Сегодня рассказываем о еще одной художнице, работы которой представлены на нашей текущей выставке!
В своем творчестве Екатерина Афонина осмысляет человеческое бытие через предмет и обращается к жанру натюрморта, который наделен определенным знаковым подтекстом.
Изображенные в несколько наивной манере и обрамленные в золотые рамы композиции как нельзя точно передают стремление человека преобразить и возвысить действительность над собственной реальностью.
«Я размышляю о психологической потребности человека превращать простые повседневные моменты и переживания в символически важные события», — рассказывает автор.
В своем творчестве Екатерина Афонина осмысляет человеческое бытие через предмет и обращается к жанру натюрморта, который наделен определенным знаковым подтекстом.
Изображенные в несколько наивной манере и обрамленные в золотые рамы композиции как нельзя точно передают стремление человека преобразить и возвысить действительность над собственной реальностью.
«Я размышляю о психологической потребности человека превращать простые повседневные моменты и переживания в символически важные события», — рассказывает автор.
13 июля в 19:00 совместно с образовательным пространством Doctrina et Nobiles приглашаем посетить лекцию Екатерины Бычковой о коллекциях редкостей.
Культура любопытства с ее интересом к диковинному и необычному привела к созданию так назваемых «кабинетов редкостей» (cabinets of curiosity). Эти пространства стали появляться еще во времена барокко благодаря страстным коллекционерам и энтузиастам. Такие личные музеи-театры хранили в себе бесконечное количество удивительных предметов.
Во время лекции мы познакомимся с некоторыми из необычных коллекций и смыслами, которые в них вкладывались. А также посмотрим на то, как кабинеты редкостей вдохновляют художников XX - XXI веков, какое прочтение находят в современном мировосприятии и как участвуют в оформлении интерьеров.
Екатерина Бычкова — специалист по истории и теории костюма и дизайну, сотрудник Государственного Эрмитажа.
Стоимость: бесплатно, требуется регистрация.
Культура любопытства с ее интересом к диковинному и необычному привела к созданию так назваемых «кабинетов редкостей» (cabinets of curiosity). Эти пространства стали появляться еще во времена барокко благодаря страстным коллекционерам и энтузиастам. Такие личные музеи-театры хранили в себе бесконечное количество удивительных предметов.
Во время лекции мы познакомимся с некоторыми из необычных коллекций и смыслами, которые в них вкладывались. А также посмотрим на то, как кабинеты редкостей вдохновляют художников XX - XXI веков, какое прочтение находят в современном мировосприятии и как участвуют в оформлении интерьеров.
Екатерина Бычкова — специалист по истории и теории костюма и дизайну, сотрудник Государственного Эрмитажа.
Стоимость: бесплатно, требуется регистрация.
14 июля в 19:00 приглашаем на кураторскую экскурсию по выставке «Артефакт»!
Ксения Чемезова расскажет о формировании концепции проекта, участниках выставки, их творческих методах и особенностях художественных техник, в которых исполнены работы на экспозиции.
Стоимость участия — 150 руб.
Приобрести билет.
Ксения Чемезова расскажет о формировании концепции проекта, участниках выставки, их творческих методах и особенностях художественных техник, в которых исполнены работы на экспозиции.
Стоимость участия — 150 руб.
Приобрести билет.
Завершаем знакомство с участницами выставки
«Артефакт» рассказом о Екатерине Бердюгиной:
В серии «Найденное в земле» Екатерина активно вовлекает предметы в поле художественного пространства. Путем сплавления разных объектов автор создает новые формы, именуемые артефактами, и подобно археологу исследует свойства иной реальности вещественного мира.
«Я стремлюсь изучить и проанализировать то, что получится в результате слияния различных образов, наделить полученные новые формы историей и собственной мифологией», — делится художница.
«Артефакт» рассказом о Екатерине Бердюгиной:
В серии «Найденное в земле» Екатерина активно вовлекает предметы в поле художественного пространства. Путем сплавления разных объектов автор создает новые формы, именуемые артефактами, и подобно археологу исследует свойства иной реальности вещественного мира.
«Я стремлюсь изучить и проанализировать то, что получится в результате слияния различных образов, наделить полученные новые формы историей и собственной мифологией», — делится художница.
Друзья, теперь у нас можно приобрести второй выпуск вневременного альманаха о современных художниках Петербурга «Шило»!
Для покупки обращайтесь к администратору галереи.
Также сегодня ребята запустили Shilo Magazine Online Media — пространство для материалов, которые не вошли в печатный номер, но кажутся авторам важными и значимыми.
За подробностями переходите в аккаунт @shilomagazine
Для покупки обращайтесь к администратору галереи.
Также сегодня ребята запустили Shilo Magazine Online Media — пространство для материалов, которые не вошли в печатный номер, но кажутся авторам важными и значимыми.
За подробностями переходите в аккаунт @shilomagazine
29 июля в 13:00 приглашаем на мастер-класс Марии Ивановой по созданию коллажа!
На мастер-классе вы узнаете какие бывают коллажи и ассамбляжи, в чем их особенность, а также соберете собственный коллаж на основе фотографий с выставки «Артефакт».
Мария Иванова — визуальная художница и фотограф.
Стоимость — 1000 руб. Все необходимые инструменты и материалы включены.
Мероприятие состоится в рамках фестиваля «Арт-Массштаб».
Приобрести билет.
На мастер-классе вы узнаете какие бывают коллажи и ассамбляжи, в чем их особенность, а также соберете собственный коллаж на основе фотографий с выставки «Артефакт».
Мария Иванова — визуальная художница и фотограф.
Стоимость — 1000 руб. Все необходимые инструменты и материалы включены.
Мероприятие состоится в рамках фестиваля «Арт-Массштаб».
Приобрести билет.
Друзья, если вы еще не определились с планами на вечер, то предлагаем воспользоваться рекомендациями Екатерины Бердюгиной!
#художникирекомендуют
#художникирекомендуют
Forwarded from Бермуды | Про искусство
Выставка «Артефакт» в One’s Mind gallery. Санкт-Петербург
Следует начать с того, что сама галерея — отдельное произведение искусства в самом центре города. Пространство стильное, функциональное и при этом очень уютное. В общем, эксподизайн на высоте.
Выставка «Артефакт» оставила крайне приятное послевкусие. Проект вобрал в себя работы пяти художниц, которые, если обобщить, осмысляют быт как искусство. В их работах самые привычные вещи из квартиры каждого зрителя стали экпонатами: стиральная машинка «Индезит», старое советское трюмо или горы грязной посуды, накопившейся за рабочую неделю. Все работы помогают немного по-другому взглянуть на наши многоквартирные экосистемы, романтизировать повседневные сюжеты и раствориться в их такой знакомой уютности.
Работы каждой художницы очень разные, но сплетаются в единую канву, не перебивая друг друга: разбросанное содержимое глиняной косметички, куча потертых чемоданов, трюмо с хаотично расставленными баночками из-под косметики и «жизнь» задвинутая на полку за стеклом. Наверное, берегут для особых случаев.
Отдельно хочется выделить всю серию художницы Екатерины Ермолаевой (илл. 5–6). Её работы, наверное, можно назвать «цифровым реализмом». Всё, как у всех. Проснулась — селфи в грязное зеркало в ванной. У нас оно в галерее телефона, у Екатерины — на холсте. Абсолютно искусно у художницы получается посуда: фужеры, винтажные тарелки и пиалы. Чувствуется, что эти натюрморты автор пишет с особой любовью. И выглядят все полотна как снимки на хороший ретро-фотоаппарат, с грамотно выставленной экспозицией и мягким вечерним розовым светом.
Приходите подумать о консьюмеризме, узнать себя в студенчестве, рассматривая сюжет из конверсов и бутылки, и просто так, полюбоваться!
📍до 13 августа
📍галерея One’s Mind, Спб, Шведский пер. 2
📍вход свободный
Автор: Полина Бондаренко @blinnpolin
Редактор: Мария Герай @whymatilda
#bermoods_рекомендуют
Следует начать с того, что сама галерея — отдельное произведение искусства в самом центре города. Пространство стильное, функциональное и при этом очень уютное. В общем, эксподизайн на высоте.
Выставка «Артефакт» оставила крайне приятное послевкусие. Проект вобрал в себя работы пяти художниц, которые, если обобщить, осмысляют быт как искусство. В их работах самые привычные вещи из квартиры каждого зрителя стали экпонатами: стиральная машинка «Индезит», старое советское трюмо или горы грязной посуды, накопившейся за рабочую неделю. Все работы помогают немного по-другому взглянуть на наши многоквартирные экосистемы, романтизировать повседневные сюжеты и раствориться в их такой знакомой уютности.
Работы каждой художницы очень разные, но сплетаются в единую канву, не перебивая друг друга: разбросанное содержимое глиняной косметички, куча потертых чемоданов, трюмо с хаотично расставленными баночками из-под косметики и «жизнь» задвинутая на полку за стеклом. Наверное, берегут для особых случаев.
Отдельно хочется выделить всю серию художницы Екатерины Ермолаевой (илл. 5–6). Её работы, наверное, можно назвать «цифровым реализмом». Всё, как у всех. Проснулась — селфи в грязное зеркало в ванной. У нас оно в галерее телефона, у Екатерины — на холсте. Абсолютно искусно у художницы получается посуда: фужеры, винтажные тарелки и пиалы. Чувствуется, что эти натюрморты автор пишет с особой любовью. И выглядят все полотна как снимки на хороший ретро-фотоаппарат, с грамотно выставленной экспозицией и мягким вечерним розовым светом.
Приходите подумать о консьюмеризме, узнать себя в студенчестве, рассматривая сюжет из конверсов и бутылки, и просто так, полюбоваться!
📍до 13 августа
📍галерея One’s Mind, Спб, Шведский пер. 2
📍вход свободный
Автор: Полина Бондаренко @blinnpolin
Редактор: Мария Герай @whymatilda
#bermoods_рекомендуют
С 20 по 30 июля в Петербурге впервые состоится Молодежный фестиваль современного искусства «Арт-Массштаб»!
В рамках фестиваля более тридцати петербургских площадок и арт-пространств проведут мероприятия, на которых зрители смогут по-новому взглянуть на современное искусство, взаимодействовать с авторами и творцами, принимавшими непосредственное участие в создании фестиваля, а также самостоятельно попробовать себя в роли художника в рамках специально подготовленных мастер-классов.
С полной программой мероприятий и картой арт-пространств вы можете ознакомиться в социальных сетях
фестиваля.
*Instagram — социальная сеть, признанная в России экстремистской
В рамках фестиваля более тридцати петербургских площадок и арт-пространств проведут мероприятия, на которых зрители смогут по-новому взглянуть на современное искусство, взаимодействовать с авторами и творцами, принимавшими непосредственное участие в создании фестиваля, а также самостоятельно попробовать себя в роли художника в рамках специально подготовленных мастер-классов.
С полной программой мероприятий и картой арт-пространств вы можете ознакомиться в социальных сетях
фестиваля.
30 июля в 15:00 приглашаем на встречу с Анастасией Семевской — владелицей винтажного магазина Golden Vintage Stuff!
На встрече поговорим о тесной взаимосвязи дизайнеров и художников, о том как мода и искусство влияют друг на друга.
Анастасия расскажет как при помощи апсайкла (от англ. upcycle) из старых «артефактов» создается современный дизайн, а также покажет уникальные находки из Азии и Европы.
Бесплатно, требуется регистрация.
На встрече поговорим о тесной взаимосвязи дизайнеров и художников, о том как мода и искусство влияют друг на друга.
Анастасия расскажет как при помощи апсайкла (от англ. upcycle) из старых «артефактов» создается современный дизайн, а также покажет уникальные находки из Азии и Европы.
Бесплатно, требуется регистрация.