Народився в Кишиневі, в сім'ї артистів балету.
Закінчив Пермське державне хореографічне училище (1991) і Білоруську державну академію музики за фахом «Балетмейстер» (курс народного артиста СРСР, професора Валентина Єлизар'єва, 1999).
У 1991 - 2001 рр. - працював артистом балету Національного академічного Великого театру опери і балету Республіки Білорусь.
2001 - 2002 рр. - головний балетмейстер Національної опери Молдови.
1999 - 2006 рр. - вільний художник.
2012-2013 рр. - художній керівник Київського муніципального академічного театру опери і балету для дітей та юнацтва.
2014 р. - хореограф церемонії відкриття й закриття «Олімпійських ігор» у Сочі. Для церемонії відкриття поставив міні-балет «Перший бал Наташі Ростової», на збірну музику, у якому взяли участь сучасній колишні зірки Большого театру: Світлана Захарова, Володимир Васільєв, Іван Васільєв, Олександр Пєтухов, Даніла Корсунцев.
2016 р. - отримав найпрестижнішу Національну премію України ім. Тараса Шевченка в галузі музичного мистецтва - за балет-триптих «Перехрестя» (2012), балети: «Лебедине озеро» (2013), «Жінки в ре мінорі» (2014), «Довгий різдвяний обід »(2014).
Вересень, 2016 р. - отримав звання «Народний артист Молдови».
24 серпня 2017 р. - отримав звання «Заслужений діяч мистецтв України».
2018 р. - головний балетмейстер Академічного театру «Київ Модерн-балет».
24 березня 2018 р. - лауреат 22 загальнонаціональної премії «Людина року-2017» у номінації «Митець року».
Нині хореограф є автором понад сорока одноактних та повнометражних вистав, поставлених на різних сценах, серед яких: Большой театр Росії, Російський камерний балет «Москва», Музичний театр ім. К.С. Станіславського і В.І. Немировича-Данченка, Національні опери: Молдови, Латвії, Білорусі, Чехії, Сербії та України.
Вистави Раду Поклітару були показані на Міжнародних музичних фестивалях та гастролях у Великобританії, Франції, Нідерландах, США, Японії, Китаї, Польщі, Естонії, Таїланді, Іспанії, Норвегії, Туреччині тощо.
Кожна з робіт балетмейстера - сміливий експеримент та відважний крок, що привертає несподіваним прочитанням всесвітньо відомих театральних сюжетів, оновленням і збагаченням форми й лексики сучасного танцю, завжди підлеглий музиці та глибоко розкриває складний внутрішній світ людини.
Закінчив Пермське державне хореографічне училище (1991) і Білоруську державну академію музики за фахом «Балетмейстер» (курс народного артиста СРСР, професора Валентина Єлизар'єва, 1999).
У 1991 - 2001 рр. - працював артистом балету Національного академічного Великого театру опери і балету Республіки Білорусь.
2001 - 2002 рр. - головний балетмейстер Національної опери Молдови.
1999 - 2006 рр. - вільний художник.
2012-2013 рр. - художній керівник Київського муніципального академічного театру опери і балету для дітей та юнацтва.
2014 р. - хореограф церемонії відкриття й закриття «Олімпійських ігор» у Сочі. Для церемонії відкриття поставив міні-балет «Перший бал Наташі Ростової», на збірну музику, у якому взяли участь сучасній колишні зірки Большого театру: Світлана Захарова, Володимир Васільєв, Іван Васільєв, Олександр Пєтухов, Даніла Корсунцев.
2016 р. - отримав найпрестижнішу Національну премію України ім. Тараса Шевченка в галузі музичного мистецтва - за балет-триптих «Перехрестя» (2012), балети: «Лебедине озеро» (2013), «Жінки в ре мінорі» (2014), «Довгий різдвяний обід »(2014).
Вересень, 2016 р. - отримав звання «Народний артист Молдови».
24 серпня 2017 р. - отримав звання «Заслужений діяч мистецтв України».
2018 р. - головний балетмейстер Академічного театру «Київ Модерн-балет».
24 березня 2018 р. - лауреат 22 загальнонаціональної премії «Людина року-2017» у номінації «Митець року».
Нині хореограф є автором понад сорока одноактних та повнометражних вистав, поставлених на різних сценах, серед яких: Большой театр Росії, Російський камерний балет «Москва», Музичний театр ім. К.С. Станіславського і В.І. Немировича-Данченка, Національні опери: Молдови, Латвії, Білорусі, Чехії, Сербії та України.
Вистави Раду Поклітару були показані на Міжнародних музичних фестивалях та гастролях у Великобританії, Франції, Нідерландах, США, Японії, Китаї, Польщі, Естонії, Таїланді, Іспанії, Норвегії, Туреччині тощо.
Кожна з робіт балетмейстера - сміливий експеримент та відважний крок, що привертає несподіваним прочитанням всесвітньо відомих театральних сюжетів, оновленням і збагаченням форми й лексики сучасного танцю, завжди підлеглий музиці та глибоко розкриває складний внутрішній світ людини.
Олександр Маншилін — другий суддя фестивалю
— викладач, хореограф, дослідник, організатор фестивалю «Простір танцю» та проекту «Артіль»;
— автор курсу лекцій «Історія сучасної хореографії»;
— викладач релізових технік танцю, партнерингу, контактної імпровізації;
— хореограф та співпостановник вистав у репертуарі Молодого театру, театру «Золоті ворота», чернігівського Молодіжного театру.
— автор текстів про сучасний танець для журналів «Танець в Україні і світі», «Просценіум», «Dance Studies», збірки «Современный танец на постсоветском пространстве» та інших видань.
— викладач, хореограф, дослідник, організатор фестивалю «Простір танцю» та проекту «Артіль»;
— автор курсу лекцій «Історія сучасної хореографії»;
— викладач релізових технік танцю, партнерингу, контактної імпровізації;
— хореограф та співпостановник вистав у репертуарі Молодого театру, театру «Золоті ворота», чернігівського Молодіжного театру.
— автор текстів про сучасний танець для журналів «Танець в Україні і світі», «Просценіум», «Dance Studies», збірки «Современный танец на постсоветском пространстве» та інших видань.
Вчився професії:
– у Донецькій дитячій хореографічній школі (1994-2001, керівник Юрій Цибульський);
– на кафедрі сучасної-класичнї хореографії Київського національного університету культури і мистецтв (2001-2006, керівник Аніко Рехвіашвілі),;
– на кафедрі театрознавства Київського національного університету театру, кіно і телебачення ім. І.К. Карпенка-Карого (2002-2007, керівник Валентина Заболотна);
– в аспірантурі того ж ВУЗу (2008-2012, керівник Олександр Клековкін);
– Міжнародній академії танцю у м. Париж (2006-2008, керівник Стефан Лорас).
Працював артистом:
– Театру сучасної хореографії «Сузір’я Аніко» (2001-2006).
– Національного академічного театру ім. Лесі Українки ( 2004-2005, пластична роль у виставі «Маскарад» за М. Лермонтовим, реж. Ігор Селін).
– Ballet Bejart Lausanne (2006-2007, стажування у трупі в рамках навчальної програми Міжнародної академії танцю).
– Театру «Київ модерн-балет» (2008-2011).
Створював хореографію:
– Танцювальних мініатюр в рамках проекту «CON TUTTI INSTRUMENTI» («Київ модерн-балет»).
– Вистави «Неймовірна історія кохання» за п’єсою Кіри Малініної, режисер Антон Романов (Київський академічний Молодий театр, 2012).
– Вистави «Две дамочки в сторону севера» за п’єсою П’єра Нотта, режисер Тамара Трунова (Театр драми та комедії на лівому березі Дніпра, 2013).
– Пластичної драми «#Мітіне кохання. Щоденник» за Іваном Буніним, режисер Влада Бєлозоренко (Театр «Золоті ворота», 2015).(«Краща вистава камерної сцени», «Краще пластичне рішення» фестивалю «Мельпомена Таврії»).
– Пластичної драми «Яма – глибока. Люди – прадавні» за М. Гумільовим, у спільній постановці з Антоном Романовим (Театр «Золоті ворота», 2015).
– Опери без музики «INSENSO» за Д. Димитріадісом, режисер Еммануїл Куцуреліс, (Київський академічний Молодий театр, 2018.
– Перформансу «Балет катамаранів» (Міжнародний фестиваль сучасного танцю «Zelyonka Space Up», 2019 р.)
Співпостановник та автор пластичного рішення вистав:
– «Яма – глибока. Люди – прадавні» за М. Гумільовим у спільній постановці з Антоном Романовим (Театр «Золоті ворота», 2015).
– «Вечірній мед» за романом Костя Москальця у спільній постановці з Геннадієм Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2016 р.)
– «451 градус за Фаренгейтом» за Р. Бредбері у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2016 р.)
– «Степовий вовк» за Германом Гессе у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2017 р.)
– «Крихітка Цахес, прозваний Циннобером» за Е.-Т.-А. Гофманом у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2017 р.)
– «Бравий вояка Швейк» за Я. Гашеком у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2018 р.)
Автор текстів:
– Для театрознавчого журналу «Просценіум» та мистецтвознавчих видань (про німецький експресіоністичний танець та Рудольфа Лабана; про американський танець модерн та Доріс Хамфрі; про американського хореографа Мерса Каннінгема).
– Для журналу «Танець в Україні та світі», збірника «Танцювальні студії» та інших періодичних видань (про поточні події в українському сучасному танці; про деякі європейські фестивалі сучасного танцю).
– Для збірки «Современный танец постсоветского пространства» за редакцією Катерини Васеніної (про український сучасний танець).
– у Донецькій дитячій хореографічній школі (1994-2001, керівник Юрій Цибульський);
– на кафедрі сучасної-класичнї хореографії Київського національного університету культури і мистецтв (2001-2006, керівник Аніко Рехвіашвілі),;
– на кафедрі театрознавства Київського національного університету театру, кіно і телебачення ім. І.К. Карпенка-Карого (2002-2007, керівник Валентина Заболотна);
– в аспірантурі того ж ВУЗу (2008-2012, керівник Олександр Клековкін);
– Міжнародній академії танцю у м. Париж (2006-2008, керівник Стефан Лорас).
Працював артистом:
– Театру сучасної хореографії «Сузір’я Аніко» (2001-2006).
– Національного академічного театру ім. Лесі Українки ( 2004-2005, пластична роль у виставі «Маскарад» за М. Лермонтовим, реж. Ігор Селін).
– Ballet Bejart Lausanne (2006-2007, стажування у трупі в рамках навчальної програми Міжнародної академії танцю).
– Театру «Київ модерн-балет» (2008-2011).
Створював хореографію:
– Танцювальних мініатюр в рамках проекту «CON TUTTI INSTRUMENTI» («Київ модерн-балет»).
– Вистави «Неймовірна історія кохання» за п’єсою Кіри Малініної, режисер Антон Романов (Київський академічний Молодий театр, 2012).
– Вистави «Две дамочки в сторону севера» за п’єсою П’єра Нотта, режисер Тамара Трунова (Театр драми та комедії на лівому березі Дніпра, 2013).
– Пластичної драми «#Мітіне кохання. Щоденник» за Іваном Буніним, режисер Влада Бєлозоренко (Театр «Золоті ворота», 2015).(«Краща вистава камерної сцени», «Краще пластичне рішення» фестивалю «Мельпомена Таврії»).
– Пластичної драми «Яма – глибока. Люди – прадавні» за М. Гумільовим, у спільній постановці з Антоном Романовим (Театр «Золоті ворота», 2015).
– Опери без музики «INSENSO» за Д. Димитріадісом, режисер Еммануїл Куцуреліс, (Київський академічний Молодий театр, 2018.
– Перформансу «Балет катамаранів» (Міжнародний фестиваль сучасного танцю «Zelyonka Space Up», 2019 р.)
Співпостановник та автор пластичного рішення вистав:
– «Яма – глибока. Люди – прадавні» за М. Гумільовим у спільній постановці з Антоном Романовим (Театр «Золоті ворота», 2015).
– «Вечірній мед» за романом Костя Москальця у спільній постановці з Геннадієм Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2016 р.)
– «451 градус за Фаренгейтом» за Р. Бредбері у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2016 р.)
– «Степовий вовк» за Германом Гессе у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2017 р.)
– «Крихітка Цахес, прозваний Циннобером» за Е.-Т.-А. Гофманом у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2017 р.)
– «Бравий вояка Швейк» за Я. Гашеком у спільній постановці з Г. Касьяновим (Чернігівський обласний Молодіжний театр, 2018 р.)
Автор текстів:
– Для театрознавчого журналу «Просценіум» та мистецтвознавчих видань (про німецький експресіоністичний танець та Рудольфа Лабана; про американський танець модерн та Доріс Хамфрі; про американського хореографа Мерса Каннінгема).
– Для журналу «Танець в Україні та світі», збірника «Танцювальні студії» та інших періодичних видань (про поточні події в українському сучасному танці; про деякі європейські фестивалі сучасного танцю).
– Для збірки «Современный танец постсоветского пространства» за редакцією Катерини Васеніної (про український сучасний танець).
Проектний менеджер:
– Міжнародний фестиваль «Простір танцю», 2018 та 2020 рр.
– «Проект Артіль», 2018 р.
– Проект «Zelyonka Space Up», 2019 р.
– «Міжнародний проект Артіль», 2019 р.
– Проект «ALTstage», 2021 р.
Член Мобільної академії критики танцю (МАКТ, міжнародний проект Ядвіги Маєвської)
Автор курсу лекцій «Історія сучасної хореографії»
Викладач дисциплін «Історія сучасної хореографії», «Форми сучасної хореографії», «Сучасна хореографія в культурі постмодерну», «Мистецтво сучасного балету», «Зразки сучасної хореографії», «Контактна імпровізація», «Партнерінг» на кафедрі сучасної хореографії Київського національного університету культури і мистецтв та Київського національного університету театру, кіно і телебачення ім. І.К. Карпенка-Карого.
– Міжнародний фестиваль «Простір танцю», 2018 та 2020 рр.
– «Проект Артіль», 2018 р.
– Проект «Zelyonka Space Up», 2019 р.
– «Міжнародний проект Артіль», 2019 р.
– Проект «ALTstage», 2021 р.
Член Мобільної академії критики танцю (МАКТ, міжнародний проект Ядвіги Маєвської)
Автор курсу лекцій «Історія сучасної хореографії»
Викладач дисциплін «Історія сучасної хореографії», «Форми сучасної хореографії», «Сучасна хореографія в культурі постмодерну», «Мистецтво сучасного балету», «Зразки сучасної хореографії», «Контактна імпровізація», «Партнерінг» на кафедрі сучасної хореографії Київського національного університету культури і мистецтв та Київського національного університету театру, кіно і телебачення ім. І.К. Карпенка-Карого.
Добрый день, уважаемые хореографы и танцовщики!
Сегодня мы сформируем стоимость и формат мастер-классов Раду Поклитару.
С завтрашнего дня (04.03.2021 в 12:00) мы открываем регистрацию на фестиваль, классы и игры в импровизацию.
Регистрация действительна только при 100% оплате.
Возврат средств на следующих условиях:
- 90% при наступлении форс-мажорных обстоятельств, создающих невозможность проведения фестиваля/классов/игр
и/или вашего участия;
- 70% при отказе от участия за более чем 14 суток до начала фестиваля/классов/игр;
- 50% при отказе от участия за менее чем 13 суток от начала фестиваля/классов/игр.
Вы всегда имеете право передать вашу оплату/участие кому-нибудь другому, согласовав это с организатором.
Сегодня мы сформируем стоимость и формат мастер-классов Раду Поклитару.
С завтрашнего дня (04.03.2021 в 12:00) мы открываем регистрацию на фестиваль, классы и игры в импровизацию.
Регистрация действительна только при 100% оплате.
Возврат средств на следующих условиях:
- 90% при наступлении форс-мажорных обстоятельств, создающих невозможность проведения фестиваля/классов/игр
и/или вашего участия;
- 70% при отказе от участия за более чем 14 суток до начала фестиваля/классов/игр;
- 50% при отказе от участия за менее чем 13 суток от начала фестиваля/классов/игр.
Вы всегда имеете право передать вашу оплату/участие кому-нибудь другому, согласовав это с организатором.
19 июня в Одессе мы организовываем два мастер-класса от Раду Поклитару:
🔹9:30-11:00 - мастер-класс для детей до 11 лет включительно с подготовкой (минимум два года в танцах, знание основ контемпорари и модерн-джаза, владение техниками этих стилей, умение учить быстро хореографию и применять её в различных вариациях).
📝 Тема класса: эксклюзивная хореография Раду Поклитару, плюс композиция танца, которая наглядно покажет, как меняется танец под влиянием различных приёмов.
(Больше практики, меньше теории).
💳 750 грн
👨👩👧👦 до 50 участников
🔹11:15-12:45 - мастер-класс в основном для взрослых танцовщиков, хореографов, педагогов. Но допускаются подростки от 12 лет и старше, которые занимаются современными танцами более 4 лет, отлично учат хореографию, умеют хорошо импровизировать, работать с заданиями.
📝 Тема класса: эксклюзивная хореография Раду Поклитару, приемы работы с композицией танца. В рамках класса мы, с помощью выученной хореографии и композиции, создадим небольшой перформанс. Это будет практика и теория в одном флаконе.
💳 850 грн
👨👩👧👦 до 50 участников
🔹9:30-11:00 - мастер-класс для детей до 11 лет включительно с подготовкой (минимум два года в танцах, знание основ контемпорари и модерн-джаза, владение техниками этих стилей, умение учить быстро хореографию и применять её в различных вариациях).
📝 Тема класса: эксклюзивная хореография Раду Поклитару, плюс композиция танца, которая наглядно покажет, как меняется танец под влиянием различных приёмов.
(Больше практики, меньше теории).
💳 750 грн
👨👩👧👦 до 50 участников
🔹11:15-12:45 - мастер-класс в основном для взрослых танцовщиков, хореографов, педагогов. Но допускаются подростки от 12 лет и старше, которые занимаются современными танцами более 4 лет, отлично учат хореографию, умеют хорошо импровизировать, работать с заданиями.
📝 Тема класса: эксклюзивная хореография Раду Поклитару, приемы работы с композицией танца. В рамках класса мы, с помощью выученной хореографии и композиции, создадим небольшой перформанс. Это будет практика и теория в одном флаконе.
💳 850 грн
👨👩👧👦 до 50 участников
От души:
Девушки, девочки, леди!
Весна дарит нам свежесть и тепло 🌅
И каждая женщина тоже есть ВЕСНА!
Вы прекрасны, вы вдохновляете на подвиги, влюбляете в себя и мы, мужчины, готовы делать безрассудные поступки, чтобы только привлечь ваше внимание!
Вы самая сильная половина человечества, та энергия которая рождается в вас, прекрасные творения, двигает горы, запускает корабли в плавание, создает нетленные романы, спектакли, музыкальные произведения.
Спасибо вам, что вы такие!
8 марта - просто еще один повод порадовать вас цветами и подарками!
Ваш Станислав Каминский 🤗
Девушки, девочки, леди!
Весна дарит нам свежесть и тепло 🌅
И каждая женщина тоже есть ВЕСНА!
Вы прекрасны, вы вдохновляете на подвиги, влюбляете в себя и мы, мужчины, готовы делать безрассудные поступки, чтобы только привлечь ваше внимание!
Вы самая сильная половина человечества, та энергия которая рождается в вас, прекрасные творения, двигает горы, запускает корабли в плавание, создает нетленные романы, спектакли, музыкальные произведения.
Спасибо вам, что вы такие!
8 марта - просто еще один повод порадовать вас цветами и подарками!
Ваш Станислав Каминский 🤗