Why do you make this type of art? Почему вы в этом жанре и технике?

Есть прекрасная фраза «так сложилось исторически». Я из семьи художников и математиков. Родилась в окружении хобби фотографов-мужчин, членов моей семьи. Унаследовала от них безграничный интерес к фотографии. В 4-м классе я записалась в детский кружок фотографии, где научилась снимать на пленку, проявлять и печатать. Чуть позже я получила в подарок свой первый фотоаппарат Зенит. От женщин моей семьи, конкретно моей мамы, я взяла знания и любовь к искусству, так как она художник. До определенного времени это были два параллельных основных увлечения - рисовать и фотографировать и существовали они как два хобби, а затем появилась собственная техника, которая также является моим методом и концепцией - убирать детали из реального мира и привносить что-то из фантазийного, или обобщать как в живописи. Живописи и рисованию подвластно определять на чем будет фокус в работе. Фотография сама диктует правила.

How do you make your artworks?

В каждой новой мне теме или проекте, всегда вначале я ловлю себя на некоторых сильных эмоциях в связи с обстоятельствами темы и местом (сценой где будет разворачиваться история). Это отправная точка. Потом я перевожу эти эмоции в плоскость ассоциативного высказывания или нарратива. В тот самый момент, когда я понимаю, каким персонажем я должна быть и какую роль сыграть для отдельной работы или проекта и какая задача стоит передо мной в этой конкретной истории, тогда приступаю. Мне остается лишь создать новый мир, необходимый для этого персонажа. Если точнее, то у меня кино-подход к фотографии.

Затем начинаются исследования, сбор информации, вдохновения по теме и волна озарений. Что, где, как. Мозг решает эти задачи мгновенно. Я просто выбираю, что соответствует задуманному миру. Иногда мне кажется, что у меня даже нет времени на размышления, но все необходимые накопленные ассоциации и образы поднимаются из недр и всплывают на поверхность. Мне просто нужно выбрать наиболее подходящие детали и идеи решений. Это такой квест. И это самое интересное - обожаю выдумывать!
Я становлюсь все более и более взбудоражена идеей, одержима даже.

В этот период я много мечтаю, зависаю и частично живу две параллельные жизни: бытовую и в фантазиях. Иногда делаю наброски. После того, как у меня появляется точная картина чего я хочу, обычно организую съемку, затем сажусь за компиляцию и цифровой рисунок/живопись. Я думаю, что больше всего времени занимает процесс обдумывания и проживания в атмосфере проекта, необходимых для будущих работ. Съёмка - самая быстрая и легкая часть. Рисунок занимает от 2 до 4 недель. Каждая деталь должна быть доведена до совершенства, как я ее вижу. Знаю что если что-то не доделаю идеально, или не определюсь с решением в каком-то моменте, то потом мне самой этот элемент в работе не будет давать покоя. После печать на бумаге и я выпуская работу в мир. В самостоятельную жизнь.

продолжение ниже ⬇️

https://www.youtube.com/watch?v=FZEPD-kb8DQ

завтра премьера новой серии Daily Belkina про мой космичческий проект от идеи до соло выставки в Берлине

продолжение интервью (начало выше)

What does your art mean for you. Какое значение для вас того, то что вы создаете?

Это всегда хроники из моей биографии и рефлексия на то, что частным образом происходит в моей жизни, с учетом происходящего вокруг. Для меня настоящее искусство всегда от первого лица, а не от общества и трендовых востребованных тем. Разумеется их должен кто-то освещать. И мы художники так или иначе это делаем. Но есть разница в том, когда какая-то проблема общества коснулась лично тебя и у тебя есть возможность прожить ее глубоко, или как вариант из интереса к данной теме, погрузиться в нее, прочувствовать по-настоящему, пропустив через себя. И в том, когда есть тех задание и запрос, он может быть оплачен, если не финансово то другими бенефитами (выгодами) и художник делает на заказ.

Второе для меня напрочь не является искусством, лишь дизайном/ моделью искусства. Как знаете есть мини копии настоящих мировых столиц, парки в миниатюре. Где всё похоже, но кукольное. Вот такое же чувство. Можно тут пофилософствовать, что настоящий художник любую задачу и тему может принять, прожить глубоко и в результате выдать производное как своё, внутри рождённое. Да, конечно может, если оно того для него ценно и значимо, не только в плане материальном. И так было миллион раз в истории искусства.

На проживание, принятие и изучение любой из тем нужно время. А когда происходит совершенно поверхностная кратковременная смена тем и задач как в калейдоскопе или конвейер производства по причине востребованности продукта, то искусство само себя обесценивает. Мне кажется, на художнике ответственность - не плодить халтуру, не плодить сущности. Если кто-то делает Fine-art и успешно годами повторяет одну и ту же стилистику, тему и даже ограниченное количество композиционных форм, то это конечно же не плохо. Это хорошо в рамках ремесленного, традиционного. Это тоже должно быть. Просто это не из категории контемпорари искусства., которое всегда про развитие и изменения.

Что касательно меня, то сначала моё творчество было способом выражения и коммуникации, а сейчас чем выше и профессиональнее я продвигаюсь, тем больше ответственности за то, что делаю. Потому что я создаю один из пазлов мирового современного искусства. И какое оно, насколько качественное, умное, чувственное - зависит от меня. Если коротко, то это вызов. Постоянный вызов. И каждый раз он должен быть мне “не по зубам”.

продолжение ниже ⬇️

и продолжаю постить интервью. Сорри, длинное получилось, но вроде как все важные темы.

Describe how art is important to society. Описать насколько искусство важно для общества.

Как я уже сказала выше, думаю и конечно надеюсь, что в будущем искусство станет такой же неотъемлемой частью жизни каждого, как работа, семья, отдых, общение. На самом деле оно всегда было важно безусловно. По произведениям можно судить о культурных течениях, правилах в обществе, нормах, обычаях и развитии. Искусство влияет на формирование идеологий, ценностных ориентаций, поведенческих характеристик людей и влияет на развитие общественной системы в целом.

Искусство - это шестое чувство и групповой интеллект общества. Насколько оно развито и как представлено в том или ином месте, можно судить о культурном развитии этого места и жителей там. Но лично моё мнение, что элитарность искусства себя изживает. Конечно всегда будет пласт не для «бедных» во всех смыслах этого слова. Человечеству очень важна иерархия.

Но система потребления, если так можно сказать, искусства должна измениться. Художники, наряду с учеными должны больше поддерживаться на государственных уровнях. Потому что, когда художник пытается заработать на крышу над головой и еду, то качество искусства скатывается до уровня фастфуда. Потому что конъюнктура, потому что быстрый заработок при наименьшей затрате ресурсов. Да и вообще эта схема в искусстве тупиковая - создал/продал.

Получается что основные институции и государства совсем не заботятся об этом качестве, поддерживая избранных единичных художников (элитарный круг) и плевать хотели на то, что там в целом какая картина. Так мы только аккумулируем мусор, схожий с тем что плавает в океане, только он плавает в цифровом поле. И тонны мусорного искуства в своей физической реализации. Наскоро сляпанное. У меня нет точных ответов, как надо меняться и куда, но со своей стороны, я стремлюсь сохранять в себе главную концепцию честного и качественного искусства, создаваемого с любовью и вниманием к мыслям, которое оно несет.

И еще я против игр в пирамиды арт маркета. Это крайне неприятная вещь, раздувшаяся как пузырь в 20 и начале 21го века и я с нетерпением жду когда он этот пузырь с грохотом лопнет. Искусство деградирует до мышей, схема ярмарок, музеев и галерей держащих власть окончательно сломается, быстроупотребляемые изображения (стоки, игровая индустрия, фастфудная иллюстрация и тд) будут делать нейросети и возможно именно так мы придем к чему-то наконец правильному. Как приходим к тому, что забота о планете это не прерогатива сытых слоев общества, а важная обязанность и стремление каждого землянина.

окончание ниже ⬇️

Сейчас поняла про себя одну важную вещь и может это и ваш случай. Во всём в чем угодно, чтобы что-то делать и не бросать (от бытовухи до высоких целей), мне нужна нерациональная мотивация. Всё что разумно, полезно, принесет деньги, успех, положение, поднимет на новый уровень - всё это демотиватор уровня до небес. Всё что бессмысленно, весело, душевно, интересно попробовать, а вдруг это просто забавно, уютно - вот это двигатель всего.

Это я пытаюсь в очередной раз привлечь себя к инстаграму и не выходит. Вспомнила какая это была мотивирующая площадка 10 лет назад 🥰 Пошла нашла аккаунты которые тогда постоянно смотрела. Они и были и есть у меня, но из-за неактивности не видно. И вот они все приостановлены. В них была жизнь, а теперь всё в инсте сплошной гребаный тикток и успешный успех/прогревный прогрев. Совсем не хочется быть частью этого.

Поэтому я все время начинаю что-то стрёмное и социально не значимое. Зарядки, космос и тд, ну вы поняли. А как еще себя поднять на подвиги ежедневного хомячьего бега?

Есть же люди и их мотивирует: заработал денег, потратил, куда-то поднялся, достиг и сплошные галочки. И здорово. А у меня даже ролевые модели Хояо Миядзаки и Дэвид Линч. Догадайтесь, что нас троих объединяет) Буду весь день лежать на балконе и ворчать о тщете.