Необходимая суета

Вот у кого уже неделю как началась экстра активная рабочая суета, так это у фотографов на Фото Формуле: за первую неделю ребята сделали то, что боялись, откладывали или вообще об этом не думали.

Оказалось, что найти полную команду без портфолио и пустым инстаграм — реально.

Оказалось, что стилисты с кайфом залетают на проект, когда ты грамотно его презентуешь.

Оказалось, что когда в сообществе вокруг поддержка, все делается легче и с азартом.

Оказалось, что если связаться напрямую с основателем бренда, то можно договориться с ним на съемку коллекции.

Оказалось, что просто начав делать все как надо, все и складываться начинает как всегда хотелось.

Ты уже знаешь к чему приводят те действия, которые ты уже делаешь. Пробуй по-другому.

Иногда навести суеты в жизни — это необходимость.

Ты задрот?

Как же я рад, что я информационный задрот. Просто приучил себя постоянно искать информацию по любому вопросу, который меня интересует, и докапываться до таких источников, которые случайно не найти.

Очень много лет назад я так докапался до направления съемки для брендов, какие виды съемок бывают, и что лукбуки – это сила. Просто потому, что они идеально продают одежду.

В тот момент в российском инфо поле об этом вообще никто не говорил. И сами бренды снимали что-то непонятное. То ли каталог, то ли лукбук, то ли еще такая-то хрень. В общем просто картинки, которые плохо решали задачи.

Сейчас все стало лучше. Понимание на рынке формируется. К этому было приложено много усилий, в том числе нашей школой.

Это, например, свежий лукбук Zara. Ну прелесть же. Идеальный кастинг, идеальные луки в идеально подходящей локации, и, конечно, в идеальном свете.

Свет решает. А здесь был большой световой сет, вокруг построенной комнаты в студии. Да, комната – это декорация. Огромную раму на просвет в реальной примерочной не поставить.

Первый раз – это больно

Как же было страшно снимать в студии в начале. И страх был просто от непонимания, что делать. После первого похода в студию, я забросил эту идею на год. Я взял прибор с небольшой октой, поставил его на модель в темной маленькой студии, сделал кадр. Бля.

Засвеченная голова.
Недосвеченные синии ноги.
Черная, как смоль, тень, улетающая в бесконечность.
Грязный темный фон.

Классика, короче. Не появлялся в студии еще долго, и повторял как молитву: "Естесственный свет – это круто. А импульс дает неживую картинку".

Так себя и успокаивал. Так делают все фотографы, у которых не получается работать с импульсным светом.

Поэтому с большой гордостью прикрепляю к этому посту пару студийных картинок, которые сделала моя ученица Зайнап Яман. Для контекста: до обучения у меня, она снимала персональные и репортажные съемки. И вообще решила профессионально заняться фотографией только в сентябре 2024 года. Простыми словами: она новичок. Опыта со студийным светом не было. Если точнее, то пару раз поснимала с октобоксом, как я когда-то.

Это кадры из ее первой учебной съемки. Сразу после изучения модуля по импульсному свету. Первая съемка одежды и такой уровень.

Магии нет. Все логично. Просто отработала по структуре нашей школы. Уже представляю до каких проектов дойдет Зайнап, если будет двигаться с такой скоростью.

Ты молодец.

Просто, понятно, работает

Представьте: сделать такой же огромный препродакшен на проект, как в истории Dazed x Tyla, и при этом поставить плохой свет.

Навыки подготовки и работы со светом всегда рекомендую качать в одно время. Потому что в итоговой картинке одно без другого не работает.

А свет, кстати, здесь очень простой: стандартная коммерческая база. При этом выглядит отлично.

Свет не должен быть сложным. Свет должен работать на проект.