Сейчас время разносторонних личностей. Людей, поле интересов которых растёт каждый день. Если музыкант, то например ещё блогер, ещё ведущий шоу, ещё продюсер, ещё актёр, ещё предприниматель, ещё инвестор, и ещё куча всего, что открывается по ходу этого.
Как по мне, сейчас, в мире, где в один клик ты можешь узнать любую информацию, делать что-то одно просто скучно. Ты видишь сколько всего потрясающе интересного вокруг и хочешь к самому волнующему для тебя, приложить руку.
И это не значит распыляться. Ты выбираешь смежные направления. Те, что пересекаются и как бы существуют в одной плоскости, составляя единую картину, выбранной тобой сферы интересов.
Всегда есть риск в итоге не сделать вообще ничего, скажешь ты. Я скажу, да это так. Но что может быть хуже, чем не попробовать?
Выбираешь свой номер 1, например, фотография. Причём более конкретно, например, журнальная фотография. Параллельно ты можешь делать бизнес, открывая свои фотостудии, ведь ты со временем становишься экспертом в этой части. Ты понимаешь чего не хватает в студиях и как это улучшить.
Ты можешь учиться на Продюсера съёмок. Во-первых, потому что ты итак каждую свою съемку продюсируешь, просто делаешь это криво. А научившись, начинаешь это делать как надо и можешь быть продюсером съёмок уже не своих. Или вообще только продюсировать сьемки. Во-вторых, многие фотографы, на самом деле очень талантливые продюсеры, но просто даже не рассматривали этот вариант, выбрав привычный в России путь фотографа.
Ты можешь сделать своё шоу, куда будешь приглашать гостей из индустрии, и прокачивать свои навыки общения и журналистики. Это тоже одна из самых важных частей в работе фотографа - уметь быстро находить контакт.
Ты можешь открыть свою школу и передавать знания. Поднимать средний уровень индустрии выше, чтобы появлялась все более конкурентная среда, чтобы специалисты объединялись и росли вместе. Создание единой экосистемы в своей теме с потенциалом на рост в мир.
Ты можешь снимать клипы. Режиссировать их. У фотографов идеально развивается чувство статичного кадра и становится тесно. Поэтому большинство мировых режиссёров пришли именно из фотографии. Возьми того же Кристофера Ноллана.
Ты можешь делать одежду. Просто модную или специализированную для фотографов. Опять же, ты на себе испытал чего не хватает.
Ты можешь писать. Прозу или даже материал для стендапа. Вспомни, сколько всякой херни, смешной и не очень, происходит на съемках. Это уникальный опыт, который не придумать. Его можно только описать и получить самому.
Ты можешь делать все, что захочешь и при этом развивать свой номер 1 - фотографию.
Выбранное дело, оно как личность: должно быть разносторонним.
Здесь одно толкает другое. Это и есть гармония. Гармония не может состоять из чего-то одного. Гармония это плюс на минус, да на нет, за и против.
Чтобы быть крутым в той же фотографии, необходимо чувствовать композицию, живопись, как работа с цветом не будет лишней, академический рисунок для чувства формы, а значит и света - идеально, умение использовать русский язык как инструмент для достижения целей, а не только для донесения своих потребностей - роскошь.
Столько всего. Столько всего. Интересного. Во что можно углубляться. Не быть поверхностным.
Почитай биографию Леонардо да Винчи: живописец, скульптор, архитектор, учёный, изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, Тот самый яркий пример «универсального человека».
Понимаешь? Изучая то, что вокруг тебя, ты становишься лучше и делаешь лучше среду, в которой находишься.
Как по мне, сейчас, в мире, где в один клик ты можешь узнать любую информацию, делать что-то одно просто скучно. Ты видишь сколько всего потрясающе интересного вокруг и хочешь к самому волнующему для тебя, приложить руку.
И это не значит распыляться. Ты выбираешь смежные направления. Те, что пересекаются и как бы существуют в одной плоскости, составляя единую картину, выбранной тобой сферы интересов.
Всегда есть риск в итоге не сделать вообще ничего, скажешь ты. Я скажу, да это так. Но что может быть хуже, чем не попробовать?
Выбираешь свой номер 1, например, фотография. Причём более конкретно, например, журнальная фотография. Параллельно ты можешь делать бизнес, открывая свои фотостудии, ведь ты со временем становишься экспертом в этой части. Ты понимаешь чего не хватает в студиях и как это улучшить.
Ты можешь учиться на Продюсера съёмок. Во-первых, потому что ты итак каждую свою съемку продюсируешь, просто делаешь это криво. А научившись, начинаешь это делать как надо и можешь быть продюсером съёмок уже не своих. Или вообще только продюсировать сьемки. Во-вторых, многие фотографы, на самом деле очень талантливые продюсеры, но просто даже не рассматривали этот вариант, выбрав привычный в России путь фотографа.
Ты можешь сделать своё шоу, куда будешь приглашать гостей из индустрии, и прокачивать свои навыки общения и журналистики. Это тоже одна из самых важных частей в работе фотографа - уметь быстро находить контакт.
Ты можешь открыть свою школу и передавать знания. Поднимать средний уровень индустрии выше, чтобы появлялась все более конкурентная среда, чтобы специалисты объединялись и росли вместе. Создание единой экосистемы в своей теме с потенциалом на рост в мир.
Ты можешь снимать клипы. Режиссировать их. У фотографов идеально развивается чувство статичного кадра и становится тесно. Поэтому большинство мировых режиссёров пришли именно из фотографии. Возьми того же Кристофера Ноллана.
Ты можешь делать одежду. Просто модную или специализированную для фотографов. Опять же, ты на себе испытал чего не хватает.
Ты можешь писать. Прозу или даже материал для стендапа. Вспомни, сколько всякой херни, смешной и не очень, происходит на съемках. Это уникальный опыт, который не придумать. Его можно только описать и получить самому.
Ты можешь делать все, что захочешь и при этом развивать свой номер 1 - фотографию.
Выбранное дело, оно как личность: должно быть разносторонним.
Здесь одно толкает другое. Это и есть гармония. Гармония не может состоять из чего-то одного. Гармония это плюс на минус, да на нет, за и против.
Чтобы быть крутым в той же фотографии, необходимо чувствовать композицию, живопись, как работа с цветом не будет лишней, академический рисунок для чувства формы, а значит и света - идеально, умение использовать русский язык как инструмент для достижения целей, а не только для донесения своих потребностей - роскошь.
Столько всего. Столько всего. Интересного. Во что можно углубляться. Не быть поверхностным.
Почитай биографию Леонардо да Винчи: живописец, скульптор, архитектор, учёный, изобретатель, писатель, музыкант, один из крупнейших представителей искусства Высокого Возрождения, Тот самый яркий пример «универсального человека».
Понимаешь? Изучая то, что вокруг тебя, ты становишься лучше и делаешь лучше среду, в которой находишься.
Сейчас у меня дома и в студии 15 жестких дисков по 2 или 3 террабайта, полностью забитых только фотографиями. И это за последние 3 года работы в Москве.
Хранение файлов казалось проблемным актуальным вопросом, пока я сейчас не увидел это:
Хранение файлов казалось проблемным актуальным вопросом, пока я сейчас не увидел это:
Так выглядела погрузка 5 мегабайтового жесткого диска компании IBM в 1965 году.
В этом сообщении хорошие новости. Для тех, кому интрересна тема ретуши и работы с цветом. В рамках проекта Revuer этот мастер-класс мы будем делать отдельным. То есть если ты не планируешь учиться на Наставничестве 2 месяца, ты можешь пройти программу только ретушь и цвет. Ближайшее обучение состоится 2 декабря. 7 часов подряд будем учиться делать чистую ретушь и крутой цвет.
Друг, у меня к тебе вопрос. Мы сейчас всерьез задумались о том, чтобы сделать курс Наставничество на тему Продюсирования. Это очень крутая профессия, которая в России особо не известна и хорошие продюсеры на вес золота. И именно эти продюсеры будут этот курс вести. Продюсер - это человек, который занимается ораганизацией съемочного процесса от и до. Без продюсера невозможен ни один сильный проект. Структура обучения будет как сейчас у фотографов: 8 недель, теория, практика, много домашки, приглашенные гости и куча разнообразных бонусов.
Для себя я понял, что очень многие фотографы в России занимаются фотографией, просто потому, что не знают о том, что можно делать съемки, не снимая их, а организовывая. И зарабатывать имеено на этом. Или быть фотографом, который просто понимает как грамотно организрвать съемочнй процесс любого масштаба. Хотел бы ты учиться у крутых продюсеров и стать продюсером съемок? Пиши в обратную @dyuzhakinfeedbackbot Такого еще нет и мы хотим это исправить
Для себя я понял, что очень многие фотографы в России занимаются фотографией, просто потому, что не знают о том, что можно делать съемки, не снимая их, а организовывая. И зарабатывать имеено на этом. Или быть фотографом, который просто понимает как грамотно организрвать съемочнй процесс любого масштаба. Хотел бы ты учиться у крутых продюсеров и стать продюсером съемок? Пиши в обратную @dyuzhakinfeedbackbot Такого еще нет и мы хотим это исправить
А теперь ещё представь, что курс Наставничество для фотографов и продюсеров стартует в одно время. И у вас на потоке есть совместные задания. И у каждого фотографа есть продюсер на площадке. И диплом вы тоже готовите вместе. Каждый занят своим делом. Все как в жизни. Все как в работе.
Кстати, к нам в студию в гости заглядывала участница второго потока. Училась Онлайн в Италии. Если конкретно, тот Риме. Успешно закончила. Прилетела специально в Москву, чтобы получить свой диплом. Обожаю таких ребят.
Продюсер нашего проекта Александра задала Лене несколько вопросов, о том как ей училось у нас в другой стране. Сейчас тебе скину видео.
Лови. Если планируешь учиться у нас Онлайн, обязательно его посмотри. Там много ответов на твои вопросы. От человека, который уже через Наставничество прошёл.