Национальном институте дизайна. В 1993–2004 годы был главным художником концерна «Панинтер».
Галина Смирнская — художница, дизайнер одежды, стилист, модель. Участница арт-групп «Четвертая высота» (с 1993) и «Вжик» (совместно с Донисом Пуписом и Ниной Неретиной, 1996–1999). Участница модных показов в клубах Manhattan-Express, «Арлекино», «Метелица» и других. Работала стилистом в журналах «Птюч», Elle, Jalouse, L’Officiel, Marie Claire и других. С 2020 года — независимая художница. Член Московского союза художников.
18 июня, 19:30
Центральная платформа ГЭС-2
Подробности и регистрация
Как устроена фотография моды сегодня?
Паблик-ток в МАММ
На встрече Людмила Алябьева и Анзор Канкулов обсудят современные тенденции в сфере фэшн-фотографии, роль фотографа и стилиста в создании снимков, а также основные проблемы, стоящие сегодня перед модной индустрией.
Кроме того, поговорим про то, как фэшн-фотография проникает в пространство современного искусства.
Спикеры
Анзор Канкулов — журналист, издатель. Руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, главный редактор журнала Black Square. В разные годы был главным редактором журналов «ОМ», Harper’s Bazaar, Port, редакционным директором журналов L’Officiel и Numéro.
Людмила Алябьева — кандидат филологических наук, историк моды, шеф-редактор журнала «Теория моды», академический руководитель Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, редактор серии книг «Библиотека журнала „Теория моды“» и «V—A—C Press. Ателье», руководитель исследовательского проекта «Архив российской моды» (ШД НИУ ВШЭ), основатель и участница проекта Mendit Research Lab.
19 июня 19:00
МАММ
Подробности и билеты
Паблик-ток в МАММ
На встрече Людмила Алябьева и Анзор Канкулов обсудят современные тенденции в сфере фэшн-фотографии, роль фотографа и стилиста в создании снимков, а также основные проблемы, стоящие сегодня перед модной индустрией.
Кроме того, поговорим про то, как фэшн-фотография проникает в пространство современного искусства.
Спикеры
Анзор Канкулов — журналист, издатель. Руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, главный редактор журнала Black Square. В разные годы был главным редактором журналов «ОМ», Harper’s Bazaar, Port, редакционным директором журналов L’Officiel и Numéro.
Людмила Алябьева — кандидат филологических наук, историк моды, шеф-редактор журнала «Теория моды», академический руководитель Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ, редактор серии книг «Библиотека журнала „Теория моды“» и «V—A—C Press. Ателье», руководитель исследовательского проекта «Архив российской моды» (ШД НИУ ВШЭ), основатель и участница проекта Mendit Research Lab.
19 июня 19:00
МАММ
Подробности и билеты
Полосатые каникулы
Cosmopolitan, август 1997
Фотограф: Raul Van Raalte
Стиль:Ellen Ryuve
Модель:Olga Otrokhova
Визажист:Jeannette Van Bennekum
Cosmopolitan, август 1997
Фотограф: Raul Van Raalte
Стиль:Ellen Ryuve
Модель:Olga Otrokhova
Визажист:Jeannette Van Bennekum
Медиаархивы российской моды: между альтернативой и глянцем
Дискуссия в рамках публичной программы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993-2005»
В пятницу приглашаем на разговор о модных медиа девяностых и начала двухтысячных. В 1990-е о моде писали все — глянцевые журналы, альтернативные СМИ, массовые издания. Это был период экспериментальных форматов, синтетических жанров, поиска интонации. Медиа на ходу вырабатывали новый язык, в том числе визуальный.
На паблик-токе с непосредственными участниками этого процесса мы постараемся разобраться в том, как менялись подходы к текстам, съемкам и стилю, на каком языке говорили с читателем, о ком предпочитали писать, какие изменения произошли с приходом рекламодаталей и чем этот исторический опыт отличается от сегодняшнего дня.
Спикеры:
Екатерина Мельникова — креативный директор, стилист. Возглавляла отдел моды журнала Wallpaper* (2003–2005), была креативным директором отдела моды журнала GQ (2006–2016). В качестве стилиста сотрудничала с журналами Harper’s Bazaar, Elle, L’Officiel, Vogue, «Домовой» и другими.
Светлана Тегин — художник по костюмам, художник-модельер. Основательница бренда Tegin и дома моды Tegin Fashion House.
Анзор Канкулов — журналист, издатель. Руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, главный редактор журнала Black Square. В разные годы был главным редактором журналов «ОМ», Harper’s Bazaar, Port, редакционным директором L’Officiel и Numéro.
Ольга Михайловская — фешен-журналист, автор телеграм-канала Front Fashion. В разные годы была фешен-редактором и обозревателем журнала Vogue, фешен-директором журналов InStyle и Elle.
21 июня, 19:30
Центральная платформа ГЭС-2
Подробности и регистрация
Дискуссия в рамках публичной программы выставки «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993-2005»
В пятницу приглашаем на разговор о модных медиа девяностых и начала двухтысячных. В 1990-е о моде писали все — глянцевые журналы, альтернативные СМИ, массовые издания. Это был период экспериментальных форматов, синтетических жанров, поиска интонации. Медиа на ходу вырабатывали новый язык, в том числе визуальный.
На паблик-токе с непосредственными участниками этого процесса мы постараемся разобраться в том, как менялись подходы к текстам, съемкам и стилю, на каком языке говорили с читателем, о ком предпочитали писать, какие изменения произошли с приходом рекламодаталей и чем этот исторический опыт отличается от сегодняшнего дня.
Спикеры:
Екатерина Мельникова — креативный директор, стилист. Возглавляла отдел моды журнала Wallpaper* (2003–2005), была креативным директором отдела моды журнала GQ (2006–2016). В качестве стилиста сотрудничала с журналами Harper’s Bazaar, Elle, L’Officiel, Vogue, «Домовой» и другими.
Светлана Тегин — художник по костюмам, художник-модельер. Основательница бренда Tegin и дома моды Tegin Fashion House.
Анзор Канкулов — журналист, издатель. Руководитель направления «Мода» в Школе дизайна НИУ ВШЭ, главный редактор журнала Black Square. В разные годы был главным редактором журналов «ОМ», Harper’s Bazaar, Port, редакционным директором L’Officiel и Numéro.
Ольга Михайловская — фешен-журналист, автор телеграм-канала Front Fashion. В разные годы была фешен-редактором и обозревателем журнала Vogue, фешен-директором журналов InStyle и Elle.
21 июня, 19:30
Центральная платформа ГЭС-2
Подробности и регистрация
Выставка «Здесь были мы. Архивы российской моды. 1993 – 2005»
Кураторы
Людмила Алябьева (Школа дизайна НИУ ВШЭ)
Светлана Сальникова (Школа дизайна НИУ ВШЭ)
Александра Тумаркина (Дом культуры ГЭС-2)
Архитектура выставки, созданная бюро Norma, поддерживает как тему архива, так и трехчастную структуру экспозиции.
Манекены спрятаны в короба, в которые хочется заглядывать, изучая историю каждой представленной модели отдельно. Стоит обратить внимание на цитаты дизайнеров и владельцев представленных образов в экспликациях.
Документы и журналы показаны в трех витринах, которые соответствуют трем основным разделам «Искусство и клубная культура», «Недели моды и конкурсы» и между ними – «Медиа-архивы», поскольку в витрине можно увидеть альтернативные, глянцевые журналы и ежедневные газеты, которые рассказывали обо всех сторонах модной сферы исследуемого периода.
Следующий документальный слой – это видео-архивы перформансов, показов в клубах, на фестивалях, неделях моды над витринами, а на больших экранах в начале экспозиции — архивы показов Недели высокой моды и Недели моды в Москве, предоставленные Культурным фондом «Артэс».
Еще одно важное дополнение — аудио-проект с цитатами из интервью, которое проводили исследователи проекта «Архив российской моды» Школы дизайна и Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ. Слушать рассказы участников непосредственных событий того времени можно заранее, а можно прямо во время просмотра экспозиции, открыв проект по qr-коду в буклете с кураторскими текстами.
Верхняя платформа ГЭС-2
6 июня – 7 июля
Подробнее на сайте ГЭС-2
Аудио-проект
Публичная программа
Фото: Даниил Анненков, Дом культуры ГЭС-2
Кураторы
Людмила Алябьева (Школа дизайна НИУ ВШЭ)
Светлана Сальникова (Школа дизайна НИУ ВШЭ)
Александра Тумаркина (Дом культуры ГЭС-2)
Архитектура выставки, созданная бюро Norma, поддерживает как тему архива, так и трехчастную структуру экспозиции.
Манекены спрятаны в короба, в которые хочется заглядывать, изучая историю каждой представленной модели отдельно. Стоит обратить внимание на цитаты дизайнеров и владельцев представленных образов в экспликациях.
Документы и журналы показаны в трех витринах, которые соответствуют трем основным разделам «Искусство и клубная культура», «Недели моды и конкурсы» и между ними – «Медиа-архивы», поскольку в витрине можно увидеть альтернативные, глянцевые журналы и ежедневные газеты, которые рассказывали обо всех сторонах модной сферы исследуемого периода.
Следующий документальный слой – это видео-архивы перформансов, показов в клубах, на фестивалях, неделях моды над витринами, а на больших экранах в начале экспозиции — архивы показов Недели высокой моды и Недели моды в Москве, предоставленные Культурным фондом «Артэс».
Еще одно важное дополнение — аудио-проект с цитатами из интервью, которое проводили исследователи проекта «Архив российской моды» Школы дизайна и Аспирантской школы по искусству и дизайну НИУ ВШЭ. Слушать рассказы участников непосредственных событий того времени можно заранее, а можно прямо во время просмотра экспозиции, открыв проект по qr-коду в буклете с кураторскими текстами.
Верхняя платформа ГЭС-2
6 июня – 7 июля
Подробнее на сайте ГЭС-2
Аудио-проект
Публичная программа
Фото: Даниил Анненков, Дом культуры ГЭС-2