Организаторы The Hamdan bin Mohammed bin Rashid Al Maktoum International Photography Award (HIPA) объявили победителей 2024 года.
Это фотоконкурс с самым внушительным призовым фондом — 1 млн долларов.
Участники из 205 стран представили работы на тему «Устойчивое развитие». Авторы должны были в разных аспектах показать хрупкий баланс, необходимый для поддержания мира, а также возможность развития общества без истощения природных ресурсов.
Главный приз и премию 200 000 долларов получил китайский фотограф Липин Цао (Liping Cao) за чёрно-белый снимок «Тихая сила».
Первое место заняла автор из Китая Жуйцзюань Хуан (Ruijuan Huang). Она сняла с высоты солнечные панели в зелёном пейзаже.
По материалам
Фотосклад. Эксперт
Это фотоконкурс с самым внушительным призовым фондом — 1 млн долларов.
Участники из 205 стран представили работы на тему «Устойчивое развитие». Авторы должны были в разных аспектах показать хрупкий баланс, необходимый для поддержания мира, а также возможность развития общества без истощения природных ресурсов.
Главный приз и премию 200 000 долларов получил китайский фотограф Липин Цао (Liping Cao) за чёрно-белый снимок «Тихая сила».
Первое место заняла автор из Китая Жуйцзюань Хуан (Ruijuan Huang). Она сняла с высоты солнечные панели в зелёном пейзаже.
По материалам
Фотосклад. Эксперт
ГМИИ им. А.С. Пушкина совместно с телеканалом «Россия-Культура» представляет проект «Галерея. Авторский цикл Виктории Марковой».
Цель многосерийного телевизионного фильма показать не только хранящиеся в отечественных музеях памятники искусства, но и рассказать об истории этих музеев, о новых открытиях, связанных с изучением коллекций, познакомить зрителей и с другими аспектами музейной
деятельности.
В России богато представлены итальянские художники XVII-XIX веков. Началась история
их российского собирательства с Петра І. Картины закупались по заказу российских императоров. Позднее Итальянские полотна старых мастеров привозили в Россию частные коллекционеры для украшения домов и усадеб. Сейчас многие картин из тех собраний находятся в музеях по всей стране.
Премьера первых четырех серий состоится на телеканале ВГТРК
«Россия-Культура» 19-22 ноября 2024 в 20:45.
Идейный вдохновитель фильма - Виктория Маркова.
По материалам пресс -службы ГМИИ
Цель многосерийного телевизионного фильма показать не только хранящиеся в отечественных музеях памятники искусства, но и рассказать об истории этих музеев, о новых открытиях, связанных с изучением коллекций, познакомить зрителей и с другими аспектами музейной
деятельности.
В России богато представлены итальянские художники XVII-XIX веков. Началась история
их российского собирательства с Петра І. Картины закупались по заказу российских императоров. Позднее Итальянские полотна старых мастеров привозили в Россию частные коллекционеры для украшения домов и усадеб. Сейчас многие картин из тех собраний находятся в музеях по всей стране.
Премьера первых четырех серий состоится на телеканале ВГТРК
«Россия-Культура» 19-22 ноября 2024 в 20:45.
Идейный вдохновитель фильма - Виктория Маркова.
По материалам пресс -службы ГМИИ
Forwarded from АРТГИД
Архбюро Herzog & de Meuron создаст в Нью-Йорке штаб-квартиру Sotheby's
Аукционный дом приобрел здание Бройер-билдинг (автор — Марсель Бройер) у Музея американского искусства Уитни, который располагался здесь до переезда в 2015 году. Затем здание занимал филиал Музея Метрополитен. С 2021 года здесь находилась Коллекция Фрика.
Архитекторы планируют сосредоточиться на восстановлении первоначального видения Бройера, одновременно адаптируя здание к сегодняшним потребностям Sotheby's, района и города. Над проектом бюро будет работать в партнерстве с нью-йоркской компанией PBDW Architects. Реконструкция начнется в 2025 году.
Аукционный дом приобрел здание Бройер-билдинг (автор — Марсель Бройер) у Музея американского искусства Уитни, который располагался здесь до переезда в 2015 году. Затем здание занимал филиал Музея Метрополитен. С 2021 года здесь находилась Коллекция Фрика.
Архитекторы планируют сосредоточиться на восстановлении первоначального видения Бройера, одновременно адаптируя здание к сегодняшним потребностям Sotheby's, района и города. Над проектом бюро будет работать в партнерстве с нью-йоркской компанией PBDW Architects. Реконструкция начнется в 2025 году.
Forwarded from АРТГИД
На ВДНХ открылась экспозиция Третьяковской галереи
Выставка в павильоне №1 «Центральный» проходит в рамках проекта «Третьяковка на ВДНХ» и представляет работы художников 30–50-х годов XX века, а также современных авторов.
Показаны произведения Александра Дейнеки, Василия Яковлева, Аркадия Пластова, Сергея Герасимова и Георгия Нисского. В одном из залов представлена панорама хрестоматийных произведений русского искусства в интерпретации Владимира Дубосарского и Александра Виноградова.
Завершается выставка в купольном зале: в центре расположена модель скульптуры Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», по периметру — другие работы художницы и скульпторов 1930–1950-х годов. Выставка будет открыта до сентября 2025 года.
Выставка в павильоне №1 «Центральный» проходит в рамках проекта «Третьяковка на ВДНХ» и представляет работы художников 30–50-х годов XX века, а также современных авторов.
Показаны произведения Александра Дейнеки, Василия Яковлева, Аркадия Пластова, Сергея Герасимова и Георгия Нисского. В одном из залов представлена панорама хрестоматийных произведений русского искусства в интерпретации Владимира Дубосарского и Александра Виноградова.
Завершается выставка в купольном зале: в центре расположена модель скульптуры Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», по периметру — другие работы художницы и скульпторов 1930–1950-х годов. Выставка будет открыта до сентября 2025 года.
В галерее «Выхино» продолжается выставка художника Сергея Садовскова «Среда как наваждение».
Сергей Садовсков – архитектор, дизайнер, художник, работающий с разными материалами: деревом, жестью, картоном.
Сюжеты его картин и инсталляций не тривиальны, они полны фантазии и энергии. «Прибавочным элементом» экспозиции является гиперинсталляция из стандартных и необычных фрагментов выставочного оборудования, хранящегося в «закромах» галереи, структуры, включающей в себя несколько блоков авторских произведений:
– материальные подборы
– куски материи,
– структурные комбинации с элементами из природных и столярных кусков дерева, металла; – впечатления реальности «лёгкие»
– работы светлые, передающие влияния средовой атмосферы;
– впечатления реальности «тяжелые»;
– аллюзии – работы, преднамеренно обнаруживающие творческие влияния мастеров многообразных культур разного времени».
Творчество Сергея Садовского – окно в мир нашего завтра.
Выставка открыта до 24 ноября по адресу: Ташкентская улица, 9
Сергей Садовсков – архитектор, дизайнер, художник, работающий с разными материалами: деревом, жестью, картоном.
Сюжеты его картин и инсталляций не тривиальны, они полны фантазии и энергии. «Прибавочным элементом» экспозиции является гиперинсталляция из стандартных и необычных фрагментов выставочного оборудования, хранящегося в «закромах» галереи, структуры, включающей в себя несколько блоков авторских произведений:
– материальные подборы
– куски материи,
– структурные комбинации с элементами из природных и столярных кусков дерева, металла; – впечатления реальности «лёгкие»
– работы светлые, передающие влияния средовой атмосферы;
– впечатления реальности «тяжелые»;
– аллюзии – работы, преднамеренно обнаруживающие творческие влияния мастеров многообразных культур разного времени».
Творчество Сергея Садовского – окно в мир нашего завтра.
Выставка открыта до 24 ноября по адресу: Ташкентская улица, 9
В ММОМА на Петровке открылась выставка «Ташкент: архитектура эпохи исторического оптимизма»
Проект, созданный совместно с Центром художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2», демонстрирует своеобразный архитектурный стиль столицы Узбекистана. Выставка Александра Фёдорова исследует период 1960-1980 годов и призвана реконструировать пространства урбанистических территорий столицы одной из бывших союзных республик, познакомить московских зрителей с историей архитектуры современного Ташкента. Фёдоров фиксирует и воспроизводит атмосферу заново отстроенного города тех лет, дополняя ее историями местных жителей, видеоматериалами и саунд-артом. В основе мультимедийной экспозиции плакаты самого Фёдорова, окружённые фотографиями, на которых можно увидеть сохранившиеся ключевые здания эпохи.
Фото: Алиса Макарова
@adgroupart
Проект, созданный совместно с Центром художественного производства «Своды» Дома культуры «ГЭС-2», демонстрирует своеобразный архитектурный стиль столицы Узбекистана. Выставка Александра Фёдорова исследует период 1960-1980 годов и призвана реконструировать пространства урбанистических территорий столицы одной из бывших союзных республик, познакомить московских зрителей с историей архитектуры современного Ташкента. Фёдоров фиксирует и воспроизводит атмосферу заново отстроенного города тех лет, дополняя ее историями местных жителей, видеоматериалами и саунд-артом. В основе мультимедийной экспозиции плакаты самого Фёдорова, окружённые фотографиями, на которых можно увидеть сохранившиеся ключевые здания эпохи.
Фото: Алиса Макарова
@adgroupart
Глава отдела «Наследие Рерихов» стал лауреатом премии имени Рериха.
Владимира Росова наградили в номинации «Сохранение Рериховского наследия»
В Санкт-Петербурге проходит XXIV Международная научно-практическая конференция «Рериховское наследие».
В 24-й раз ее проводят Эрмитаж и Санкт-Петербургский государственный Музей-институт семьи Рерихов. Этот год для всех участников особенный – отмечается 150-летний юбилей Николая Рериха.
Международная награда учреждена в 2003 году. Номинаций пять: «Художественное творчество», «Педагогика и просветительство», «Сохранение Рериховского наследия», «Сохранение культурных ценностей и миротворчество», «Формирование культурного образа страны в мире».
В 2024-м награды в номинации «Сохранение Рериховского наследия» удостоился сотрудник Музея Востока, глава отдела «Наследие Рерихов» Владимир Росов.
По материалам пресс-службы Музея Востока
Владимира Росова наградили в номинации «Сохранение Рериховского наследия»
В Санкт-Петербурге проходит XXIV Международная научно-практическая конференция «Рериховское наследие».
В 24-й раз ее проводят Эрмитаж и Санкт-Петербургский государственный Музей-институт семьи Рерихов. Этот год для всех участников особенный – отмечается 150-летний юбилей Николая Рериха.
Международная награда учреждена в 2003 году. Номинаций пять: «Художественное творчество», «Педагогика и просветительство», «Сохранение Рериховского наследия», «Сохранение культурных ценностей и миротворчество», «Формирование культурного образа страны в мире».
В 2024-м награды в номинации «Сохранение Рериховского наследия» удостоился сотрудник Музея Востока, глава отдела «Наследие Рерихов» Владимир Росов.
По материалам пресс-службы Музея Востока
Forwarded from АРТГИД
На ВДНХ открылась экспозиция Третьяковской галереи
Выставка в павильоне №1 «Центральный» проходит в рамках проекта «Третьяковка на ВДНХ» и представляет работы художников 30–50-х годов XX века, а также современных авторов.
Показаны произведения Александра Дейнеки, Василия Яковлева, Аркадия Пластова, Сергея Герасимова и Георгия Нисского. В одном из залов представлена панорама хрестоматийных произведений русского искусства в интерпретации Владимира Дубосарского и Александра Виноградова.
Завершается выставка в купольном зале: в центре расположена модель скульптуры Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», по периметру — другие работы художницы и скульпторов 1930–1950-х годов. Выставка будет открыта до сентября 2025 года.
Выставка в павильоне №1 «Центральный» проходит в рамках проекта «Третьяковка на ВДНХ» и представляет работы художников 30–50-х годов XX века, а также современных авторов.
Показаны произведения Александра Дейнеки, Василия Яковлева, Аркадия Пластова, Сергея Герасимова и Георгия Нисского. В одном из залов представлена панорама хрестоматийных произведений русского искусства в интерпретации Владимира Дубосарского и Александра Виноградова.
Завершается выставка в купольном зале: в центре расположена модель скульптуры Веры Мухиной «Рабочий и колхозница», по периметру — другие работы художницы и скульпторов 1930–1950-х годов. Выставка будет открыта до сентября 2025 года.
Forwarded from АРТГИД
Картина Магритта продана на Christie's за $121 млн
Эстимейт работы «Империя света» (1954; существует несколько вариантов этого произведения) составлял $90 млн, а предыдущий рекорд для работы художника — $79 млн — был установлен в 2022 году. Также новый результат стал рекордным для аукционной продажи сюрреалистического искусства.
Среди других рекордов торгов в Нью-Йорке выделяются $68,2 млн, заплаченные за работу Эда Рушея «Заправка Standard, десятицентовый журнал Western, порванный пополам» (Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half, 1964).
Эстимейт работы «Империя света» (1954; существует несколько вариантов этого произведения) составлял $90 млн, а предыдущий рекорд для работы художника — $79 млн — был установлен в 2022 году. Также новый результат стал рекордным для аукционной продажи сюрреалистического искусства.
Среди других рекордов торгов в Нью-Йорке выделяются $68,2 млн, заплаченные за работу Эда Рушея «Заправка Standard, десятицентовый журнал Western, порванный пополам» (Standard Station, Ten-Cent Western Being Torn in Half, 1964).
Forwarded from АРТГИД
Владимир Куприянов: фокус с исчезновением
До 24 ноября в Московском музее современного искусства проходит выставка Владимира Куприянова (1954–2011) — мастера концептуальной фотографии и одного из пионеров независимой художественной сцены 1980–1990-х годов. Много работая с собственным и найденным материалом, особое внимание он уделял методам печати и художественной репрезентации. Ретроспектива, по словам куратора Виктора Мизиано, следует хронологии творчества художника и реконструирует авторский мир, охватывая основные мотивы и темы. При этом, как отмечают организаторы, масштаб фигуры Куприянова нуждается в осмыслении и определении. За этим «Артгид» обратился к экспертам фотографии и коллегам художника.
До 24 ноября в Московском музее современного искусства проходит выставка Владимира Куприянова (1954–2011) — мастера концептуальной фотографии и одного из пионеров независимой художественной сцены 1980–1990-х годов. Много работая с собственным и найденным материалом, особое внимание он уделял методам печати и художественной репрезентации. Ретроспектива, по словам куратора Виктора Мизиано, следует хронологии творчества художника и реконструирует авторский мир, охватывая основные мотивы и темы. При этом, как отмечают организаторы, масштаб фигуры Куприянова нуждается в осмыслении и определении. За этим «Артгид» обратился к экспертам фотографии и коллегам художника.
Forwarded from АРТГИД
Не только банан. В продолжение недавней новости о работе Маурицио Каттелана «Комедиант», проданной за несколько миллионов долларов, вспоминаем другие произведения художника.
Forwarded from Итальянские ❤️ сезоны
23 ноября в Москве в Музее русской иконы состоялось закрытие культурного проекта «Итальянские сезоны», который проходит под патронатом Ассоциации итальянских предпринимателей GIM-Unimpresа.
На вечере Заслуженный артист России, профессор Московской консерватории, композитор
Михаил Петухов выступил со своими друзьями и студентами.
В концерте «Образы Италии» принимали участие:
Полина Приходько
Андрей Галошин Дмитрий Скородумов
Карла Сгоифо
София Каршат
Яна Булатова
Прозвучали произведения:
М.Петухов, М.Клементи, Дж.Россини, Ф. Лист
Информационный партнер проекта международный журнал «The place to be» @theplacetobemag
@italianseasons
На вечере Заслуженный артист России, профессор Московской консерватории, композитор
Михаил Петухов выступил со своими друзьями и студентами.
В концерте «Образы Италии» принимали участие:
Полина Приходько
Андрей Галошин Дмитрий Скородумов
Карла Сгоифо
София Каршат
Яна Булатова
Прозвучали произведения:
М.Петухов, М.Клементи, Дж.Россини, Ф. Лист
Информационный партнер проекта международный журнал «The place to be» @theplacetobemag
@italianseasons