Календарик НеМосквы

Родился режиссер Петр Фоменко. Худрук именной «Мастерской Петра Фоменко». Автор 60 спектаклей, сыгранных в театрах Москвы, Питера, Зальцбурга и Парижа — их, по мнению критиков, отличала «фантазия и парадоксальность» и построение по принципу «иронического сопоставления контрастных эпизодов».

Я в театре ненавижу то, что ненавидят все — самовлюбленность. Самовыражение без восприятия

«Начнем с того, кто кого любит», — он так начинал разбор пьесы. И у персонажа он прежде всего находил любовь
(Полина Кутепова о Петре Фоменко)

На свет появился в Москве. Отец, военный музыкант Наум Элинсон, на момент рождения сына был заминспектора военных оркестров. Мать, Александра Фоменко, работала в Министерстве внешней торговли, обожала классическую музыку и хорошо разбиралась в поэзии. Вместе родители не жили, и отца Петя видел редко.

Маму тоже видел нечасто, она была женщиной занятой — за Петей присматривала няня, девушка деревенская, неграмотная, но по-житейски мудрая. В свободное время Петя гонял во дворе мяч с будущим нападающим «Спартака» Толей Ильиным. В несвободное — учился играть на скрипке. Музыка будет важной частью всех его спектаклей.

Он добивался интонации, звучания, перспектив речи. Чтобы это все текло из одного в другое, переливалось, чтобы дойти до главного… Ну, и детали — салфеточки, вазочки, цветочки, граммофон, фон, какой звук — «пустите музыку, не спеши, остановись, дай ей войти!». И где родилась музыка — ему было важно, чтобы было понятно, в каком персонаже она родилась, от какого взгляда
(Иван Поповски, режиссер)

Когда поступил в школу-студию МХАТ, для консервативных преподавателей стал олицетворением всего, что «глубоко противопоказано великой школе русского театра».

В 1953-м отчислили — за «хулиганство». Однажды в отсутствие секретаря в приемной принял с другом звонок от Ольги Книппер-Чеховой, которая просила отменить встречу. Про отмену говорить не стали — друг переоделся во вдову Чехова, прикатил к МХАТу на такси, а Фоменко играл роль сопровождающего и веселился, наблюдая, ректор торопится поцеловать даме ручку и проводить внутрь. Другу влепили строгий выговор, Пете как зачинщику указали на дверь.

После поступил сразу в два вуза — на режиссерский факультет ГИТИСа и на филфак пединстиута, где оказался в компании Юлия Кима и Юрия Визбора.

Самый лучший способ определить, как действовать, — это зайти в тупик. Человек, который мучительно задает себе вопрос, что делать, уже начал преодолевать трудности

ГИТИС закончил в 1961-м. Первые спектакли, которые ставил в столичных и не только театрах, не замеченными не остались — «Смерть Тарелкина» в Театре Маяковского запретили после 50 показов, «Новую Мистерию-Буфф» в театре Ленсовета до показа не допустили вовсе.

Два сезона отработал в Тбилиси. После 9 лет служил в Ленинградском театре комедии. Был режиссером в московских театрах Маяковского и Вахтангова. В 1970-х дебютировал как кинорежиссер. С 1981-го преподавал в ГИТИСе. В 1993-м основал в Москве свой театр «Мастерская Петра Фоменко». Через нее прошли Евгений Цыганов, сестры Кутеповы, Игорь Угольников и многие другие. Отмечали, что сыграть плохо у него было невозможно.

Он предлагал жесточайший рисунок — по нотам, это называлась «партитура роли». Мелодика, мелодия, интонационный строй — необходимо было это суметь повторить досконально, но этого мало, надо было еще «присвоить», чтобы именно эта интонация была органична у тебя
(Полина Кутепова)

Своих актеров любил, а труппу считал главным богатством театра.

Он говорил: «Вы знаете, какая у меня концепция [театра]? Мне надо, чтобы у меня сегодня сыграли Галечка и Юрочка. А вот завтра мне нужно, чтобы у меня сыграли Машечка и Андрюшечка. У меня есть такой артист, значит, у меня такая пьеса. А если у меня другой артист, значит, надо брать другую пьесу»
(Галина Тюнина)

В начале нулевых работал в Париже, ставил спектакли в Комеди Франсез. В 2001-м выпустил последний курс студентов.

Из жизни ушел в 2012-м.

Природа дарования, как и природа обаяния, — это как деньги. Либо они есть, либо нет