МОМА представляет персональную выставку китайского художника Го Сяобиня «Ландшафты цвета».
Го Сяобинь учился в Китае и России, поэтому его работы отражают элементы китайской традиции и приемы современной российской академической пейзажной живописи.
Для более близкого соприкосновения с творчеством Го Сяобиня в одном из залов представлена палитра художника, демонстрирующая процесс поиска цвета.
Выставка дополнена комментариями художника о своем творчестве и проектом оформления одной из станций метро в Ухани (станция «Хуашань»), выполненным Го
Даты проведения:
10 декабря 2024 —
2 февраля 2025
Площадка:
Петровка, 25
@adgroupart
Го Сяобинь учился в Китае и России, поэтому его работы отражают элементы китайской традиции и приемы современной российской академической пейзажной живописи.
Для более близкого соприкосновения с творчеством Го Сяобиня в одном из залов представлена палитра художника, демонстрирующая процесс поиска цвета.
Выставка дополнена комментариями художника о своем творчестве и проектом оформления одной из станций метро в Ухани (станция «Хуашань»), выполненным Го
Даты проведения:
10 декабря 2024 —
2 февраля 2025
Площадка:
Петровка, 25
@adgroupart
12-25 декабря ГМИИ им. А.С. Пушкина представляет программу XLIII Международного музыкального фестиваля «Декабрьские вечера Святослава Рихтера» с темой «Торжество природы».
В семи концертах фестиваля сконцентрированы музыка Северного Возрождения и франко-фламандского барокко.
За дирижерским пультом камерного ансамбля «Солисты Москвы» (20 и 25 декабря) – художественный руководитель «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера» Юрий Башмет.
По материалам организатора
В семи концертах фестиваля сконцентрированы музыка Северного Возрождения и франко-фламандского барокко.
За дирижерским пультом камерного ансамбля «Солисты Москвы» (20 и 25 декабря) – художественный руководитель «Декабрьских вечеров Святослава Рихтера» Юрий Башмет.
По материалам организатора
Исторический музей и Малый театр объявляют о начале сотрудничества.
Киностудия Малого театра приступила к съемкам нового видеопроекта - «Пушкин. Прекрасная эпоха» - с участием молодых артистов Малого театра: Кирилла Шварценберга, Полины Лоран, Анны Шишкиной, Владимира Алексеева, Никиты Шайдарова.
Стихи поэта актеры прочитают в залах Музея, в том числе в антураже новой выставки «Пушкин. Страницы истории».
Приблизить Пушкина к нашей эпохе, показать его вневременное значение, представить поэта в пространстве и времени сегодняшнего дня — это задачи совместной работы Киностудии Малого театра и Исторического музея.
Киностудия Малого театра приступила к съемкам нового видеопроекта - «Пушкин. Прекрасная эпоха» - с участием молодых артистов Малого театра: Кирилла Шварценберга, Полины Лоран, Анны Шишкиной, Владимира Алексеева, Никиты Шайдарова.
Стихи поэта актеры прочитают в залах Музея, в том числе в антураже новой выставки «Пушкин. Страницы истории».
Приблизить Пушкина к нашей эпохе, показать его вневременное значение, представить поэта в пространстве и времени сегодняшнего дня — это задачи совместной работы Киностудии Малого театра и Исторического музея.
Музей Вадима Сидура и Московский музей современного искусства представляют выставку «ЭПОХА БЕЗВРЕМЕНЬЯ» – завершающую главу тетралогии событий, приуроченных к столетию со дня рождения Вадима Сидура и посвященных изучению его наследия в ракурсе персонального мифа.
Экспозиция организована на двух этажах музея и открывает уникальное видение и творческий метод художника.
Проект показывает архивные материалы и произведения разных периодов: от первых опытов с каменной скульптурой к определению его собственного творческого языка и формированию авторского направления в искусстве «ГРОБ-АРТ».
На первом этаже представлена обновленная постоянная экспозиция, центральной темой которой является обращение скульптора к общечеловеческим и социальным проблемам современности.
Второй этаж музея фокусирует внимание на истории мастерской, которую Сидур гордо называл «Мой Подвал». Пространство, созданное как часть атомного бомбоубежища жилого дома.
20 декабря 2024 -
26 февраля 2026
Музей Вадима Сидура, Новогиреевская, 37А
Экспозиция организована на двух этажах музея и открывает уникальное видение и творческий метод художника.
Проект показывает архивные материалы и произведения разных периодов: от первых опытов с каменной скульптурой к определению его собственного творческого языка и формированию авторского направления в искусстве «ГРОБ-АРТ».
На первом этаже представлена обновленная постоянная экспозиция, центральной темой которой является обращение скульптора к общечеловеческим и социальным проблемам современности.
Второй этаж музея фокусирует внимание на истории мастерской, которую Сидур гордо называл «Мой Подвал». Пространство, созданное как часть атомного бомбоубежища жилого дома.
20 декабря 2024 -
26 февраля 2026
Музей Вадима Сидура, Новогиреевская, 37А
Государственная Третьяковская галерея открывает выставочный проект «Иван Грозный и сын его Иван. Возвращение», который посвящен масштабной реставрации и возвращению в постоянную экспозицию картины Ильи Репина
«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
Этой работе была предназначена судьба с несколькими «линиями жизни». Первый ее показ на 13-й выставке Товарищества передвижников стал огромным художественным событием, картина сразу и навсегда породила ожесточенные споры и столкновения мнений и даже подвергалась цензурному запрету. Еще до первого показа полотно было приобретено П.М. Третьяковым, но история его бытования в Галерее оказалась трагической, что не так часто случается с музейными памятниками. За более чем 100 лет нахождения в коллекции Третьяковской галереи картина пережила два нападения - в 1913 и 2018 годах, что катастрофически сказалось на состоянии сохранности произведения, за
поддержанием которого всегда следили лучшие отечественные реставраторы.
По материалам организатора
«Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
Этой работе была предназначена судьба с несколькими «линиями жизни». Первый ее показ на 13-й выставке Товарищества передвижников стал огромным художественным событием, картина сразу и навсегда породила ожесточенные споры и столкновения мнений и даже подвергалась цензурному запрету. Еще до первого показа полотно было приобретено П.М. Третьяковым, но история его бытования в Галерее оказалась трагической, что не так часто случается с музейными памятниками. За более чем 100 лет нахождения в коллекции Третьяковской галереи картина пережила два нападения - в 1913 и 2018 годах, что катастрофически сказалось на состоянии сохранности произведения, за
поддержанием которого всегда следили лучшие отечественные реставраторы.
По материалам организатора
В выставочном зале Фонда Андрея Чеглакова (ул. Пречистенка, 40/2с2)
в рамках выставки итальянского фотографа Джампьеро Ассумма «В негасимом свете Москвы» состоялся концерт оперной и камерной музыки "Итальянское bel canto: от истоков до наших дней».
https://t.me/cheglakov_artspace
Программа охватывала произведения авторов от XVII до XX веков.
Прозвучали арии итальянского барокко, арии из опер классического и романтического периода, а также неаполитанские песни.
В концерте принимали участие:
Максим Морозов (баритон),
Екатерина Куприкова (сопрано),
Николай Манаков (фортепиано и художественное слово).
Концерт прошел при поддержке культурного проекта «Итальянские сезоны»
*Джампьеро Ассумма, итальянский фотограф на протяжении нескольких лет снимает жизнь Москвы, день за днем — людей, архитектуру, историю, события.
https://t.me/giampieroassummaphotography
Выставка продлится до 12 января 2025 года.
Фото : Алиса Макарова
@adgroupart
@italianseasons
в рамках выставки итальянского фотографа Джампьеро Ассумма «В негасимом свете Москвы» состоялся концерт оперной и камерной музыки "Итальянское bel canto: от истоков до наших дней».
https://t.me/cheglakov_artspace
Программа охватывала произведения авторов от XVII до XX веков.
Прозвучали арии итальянского барокко, арии из опер классического и романтического периода, а также неаполитанские песни.
В концерте принимали участие:
Максим Морозов (баритон),
Екатерина Куприкова (сопрано),
Николай Манаков (фортепиано и художественное слово).
Концерт прошел при поддержке культурного проекта «Итальянские сезоны»
*Джампьеро Ассумма, итальянский фотограф на протяжении нескольких лет снимает жизнь Москвы, день за днем — людей, архитектуру, историю, события.
https://t.me/giampieroassummaphotography
Выставка продлится до 12 января 2025 года.
Фото : Алиса Макарова
@adgroupart
@italianseasons
Forwarded from Выставочный зал фонда Чеглакова
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM